Miramax (SeaPRwire) – 有一個導演的名字，能保證你即將觀看的電影會是一團糟。從1968年到2000年代初期，「Alan Smithee」是好萊塢導演不願署名其作品時使用的官方化名。這可能發生有幾個原因：例如，工作室干預，或者製作在某種程度上受到損害。儘管恐怖片在過去幾十年中有所發展，但該類型曾經聲名狼藉的性質，使得「Smithee」這個名字對那些羞於與之相關聯的電影製作人來說很有吸引力。但有一部作品，所有這些因素都以最壯觀的方式匯聚在一起：那就是臭名昭著的《養鬼吃人4：血脈》。 這部系列第四部電影實際上是由Kevin Yagher執導的，他是一位資深特效藝術家，曾為Freddy Krueger設計妝容，並為《魔界奇譚》設計了原版Cryptkeeper木偶。Yagher是在《活死人》的Stuart Gorden因「創作分歧」退出項目後接手這份工作的，這是一個不祥的預兆，當電影於1994年夏天開始拍攝時情況變得更糟。整個部門被解僱和替換，劇本因預算原因被縮減，Miramax的高層討厭Yagher的原始剪輯，重寫了關鍵場景並聘請了一位新導演來拍攝。當電影上映時，《養鬼吃人4：血脈》已經從110分鐘剪輯到85分鐘，促使Yagher將自己的名字從電影中移除。 這部電影評價不佳，票房表現也很差，有效地將該系列的其他作品打入錄影帶直發的深淵，作為對《血脈》罪孽的懲罰。確實，《養鬼吃人4：血脈》的院線版很多地方都說不通。電影發生在三個不同的時代：18世紀，Phillip LeMarchand，又名「玩具製造者」，為一位墮落的貴族委託創造了最初的惡魔召喚謎盒；90年代的曼哈頓，LeMarchand的後代John Merchant正在建造一座基於他祖先創造的摩天大樓；以及2127年，Pinhead和他的爪牙在一艘兼作地獄入口的太空船上自由漫遊。 在電影的最終版本中，這些故事情節被剪碎並以非線性方式重新排序，再加上同一位演員Bruce Ramsay在三個時代都飾演LeMarchand及其後代，這使得情節更加混亂。但即使在這個混亂的結構中，仍能瞥見一些有趣的主題和引人入勝的世界觀：例如聖經惡魔Angelique（Valentina Vargas）喜歡玩弄獵物，而嚴酷高效的Pinhead（Doug Bradley）則更像一個官僚而非藝術家般對待受詛咒靈魂的折磨，兩者之間的對立。他們彼此的厭惡暗示著地獄中的權力鬥爭，古老的Angelique被更現代的Pinhead所取代，這也反映了地球上從封建君主制到資本主義民主的演變。 這個概念在Peter Atkins為《養鬼吃人4：血脈》撰寫的原始劇本中得到了更詳細的探討。Atkins的劇本還提供了「盒子」（又稱「悲嘆之盒」）和LeMarchand家族更詳細的歷史，以及——準備好了嗎，因為這會非常棒——一群由誘人的Angelique指揮的小丑修道士。但劇本與最終電影之間最大的區別是，最初的故事是按時間順序講述的，這將會消除很多混亂。它不會解決電影所有的問題，但按照劇本拍攝無疑會有所幫助。 問題是，Yagher確實按照劇本拍攝了。只是最終上映的並非如此。在Yagher的原始剪輯和院線版之間，組裝了多個工作拷貝；其中一個於2023年發行，作為Arrow Video「Quartet of Torment」盒裝套裝中《養鬼吃人4：血脈》光碟的特別收錄。那個特定的剪輯包含更多的血腥和更多的角色發展，所有這些都包含多個細微的差異，對於熱衷於尋找彩蛋的《養鬼吃人》粉絲來說簡直是糖果。但所有這些關於「如果當初」的猜測都忽略了一個事實：以其獨特、有時略顯誇張的方式，即使是《養鬼吃人4：血脈》的院線版也同樣精彩。 儘管存在種種缺陷，這部電影卻充分利用了該系列的色情潛力，為其18世紀的故事情節增添了一層浪漫的頹廢感，完美契合了90年代的碎絨哥德時代。（《養鬼吃人4：血脈》也是Adam Scott的第一個電影角色，看到這位未來的情境喜劇明星戴著廉價假髮說法語口音，很難不覺得有趣。）這部電影的宏大抱負也令人讚賞，它創造了像2127年故事情節中的雙胞胎修道士這樣出色的新反派，並大規模地重新構想了該系列標誌性的謎盒。 《養鬼吃人4：血脈》宏大、哥德式、荒謬、血腥，同時又極其嚴肅。它將粉絲們喜愛該系列的一切元素，誇張地放大到令人髮指的程度。此外，Pinhead還去了太空！哪個恐怖片粉絲不想看那個呢？ 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《養鬼吃人4：血脈》的院線版可在Pluto TV免費串流觀看，而工作拷貝則收錄於Arrow Video的「Quintent of Torment」套裝中。
93 年後，Apple 的大膽怪物史詩正在致敬一部陰森的經典
Apple TV (SeaPRwire) – 該劇最巧妙且最聰明的特點之一，在於它向其原始素材致敬的方式，既不明顯也不沉悶。與第一季一樣，哥吉拉和金剛等知名怪獸僅被少量使用，而人類角色則繼續在對抗新威脅的過程中佔據舞台中心。本季主要圍繞著名為泰坦X的巨型海怪展開，而在解鎖這隻怪獸的神話過程中，《Monarch》很大程度上回溯到了起源。 以下是《Monarch》第二季第二集〈共振〉如何巧妙地呼應了1933年的原版經典《金剛》，但方式可能與你想的不同。 以下內容包含劇透。 儘管第二集在類現代（技術上，劇中的現代部分此時發生在2017年）有大量動作場面，但本集最有趣的發展發生在過去，具體來說是1957年。如同前一集，Bill Randa（安德斯·霍姆飾）、Lee Shaw（庫爾特·拉塞爾和懷亞特·拉塞爾飾）和Keiko（山本真理飾）正在智利附近的一個偏遠島嶼上探索，追尋關於一種奇怪生物的傳聞。第一集已經揭示當地人敦促這三人離開，但在第二集中，當Bill動身去查看附近的一個洞穴後，村民們突然改變了主意。 為什麼村裡的人實際上鼓勵Lee和Keiko留下？簡短的答案是：他們正準備將我們的主角獻祭給怪獸，那怪獸可能是某種版本的泰坦X，或者至少是我們見過的與之相關的較小生物之一。偏遠島嶼？活人獻祭？這聽起來是否有些耳熟？ 金剛在1933年的經典電影《金剛》中接近獻祭祭壇。| United Archives/Hulton Archive/Getty Images 在原版《金剛》中，當安·達羅（菲伊·雷飾）在骷髏島上尋找片名所指的怪獸時，被島上居民俘虜，並作為獻給金剛的祭品。這個標誌性場景中，安差點被金剛吞噬，隨後金剛將她從獻祭壇帶走，逃回他的巢穴，這推動了這部經典電影第二幕的大部分情節。事實上，金剛是一隻巨大猿猴的真相，正是在當地人將安呈現給金剛的時刻揭露的。這一場景後來在1976年的《金剛》中重現，由潔西卡·蘭芝飾演安，之後在2005年的版本中由娜歐蜜·華茲飾演。 《Monarch》並沒有完全複製這些情節，在這個案例中，村民們試圖用獻祭安撫的對象不是金剛，而是泰坦X，或者可能是與之相關的類似昆蟲的小生物。在現代時間線中，Lee Shaw試圖釋放其中一隻小生物來分散注意力；而在過去，甚至有一個村民穿著看似像泰坦X的服裝，並且額頭上標有雙眼符號，映照了這隻新怪獸令人毛骨悚然的眼睛。 Lee和Keiko將在1957年的人類獻祭時刻中存活下來。但他們是如何做到的？| Apple TV 這一集以一個懸念結束，儘管我們知道Keiko和Lee不可能在1957年屈服於這個可怕的儀式，因為他們在現代都還活著。話雖如此，早在這些怪獸還是黑白影像的時代，也沒有人真的擔心金剛會吃掉菲伊·雷。這類場景的目的不是讓我們認為這些人類即將成為怪獸的午餐。相反地，如同1933年的金剛，《Monarch》中的怪獸之所以可怕，不僅僅因為它們是怪物，更是因為圍繞著對這些怪獸的恐懼，整個文化體系被建立起來。而當這種情況發生時，人類基本上就變成了怪物本身。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 Monarch 於 Apple TV 串流播出。
40年後，一部票房慘敗的史詩奇幻電影依然不朽
Studio Canal/Shutterstock (SeaPRwire) – 有些電影在票房上表現不佳，日後卻獲得評論界的復甦，但它們很少一開始就如此。即使錯過《刺激1995》（The Shawshank Redemption）院線上映的觀眾最終透過家庭錄影帶補看了這部電影，它也不是包含續集、衍生作品和周邊商品的擴展宇宙的第一部作品。1986年的電影 是少數幾部幾乎立即以正當多媒體屬性復活並具有強大文化影響力的邪典電影；即使是從未看過這部1986年奇幻動作片的人，也能認出「只能有一個」（there can be only one）這句台詞，或是哼出Queen的《Princes of the Universe》旋律。 1986年3月7日，原版《高地人》（Highlander）上映。儘管當時並未廣受喜愛，但它還是成為了不朽的邪典經典。如今，該系列即將以亨利·卡維爾（Henry Cavill）主演的全新重啟版強勢迴歸，重新觀看原版電影，你就能明白原因。 80年代有許多重振奇幻電影的嘗試，希望一部成功的劍與魔法電影能像《星際大戰》（Star Wars）啟發科幻新時代那樣，重新燃起人們對該類型的興趣。少數成功案例如《公主新娘》（The Princess Bride）和《永不結束的故事》（The Neverending Story）均改編自既有素材，面向所有年齡層觀眾。相比之下，《高地人》（Highlander）則是源自一位受雷利·史考特（Ridley Scott）《決鬥者》（The Duellists）中寫實中世紀戰鬥啟發的編劇；20th Century Fox因羅素·摩爾卡希（Russell Mulcahy）執導的澳大利亞 exploitation 恐怖電影《豬魔》（Razorback）獲得成功，聘請他擔任導演。 由於沒有喬治·盧卡斯（George Lucas）賣座三部曲那樣的史詩級開場爬行字幕，《高地人》（Highlander）迫使觀眾專心觀看才能跟上其公認複雜的劇情。儘管開場動作戲發生在1985年的麥迪遜廣場花園（Madison Square Garden），但很快揭露出戰士康納·麥克勞德（Connor MacLeod）在16世紀失去至愛後，被詛咒獲得永生。 克里斯多夫·蘭伯特（Christopher Lambert）與肖恩·康納利（Sean Connery）拍攝《高地人》（Highlander）現場。 | Studio Canal/Shutterstock 若庫爾特·羅素（Kurt Russell）（原本的主角人選）出演，《高地人》（Highlander）可能會更有吸引力，但他最後一分鐘退出，迫使Fox聘請當時還不會說英語的克里斯多夫·蘭伯特（Christopher Lambert）。飾演康納導師胡安·桑切斯-比亞洛波斯·拉米雷斯（Juan Sánchez-Villalobos Ramírez）的肖恩·康納利（Sean Connery）是片中最大牌的演員，但電影上映時他尚未以《義勇急先鋒》（The Untouchables）中的奧斯卡得獎角色復出，也還沒在《印第安納瓊斯與最後的十字軍》（Indiana Jones and the Last Crusade）中飾演哈里遜·福特（Harrison Ford）的父親。 《高地人》（Highlander）的設定奇異，對硬核動作迷來說過於歌劇化，對奇幻純粹主義者來說過於現代，對兒童來說過於暴力，對以蔑視態度看待它的影評人來說又有點愚蠢；儘管其怪異的影響融合可能是未來邪典經典的完美配方，但《高地人》（Highlander）對期待更直白史詩片的休閒觀眾要求過高。儘管預算高達1900萬美元，《高地人》（Highlander）首周末票房仍被《紅粉佳人》（Pretty in Pink）擊敗，並收獲惡評，某媒體戲稱「對白聽起來有點像汽車租賃公司的廣告」。 儘管不是熱門電影，但《高地人》（Highlander）的行銷可謂全力以赴，上映時搭配了遊戲合作、收藏品和小說化作品，深入挖掘懷登（Widen）劇本中的設定。當《高地人》（Highlander）由製作許多80年代B級電影的低成本公司Cannon Films發行VHS時，它接觸到了一群被最初視為缺點的特質吸引的觀眾。在他們看來，蘭伯特（Lambert）的演出並不生硬，反而體現了一個脫離時代的困惑男人，康納誇張的背景故事與蘇格蘭神話風格契合。即使是懷疑者也不得不承認，其劍術比大多數同期動作片更寫實、更精心設計，獲BAFTA提名的攝影師蓋瑞·費雪（Gerry Fisher）為這部本可能被斥為垃圾的電影增添了一種飄渺的美感。得益於它在HBO上幾乎固定播放，《高地人》（Highlander）終於找到了願意以它本身方式接納它的觀眾。 克里斯多夫·蘭伯特（Christopher Lambert）飾演《高地人》（Highlander）中的康納·麥克勞德（Connor MacLeod）。 | …
Daredevil: Born Again第2季預告出人意料的聯手
Marvel Studios (SeaPRwire) – 信不信由你，距離《夜魔俠：重生》第二季的發行只剩下短短幾週時間，我們也逐漸拼湊出相關的劇情脈絡。我們知道某些角色將會登場，某些角色變得比以往更加強大，還有某些角色即將回歸。然而，各集實際劇情的細節，仍然被緊緊藏在麥特·墨鐸的超級英雄戰衣之下。但一支新的預告片似乎顯示，其中一位最有趣的角色將展開救贖之旅，暗示著一個我們從未見過的組合。請觀看下方的預告片： 這支預告片僅有30秒長，主要由之前預告片的回收片段組成，但仍有一個細節值得注意：約18秒處，我們看到靶眼（威爾森·貝索飾演）在廚房裡甩弄著幾把刀子。這很有趣，因為我們上次在第一季結尾看到德克斯時，他正試圖躲避反義警特遣隊。 現在他和他的義警同伴們都站在法律同一邊，我們是否會看到靶眼投靠夜魔俠的陣營？儘管（或許正因為）他的反派本性，靶眼已成為粉絲最愛的角色，因此一條救贖之路將是他角色發展的完美進化。然而，這個轉變可能不會太順利，考慮到他殺害了麥特最好的朋友。 靶眼是完美的夜魔俠反派，但他會在《重生》第二季中改邪歸正嗎？| Disney+ 當然，這只是推測。就我們所知，靶眼可能會與特遣隊達成協議，協助逮捕更多同類。但這種反派轉變對他來說似乎太過分了，即使他真的這麼做，也不太可能為了這種任務穿上超級英雄戰衣。我們在這支預告片中可能只看到他短短一瞬間，但他看起來絕對像是為生存而戰的義警。 幸好，我們不必再這樣天馬行空地猜測太久了。《夜魔俠：重生》第二季將於本月稍晚首播，所以我們很快就能與所有朋友——以及敵人——重逢。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《夜魔俠：重生》第二季將於2026年3月24日在Disney+首播。
十年來最令人驚喜的科幻鉅作即將推出續集
Dreamworks (SeaPRwire) – 動畫工作室都已建立起各自的獨特風格——Sony Animation 的作品往往充滿創新、風格化的藝術感，Pixar 無疑會推出某種尖端、高概念的催淚作品，Aardman 則持續讓英國定格動畫保持活力，而 Illumination 正在用小小兵做些什麼。無論好壞，Dreamworks 已建立起作為 和馴龍高手工作室的聲譽，但一切隨著 2024 年的 而改變。 Dreamworks 這部關於一個機器人降落陌生島嶼並與島上動物建立情誼的電影，出人意料地溫馨親密，這對該工作室而言是一次突破，也深受觀眾喜愛。值得慶幸的是，我們即將看到更多蘿絲與小鵝亮亮的冒險故事——這也可能開啟 Dreamworks 的新時代。 《荒野機器人》講述了機器人蘿絲（露琵塔·尼永歐 配音）撫養小鵝亮亮（基特·康納 配音）的催淚故事。| Dreamworks 根據報導，《荒野機器人》將推出續集，名為《荒野機器人逃脫記》。然而，並非所有事情都會與以前一樣。原導演克里斯·桑德斯將回歸，但僅負責編劇工作，導演職責將由另外兩人接手：《妮莫娜》的聯合導演特洛伊·奎恩和《荒野機器人》的故事總監海蒂·喬·吉爾伯特。 正如《荒野機器人》改編自彼得·布朗的同名書籍一樣，《荒野機器人逃脫記》是改編自該三部曲的第二本書。故事講述蘿絲被指派到一個乳牛場協助工作，但她思念在島上的生活。她的不滿最終傳到了亮亮那裡，於是亮亮為她策劃了一場越獄行動。 續集與第二本書同名的事實，不僅意味著我們大概知道可以期待什麼，也意味著我們可以對這個系列作品的長期計畫進行推測。原版的《荒野機器人》書籍是作為三部曲撰寫的，這表示我們很可能最終會看到第三本書《荒野機器人守護者》被搬上銀幕。該書講述蘿絲調查一種感染島上海洋居民的「毒潮」，最終親自潛入深淵的故事。 下一部《荒野機器人》電影將改編三部曲中的第二本書《荒野機器人逃脫記》。| Little, Brown, and Company 目前關於《荒野機器人逃脫記》的上映日期仍未有消息，但很可能大部分配音演員將會回歸，以保持兩部電影之間的連續性。即使這部電影由不同的導演執導，它仍應保持那種相同的繪畫般氛圍與視覺效果。 這會是 Dreamworks 的下一個重磅作品嗎？它有可能超越這三本小說繼續發展嗎？畢竟，《史瑞克》就是改編自書籍，並催生了多部電影和衍生作品。儘管這個機器人做不出 Dreamworks 的招牌表情，但這並不意味她不能成為 Dreamworks 的新面孔。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《荒野機器人》現正於 Netflix 串流播放。
Netflix 最佳黑色喜劇回歸，帶來巧妙轉折
Netflix (SeaPRwire) – 根據節目統籌李昇鎭（Lee Sung Jin）的說法，原本就打算做成單元劇。事後看來這很合理，因為第一季就以踩油門的方式，把路怒事件的極限探索得淋漓盡致。主角們已經沒有更遠的路可走了，因為李昇鎭在的協助下，已經把他們帶到了那個地步。但永遠有更多「恩怨」（beef）可以探索，因此這對編導搭檔與A24和Netflix再度合作，為我們帶來對這個詞語非常不同但同樣爆炸性的詮釋。 「我們希望本季的恩怨（beef）帶來更被動攻擊的感覺，」李昇鎭最近告訴。「這更多是關於你在職場中看到的憤怒內化壓抑。」 Beef 第二季也擴大了範圍，描繪一對年輕的訂婚情侶與他們富裕的上級之間的衝突。當Ashley（Cailee Spaeny飾）和Austin（Charles Melton飾）撞見他們的老闆Josh（Oscar Isaac飾）與妻子Lindsay（Carey Mulligan飾）激烈爭吵時，他們之間曾經明確的權力平衡面臨徹底瓦解的威脅。但本季並非只有他們正面對衝突：Beef也邀請了兩位傳奇韓國演員加入，讓這場安靜的階級戰爭變得更複雜，為Beef第一季探討的世代差距帶來更複雜的詮釋。 當Ashley和Austin與Josh和Lindsay展開某種權力遊戲時，他們各自還有另一個老闆要應對。《Minari》的尹汝貞（Youn Yuh Jung）飾演Park董事長，她是他們所有人工作的鄉村俱樂部的億萬富翁老闆——爭取她的認可是連接這些不同情侶的線索。Beef第二季透過邀請明星宋康昊（Song Kang-ho）飾演董事長的第二任丈夫（一位捲入可能摧毀她所建立一切的醜聞的醫生），為劇情增添更多戲劇性。 在一對「從未經受考驗」的Z世代情侶、一對更精明的千禧世代情侶，以及處於食物鏈頂端的嬰兒潮世代之間，Beef新一季的格局看起來比前一季更具野心。它的首支預告並沒有透露太多劇情細節，但幸運的是，粉絲們不用等太久就能投入另一場爆炸性的意志之戰。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 Beef 第二季將於4月16日在Netflix上線。
Netflix 默默推出年度最具創意的科幻驚悚片
Netflix (SeaPRwire) – 熟悉的事物帶來一種舒適感，尤其是電影。當你開始一部[缺失內容]時，你知道會有什麼期待。當你觀看一部[缺失內容]時，你知道會有一個性格堅毅、擁有悲慘背景故事的英雄試圖完成不可能的任務。但Netflix最新的驚悚片《War Machine》設法將兩者結合，編織成一個關於軍方精英對抗外星威脅的曲折故事。 《War Machine》源於導演Patrick Hughes某天晚上做的一個噩夢。「我腦子裡一直盤旋著這個想法，我知道我想講述陸軍突擊隊選拔計劃中模擬任務最後24小時的故事，」他告訴《Inverse》。「然後我做了一個可怕的噩夢，夢裡我在雨中和閃電下的森林裡被跟蹤，我只看到一隻巨大金屬野獸的腳，它在跟蹤我，還有一道掃過來的激光。」 陸軍突擊隊的選拔過程非常艱苦，但不如外星入侵那麼可怕。 | Netflix 這兩部分構成了電影的整體結構。在大部分時間裡，我們跟隨陸軍突擊隊選拔計劃的候選人，他們不用名字而是用數字來指代。我們的英雄81號（Alan Ritchson飾）決心為了紀念他的兄弟（Jai Courtney飾）而通過選拔，但負責的中士們不確定他是否具備所需的精神毅力，儘管他輕鬆通過了所有艱苦的障礙課程。 《Mission: Impossible》的Esai Morales飾演Torres警官，他是這個過程背後的領導者之一。「我能看出誰看起來會是問題人物，誰不是，」Morales告訴《Inverse》。「誰是好士兵？因為這些都是生死攸關的事情。所以對我來說，我的角色——我喜歡深入這個角色，變得強硬。」 在前一小時左右，這部電影最令人印象深刻的元素是主演Alan Ritchson所完成的大量特技動作。「從身體層面來說，將這個角色活靈活現地呈現出來異常困難，」Ritchson告訴《Inverse》。「我們把我的身體推向了所能承受的絕對極限，只為了捕捉這些陸軍突擊隊員在真實世界中日常經歷的事情。」 在第三幕中，《War Machine》變成了一部生存驚悚片。 | Netflix 但當最後少數候選人進行野外演習時，這種真實感被打破了。他們以為這只是他們的期末考試，但實際上是一個可怕的金屬外星人在追殺所有人。突然間，一場爭取通過選拔的鬥爭變成了一場生存之戰。 這時，第三種類型——生存驚悚片——被加入到「軍事」和「科幻」的混合中。「我們正在製作的是一部大型動作科幻片，但它也是一部生存驚悚片，」Hughes說。「如果我們看看像《Deliverance》或《Revenant》這樣的電影，它們對這部作品有很大的啟發。最終，由於孤立無援，你無法製作一部不傾向於恐怖的生存電影。」 稱《War Machine》為類型融合電影是一種極大的輕描淡寫——它匯集了每個獨立部分的精華，意味著一個驚心動魄的故事的所有方面都得以閃耀。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《War Machine》現已在Netflix上線。
91 年後，HBO Max 悄悄上架了首部女性主義科學怪人故事
John Kobal Foundation/Moviepix/Getty Images (SeaPRwire) – 在過去幾年，令人驚訝的是，有相當多的電影製作人似乎心裡想著：「你知道這個世界需要什麼嗎？對《科學怪人》來個全新演繹。」這波潮流的最新版本始於2023年的《…》，接著是吉勒摩·戴托羅的《…》，現在瑪姬·葛倫霍的《…》也接連推出。但正如《Inverse》的Hoai-Tran Bui所寫，《新娘！》「太過迫切地想要新奇和刺激，以致於忘記提供任何實質性的東西」，而原來那部修正主義的《科學怪人》電影卻在一部為了賺錢的續集中偷偷融入了複雜的性別和性取向觀念，而當初這部續集的導演是被說服才接下這個工作的。 詹姆斯·懷爾是一名一戰退伍軍人，最初在戲劇界起步，他在好萊塢的事業真正騰飛是在1931年秋天，他改編的《科學怪人》在環球影業（Universal Pictures）大獲成功之後。在隨後的幾年裡，他在恐怖電影和更為直接的劇情片及浪漫喜劇之間來回交替；懷爾早期的職業生涯中導過多部關於「第一次世界大戰」的專案，他擔心再次被定型，這次被定型為「恐怖電影導演」。因此懷爾拒絕了環球影業最初提供的《科學怪人》續集邀請，他認為劇本「爛透了」，而且他在第一部電影中已經把這個想法榨乾了。 經過幾稿修改以及片廠承諾未來會有非恐怖類的工作之後，懷爾最終同意了，《科學怪人的新娘》於1935年1月2日開始製作。取材自瑪麗·雪萊原著中的一個副線情節，怪物請佛朗肯斯坦博士給他做個伴侶——在小說中博士開始了這個任務，但從未完成——《科學怪人的新娘》聚焦於亨利·佛朗肯斯坦（科林·克萊夫飾）和他的導師普雷托里烏斯博士（歐內斯特·薩辛格飾）之間的關係，而亨利的未婚妻（現在的妻子）伊麗莎白（瓦萊麗·霍布森飾）主要是作為一種健康的、至少是有人性的對比，來對照怪物那怪誕卻又迷人的新娘。 懷爾的同性戀在20世紀30年代的好萊塢是「公開的秘密」，但在《科學怪人》和《科學怪人的新娘》之間的那些年，臭名昭著的海斯法典在接下來的三十年裡禁止美國電影中任何性描繪——尤其是同性戀。因此《科學怪人的新娘》中的同性戀編碼是隱晦的，即使不算特別微妙：比如亨利和普雷托里烏斯博士整晚在實驗室試圖創造新生命，而年輕博士漂亮的妻子卻獨自坐在卧室裡。 20世紀30年代的精明觀眾會像現代觀眾一樣輕易地注意到普雷托里烏斯誇張的舉止，而怪物（波利斯·卡洛夫飾）因不同而被恐懼和排斥的孤獨生活，與20世紀初美國同性戀者的困境相比，顯得令人心碎地憂鬱。一般來說，同性戀恐怖片非常強調與反派產生共鳴，而卡洛夫塑造的這個怪物是環球影業所有怪物中最令人同情的。 很多人都提到艾爾莎·蘭切斯特作為名義上的新娘只有大約五分鐘的戲份，但這位英國女演員充分利用了她縮水的戲份。她的造型是經典的：黑色的高塔般的頭髮上有一縷驚人的白髮，手臂纏著繃帶，眼妝完美無缺。但真正讓新娘令人難忘的是蘭切斯特的表演。她的眼睛又大又恐慌，她扭動脖子、搖動頭部的動作是從觀察公園裡的天鵝學來的。 儘管這個結局是為電影創造的，但《科學怪人的新娘》的結局非常符合雪萊原著的女性主義精神。瑪麗·雪萊是一位著名女性主義者的女兒，在《科學怪人》中，她指出佛朗肯斯坦試圖通過科學創造生命，同時卻將生活中的女性邊線化並噤聲，這是多麼諷刺。 新娘被沒經她同意就帶回來做一個她沒有選擇的男人的伴侶，她是一個身體自主權被男人剝奪的女性例子，那些男人只把她當作達到目的的手段。（看到把佛朗肯斯坦和他的新娘描繪成幸福夫妻的藝術作品總是很諷刺的。）儘管怪物在其他方面是值得同情的，但當新娘拒絕他時，他勃然大怒，燒毀了佛朗肯斯坦博士的實驗室。他是那種「好男人」的不死版本，當女人沒有給予他們認為自己應得的愛時就會暴力反應。 怪不得她會驚醒尖叫。 《科學怪人的新娘》現在在HBO Max上線。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。
強納森·佛瑞克表示「希望」能再次與Picard第三季節目統籌合作
Paramount+ (SeaPRwire) – 1996年，對《星際爭霸戰》粉絲來說，最大的新聞並非該系列迎來30週年，而是證明了《銀河飛龍》的班底完全有能力扛起自己的電影。除了幕前的才華，這部破紀錄、瞬間成為經典的星艦電影是由其明星之一強納森·佛瑞克執導。佛瑞克斯此前已經執導過多集《銀河飛龍》，而憑藉《星戰啟示錄》，他在鏡頭後的角色變得與他飾演的威爾·瑞克一樣傳奇。 三十年後，強納森·佛瑞克仍在執導《星際爭霸戰》。他最近——也是他最後一次，至少暫時是——的星艦執導工作是《星際艦隊學院》第一季倒數第二集〈第300夜〉。 如同在他之前的李奧納德·尼摩伊（曾執導《星際爭霸戰IV：搶救未來》），佛瑞克斯從星艦演員轉型為導演的能力，在過去幾十年間已成為傳奇。從經典系列的演員，到《星際爭霸戰：發現號》、《星際爭霸戰：奇異新世界》、《星際爭霸戰：畢凱》，以及現在的《星際艦隊學院》中的新演員，佛瑞克斯為他們所有人提供了指導，他既是當代的幕後推手，也是早在1987年就被金·羅登貝瑞選中的人（他甚至與這位星艦創造者同是8月19日生日）。簡而言之，佛瑞克斯與星艦的淵源極深。 強納森·佛瑞克和桑德羅·羅斯塔在《星際艦隊學院》片場。 | Paramount+ 「我確實覺得[艾利克斯]寇茲曼和諾加[蘭道]都維持了，可以這麼說，羅登貝瑞的願景，並且強化了它，」佛瑞克斯告訴《Inverse》。「而我非常幸運能遇到這個團體，《星際艦隊學院》的演員們，因為到我執導他們的時候，他們已經一起工作了數月、數千個小時。他們已經找到了彼此的節奏。他們真的、很明顯地享受在一起的時光。」 話雖如此，這一集除了現有的《星際艦隊學院》常規演員外，對佛瑞克斯來說還有一些獨特之處。因為〈第300夜〉講述的是凱勒·米爾（桑德羅·羅斯塔 飾）終於追蹤到他失散多年的母親安尼夏·米爾的故事，佛瑞克斯指出這次的表演很特別。「我還擁有塔提阿娜·瑪斯蘭尼這個秘密武器，」佛瑞克斯稱讚飾演安尼夏的女演員時說道。「而那個故事線真的引向了一些特別的東西。」 當凱勒在一個即將被入侵的偏遠星球上找到他的母親時，整個《星際艦隊學院》的學員偷了一艘穿梭機並展開了大膽的救援任務，這非常符合星艦的偉大傳統；寇克艦長（威廉·夏特納 飾）和他的團隊在《星際爭霸戰III：石破天驚》中偷走了企業號，而更近期的，在《畢凱》第三季中，整個冒險的開端就是畢凱（派崔克·史都華 飾）和瑞克（佛瑞克斯 飾）欺騙了蕭艦長（陶德·史塔斯威克），讓他駕駛泰坦號去尋找克羅舍醫生（蓋茨·麥克費登 飾）。「它具備了所有元素，」佛瑞克斯談到新劇集時說。「包括結尾我們飛越城鎮，將我們的英雄傳送上船拯救他們的部分。」 這一刻，當聯邦星艦雅典娜號近距離飛來，將這些任性的學員傳送上去時，無疑讓人聯想到《畢凱》第三季的結尾，當時企業號-D做了幾乎相同的事情來拯救瑞克、畢凱、瓦爾夫（麥可·多恩 飾）和傑克·克羅舍（艾德·斯皮伊爾斯 飾）。難道不覺得我們目睹那場不可思議的星艦重聚就像是昨天，而不是三年前的事嗎？ 蓋茨·麥克費登、派崔克·史都華、蜜雪兒·赫德、節目統籌泰瑞·馬塔拉索、強納森·佛瑞克和潔莉·萊恩在2023年演員工會的一場《星際爭霸戰：畢凱》放映會上。 | Gonzalo Marroquin/Getty Images Entertainment/Getty Images 「我剛和泰瑞·馬塔拉索吃完午餐，」當被問及《畢凱》第三季以及他對《銀河飛龍》傳奇的感受時，佛瑞克斯說道。「他基本上把《畢凱》變成了《銀河飛龍》第八季。這太了不起了。我們大家都像一家人。聽起來有點老套，但我們很多人真的就像家人一樣。」 《銀河飛龍》時代的粉絲仍然很好奇：佛瑞克斯還會再和那些人合作嗎？那馬塔拉索呢？隨著馬塔拉索現在擔任下一部大型MCU系列《VisionQuest》（其中也包括星艦校友如 和 ）的節目統籌，佛瑞克斯是否能看到他和馬塔拉索再次合作的時刻，甚至可能是在最終邊界之外？ 「我希望如此，」佛瑞克斯帶著深受喜愛的瑞克式溫暖和樂觀說道。「我非常希望能再次與泰瑞合作。他是個非常聰明的人。」 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《星際艦隊學院》於Paramount+串流播出。第一季季終集將於2026年3月12日星期四上線。強納森·佛瑞克與布倫特·斯派爾主持了一個名為 的新播客。
約翰·維克的前傳遊戲正在填補一個關鍵的時間線空缺
Lionsgate (SeaPRwire) – 在過去十年中，也許沒有任何美國動作系列電影能像《John Wick》系列一樣受喜愛、具影響力且廣受好評。該系列由基努·里維斯（Keanu Reeves）主演，飾演一位因一群蘇聯幫派成員的錯誤決定而被迫重出江湖的退休殺手，已經成功到足以推出四部主線電影和，並且一部 以及即將推出。這個充滿競爭性殺手與秘密組織的廣袤世界，比當年那群倒楣的罪犯犯下地球上最糟的決定（殺死一隻狗）時要龐大得多，而現在幾個月後它將變得更加龐大。 開發團隊 將為粉絲帶來一款全新的《John Wick》電子遊戲，這是一款第三人稱射擊/動作遊戲，旨在讓玩家體驗曾為高桌會（High Table）效力的最致命殺手的視角。目前細節尚少，但最近與Saber首席創意官的採訪可能會透露一些細節，說明這款遊戲將如何勾勒出威克（Wick）作為精英殺手早期的一些神秘細節。 Saber的首席創意官Tim Willits 談到了這款遊戲，以及處理如此受喜愛的IP背後的創作理念。Willits不僅談到了電影的本質，以及它們如何已經具備一些類似電子遊戲的元素——比如威克在每部電影中面對最終的頭目級對手之前，都會遭遇一波又一波的小嘍囉和手下——他還透露這款遊戲的時間設定在第一部電影事件之前，並指出預告片中約翰其實正在量身訂製他在電影中穿的眾多經典防彈西裝中的第一件。 粉絲們在John Wick: Chapter 4（該片可說是當前電影劇情弧線的高潮）之後最大的疑問之一是，在這個角色顯然在上一部電影中死亡後，我們如何還能有續集。雖然我們要等到第五部電影上映後才能知道答案，但即將推出的遊戲卻能完全迴避這個問題，因為它專注於威克在登場銀幕之前必須完成的眾多合約之一——由於他的傳說如此豐富，且許多配角都聽說過他的壯舉，Saber Interactive確實可以自由地從頭構建這個角色的「起源」，就像IO Interactive即將推出的詹姆斯·邦德（James Bond）遊戲一樣； 祈願Saber能將約翰致命的創意感展現得淋漓盡致。| Lionsgate Entertainment 這款遊戲在時間線上的設定還有另一個好處：它有可能揭示過去電影中暗示的約翰·威克過往眾多傳說中的「不可能任務」。從完成後賜予約翰自由的那個傳說中未具名的任務（在第一部電影中，Viggo Tarasov在他的神話式獨白中描述過），到約翰僅用一支鉛筆就在酒吧殺死三人的神秘情況，這個角色所依託的危險感與神秘感，很大程度上來自於四部電影中敵友雙方講述的這些拼湊起來的故事——作為系列粉絲，能扮演約翰並親身體驗他作為「芭芭雅嘎」（Baba Yaga）期間完成的眾多不可思議壯舉之一，豈不令人滿足？ 雖然目前尚未有官方發售日期，但粉絲們希望不用等太久就能化身「夜魔人」（Boogeyman），並發現這款即將推出的遊戲確切發生在時間線的哪個階段。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 原版John Wick可在HBO Max上串流觀看。
Amazon 最血腥的超級英雄影集終於要完結了
Prime Video (SeaPRwire) – 如果川普的寓言在四季中還不夠明確，Prime這部血腥超級英雄鬧劇的第五季（最終季）將把這個概念發揮到極致。在政治領域的種種之後，Homelander（Antony Starr 飾）終於掌握了絕對權力。第五季將接續副總統Victoria Neuman（Claudia Doumit 飾）去世、總統Robert Singer（Jim Beaver 飾）遭到彈劾，以及新任自由世界領袖當選的劇情，而這位新任領袖恰好是Homelander的狂熱粉絲。隨著戒嚴令生效，反對者紛紛逃亡，Homelander得以將目光投向他的「更大命運」：永生。 《The Boys》備受期待的最終季最新預告片由此展開，清晰且血腥地揭示了Homelander的最終計劃。這位無所不能的超級英雄（supe）正在尋找V1——那種將普通人類轉變為增強個體的物質的原始版本。在他說話髒話連篇的父親Soldier Boy（Jensen Ackles 飾）的協助下，Homelander將出發尋找青春之泉。到那時，他將無人能擋——除非Billy Butcher（Karl Urban 飾）和「男孩們」（the Boys）有話要說。 《The Boys》也許即將完結，但最終季將以一場爆炸性的對決收尾。儘管沒有人比Butcher更反對超級英雄（anti-supe），但第四季揭露，他反覆使用Temp V後，真的變成了超級英雄。他現在正用他那令人惡心的觸手能力對付所有擋路的超級英雄——甚至包括幾位身邊的人類盟友。Butcher的焦土計劃將把我們認識的每一位英雄都捲入戰局，包括的主角們。但如果Butcher如願以償，他們可能也會衝進一場自殺任務：他想釋放一種病毒，消滅全球的超級英雄，包括他自己。 「男孩們」摧毀一個反派的任務變得複雜得多。打倒Homelander已經夠難了，但Butcher帶來了另一個同樣混亂的威脅。沒人知道Hughie（Jack Quaid 飾）、Annie（Erin Moriarty 飾）和他們的小隊將如何團結起來拯救世界，但這種懸念只是讓《The Boys》第二季成為必看之作的眾多原因之一。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《The Boys》第五季將於4月8日在Prime Video首播。
你還沒看過的最好科幻影集終於免費串流了
Getty Images (SeaPRwire) – 試想一下，某位創作者以他的方式重新演繹《The X-Files》，而這部影集的演員陣容還包括未來《Mindhunter》、《Sleepy Hollow》以及《John Wick》系列電影的演員。聽起來超棒的，對吧？事實上，這部影集確實存在，而且正在 PlutoTV 上免費串流播放。 《Fringe》是 J.J. Abrams 在《Lost》之後的作品，2008年11月《Fringe》試播集播出時，《Lost》仍在播映（儘管已不再處於人氣巔峰）。（具體來說，它播出的時間點介於《Lost》第4季和第5季之間，也就是島上事情開始變得非常離奇的階段。）當時 Abrams 也正在籌備他的第一部《Star Trek》電影，並邀請編劇 Alex Kurtzman 和 Robert Orci 協助開發這部影集，三人將其比作《The Twilight Zone》、David Croneberg 的電影、Ken Russell 1980年的燒腦作品《Altered States》——當然還有《The X-Files》。 影集主角 Olivia Dunham（Anna Torv 飾）最初被設定為類似 Dana Scully 的角色：一位聰明、執著的 FBI 探員，專門處理所有無法解釋的離奇事件。在試播集中，她與才華橫溢但性格古怪的「邊緣科學家」Walter Bishop 博士（John Noble 飾）及其兒子 Peter（《Dawson’s Creek》知名演員 Joshua Jackson 飾）合作，Peter 必須將與他疏遠的父親從精神病院接出來，以協助 Dunham 找出看似恐怖攻擊事件背後的真正真相。化學武器、漂浮艙、乳牛和實驗室等級的 LSD 都參與其中，為這部超自然 FBI 劇集增添了令人歡迎的科幻怪誕元素（並非雙關語），使其與眾不同。 與《The X-Files》類似，《Fringe》一開始混合了「每週怪物」和神話劇情的集數。然而隨著影集進展，它開始將焦點轉向自身的內部設定，引入了一個與我們的世界僅有些微差異的平行宇宙，並設定了兩個宇宙之間的對抗。（J.J. Abrams 就是 J.J. Abrams。）每位主角在這個平行現實中都有一個對應的自己，為角色關係和演員表演增添了有趣的轉折。 《Fringe》中實質上的懷疑論者與他的瘋狂科學家父親。 …
使女的故事續集類型劇變
Hulu (SeaPRwire) – 吉列德共和國是一個極端宗教政權，致力於將女性帶回她們的「正當位置」，在Hulu的《使女的故事》（The Handmaid’s Tale）中，它一直被描繪為人間地獄。在六季的內容中，我們看到使女們掙扎著逃脫並從外部反抗——但即將推出的續集《聖經》（The Testaments）將描繪一場從吉列德籠子內部展開的類似抗爭。這部劇正逐漸成為一部反烏托邦成長驚悚劇，感覺與我們的現實極度貼近，講述一群年輕女性逐漸接受自己即將成為非人化、大男子主義精英的妻子和使女的現實。 《聖經》（The Testaments）的首支預告片巧妙地運用了這種張力，重新介紹了一個《使女的故事》（Handmaid’s Tale）粉絲早已熟悉的角色。《一場又一場戰鬥》（One Battle After Another）演員Chase Infiniti飾演Agnes，她是被從June Osborne（Elisabeth Moss飾）身邊奪走並納入吉列德社會的女兒。她完全不知道母親是一名反抗綁架她的勢力的革命者；在預告片的開頭，她自然也沒有意識到自己是個人質。作為「Plums」成員的優越生活以The Cranberries的《Dreams》為配樂，這很大程度上凸顯了那種虛假的安全感。儘管這個泡沫最終會破裂，但顯然《聖經》（The Testaments）正在這個系列中開闢新道路，為這部粗獷的反烏托邦作品注入青少年（YA）元素。 「勇敢的女主人公反抗無所不能的獨裁政權」是青少年小說中永恆的套路，但自從《飢餓遊戲》（The Hunger Games）及其所有仿作在2010年代讓這個題材變得膩人後，它就很少出現了。儘管如此，這個套路仍然非常有效，尤其是當它與吉列德這樣的世界相結合時。《使女的故事》（Handmaid’s Tale）從不避諱描繪吉列德的洗腦手段，但《聖經》（The Testaments）有一種讓一切再次煥發新意的感覺。由Agnes敘述的首支預告片重複了許多能在青少年小說中找到的陳詞濫調。「接受一個故事比相信你身邊的人是怪物更容易，」她說，暗示著一場截然不同的革命即將開始。 Plums似乎沒用多久就自我激進化了，而Daisy（Lucy Halliday飾）——偽裝的加拿大抵抗組織成員——的到來只會加速這場起義。她的出現引發了Agnes和同學們的反思，每個人都開始意識到自己的慾望是多麼微不足道。變革即將到來，不僅是因為荷爾蒙氾濫，誘使Plums做出「衝動」的決定。《聖經》（The Testaments）的女主人公們正像《使女的故事》（The Handmaid’s Tale）中的前輩們一樣獲得力量——而在這個青少年設定中，希望她們對抗吉列德的鬥爭不會那麼淒慘。 《聖經》（The Testaments）將於4月8日在Hulu和Disney+上線。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。
蝙蝠俠2可能剛找到新反派
Warner Bros. Pictures (SeaPRwire) – 隨著超級英雄疲勞的爭論每年都在展開，2022 年的《The Batman》完全避開了這個話題，這簡直是奇蹟。在《Morbius》和《Black Adam》等備受矚目的電影在評論和商業上都遭遇失敗的時期上映，《The Batman》帶來了一股清新的空氣，一部霓虹燈閃爍的黑色電影，深受粉絲和評論家的喜愛，並獲得了超過 7.7 億美元的票房收入。導演 Matt Reeves 對黑暗騎士的描繪，與其他版本不同，讓粉絲們著迷，以至於四年後，他們仍在痛苦地等待著備受期待的續集的更新。 現在，時機終於來臨，《The Batman Part 2》已經進入了前期製作，並且正在緩慢而穩定地發布更新。已經確認，除了原班人馬中的大部分演員回歸外，還有兩位漫威的演員將轉投該片，Sebastian Stan 將飾演 Harvey Dent，Scarlett Johansson 將飾演一個未公開的角色（可能飾演他的妻子 Gilda）。現在有傳言稱另一位一線明星可能會加入演員陣容，儘管這些傳言尚未得到證實，但它們指向了一個部分導致蝙蝠俠最偉大反派之一誕生的角色的到來。 The Batman was the biggest win for DC in years. | Warner Bros. Pictures GiantFreakinRobot 報導稱，Daniel Craig 已被邀請在《The Batman Part 2》中飾演 Christopher Dent。Harvey Dent，又名 Two-Face 的父親，Christopher Dent 是一個有趣的角色，他在漫畫中的戲份並不多，但他曾在其他蝙蝠俠媒體中出現過，最著名的是作為阿卡姆遊戲中 Harvey 背景故事的一部分。在漫畫和他其他的出現中，Christopher 被描繪成一個有虐待傾向的酒鬼（有時他自己也患有解離性身份障礙），他會拋擲一枚只有一面是數字的硬幣，假裝是否會毆打他的兒子是隨機的。 如果傳言屬實，Reeves 將能為 Two-Face 帶來一個獨特的描繪，遠離 Tommy Lee Jones …
十年後，一個星際迷航時代可能突然畫下句點
Paramount+ (SeaPRwire) – 即使是對好萊塢業界內幕僅有模糊關注的人，也能確定派拉蒙（Paramount）目前正經歷著諸多變化。作為擁有《星際迷航》（Star Trek）系列版權的母公司，它幾乎肯定正邁向某種轉型。這場轉型是否徹底仍有待觀察，但有一件事是確定的：自以來首次，在第2季拍攝結束後，沒有即將開拍的新《星際迷航》電視影集。至少沒有公開宣佈的項目。 正如所指出，《星艦學院》（Starfleet Academy）第2季拍攝完成，標誌著現代《星際迷航》影集製作史上一個微妙時刻。《發現號》（Discovery）於2016年宣佈開發，並於10年前的2016年展開製作。該劇最終於2017年上線CBS All-Access（現為Paramount+），此後，《星際迷航》幾乎從未間斷過製作，甚至時常有多部影集同時進行。僅三年前的2023年，粉絲們還沉浸在的喜悅中，以及《下層艦員》（Lower Decks）第4季的高潮。2024和2025年，系列開始收縮，的最終季和皆於該年播出，似乎也預示著該影集的結束。 保羅·吉亞瑪提（Paul Giamatti）和霍莉·亨特（Holly Hunter）出席《星艦學院》首映禮。| Stephanie Augello/THR/The Hollywood Reporter/Getty Images 這大致將我們帶到當下：《新邊域》（Strange New Worlds）第3季——因編劇罷工延後——於2025年上線，由領銜的獨立串流電影《第31部隊》（Section 31）也於同年推出。短暫時間內，《新邊域》（SNW）是唯一播出的新《星際迷航》影集，直到今年初《星艦學院》第1季上線才改變這一狀況。由於該影集剛完成第2季拍攝，在第1季最終集於2026年3月12日播出後，我們至少還能看到10集新內容。《新邊域》第4季預計今年稍晚上線，很可能在秋季推出，以慶祝9月8日《星際迷航》60周年。此後，2027年將推出精簡的最終第5季（共6集），為《新邊域》畫下句點——截至本文撰寫時，該季已完成拍攝。 這段停滯期（或說不確定期）並未逃過《星際迷航》資深製作人喬納森·弗萊克斯（Jonathan Frakes）的注意。他在近期接受《Inverse》採訪時確認，自己未執導《星艦學院》第2季或《新邊域》第5季的任何集數。當被問及是否有他執導但尚未公開的《星際迷航》集數（在《第300夜》播出後），弗萊克斯直接表示：「據我所知沒有。」這意味著，目前《星艦學院》第9集是弗萊克斯執導的最新《星際迷航》故事。 喬納森·弗萊克斯執導《星艦學院》。| Paramount+ 這會是他最後的作品嗎？更關鍵的是：2028年會成為自2017年以來首個沒有新《星際迷航》影集的年份嗎？目前有一部《星際迷航》電影處於開發初期，由《龍與地下城》（Dungeons & Dragons）導演負責，這部籌備中的項目可能搶在《星艦學院》續季或全新《星際迷航》影集前問世。但話說回來，這一切可能並無定論，《星艦學院》第3季完全可能接續第2季，2027年後也可能推出新一批《星際迷航》影集。對此，現任《星際迷航》負責人在接受《Inverse》採訪時表示，他認為《星艦學院》擁有「無限的敘事動力」，該影集可以長期持續。 《星際迷航》系列此前曾經歷劇烈轉型。1987至2005年間，《星際迷航》電視影集持續推出18年後，系列看似畫下句點，卻在四年後以J.J.艾布拉姆斯（J.J. Abrams）執導的賣座電影系列重獲新生。此前唱衰者預言《發現號》開啟的串流《星際迷航》時代不會長久，但它確實延續了至少十年，甚至更久。 2027年後，新一代《星際迷航》將呈現何種面貌？能回答這個問題的，要麼是時間旅行者，要麼是Q連續體（Q Continuum）的成員。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《星艦學院》第1季於Paramount+串流播出。
本世紀最佳時空史詩鉅作，終將迎來史詩終章
Starz (SeaPRwire) – 戲劇性！陰謀詭計！壞蛋盯著克萊兒看！鮮血！性愛！謀殺！還有瑪莎莉和弗格斯！ 是的，《古戰場傳奇》回來了，它給了觀眾他們想要的，以一個字面意義上殺手級的開場，為這個系列劇的 奠定了基礎。這將是時空錯位的戀人克萊兒（凱特芮娜·巴爾夫飾）和傑米·弗雷澤（山姆·修漢飾）最後 一次在螢幕上登場，許多久違的熟悉面孔為了這部劇的告別之作而回歸，同時也有許多幽靈般的過往在《古戰場傳奇》走向最終結局時若隱若現。而這還僅僅是前三集的內容。 更耐人尋味的是，最終的原著小說目前既未完成也未發行，這帶來了濃濃的《驚聲尖叫3》既視感。這句話的諷刺意味我們心知肚明，但重要的是，儘管讀過或至少聲稱熟悉小說的粉絲會認出一些情節發展，但沒有人能真正斷言接下來究竟會發生什麼。即使是劇中的主角們，在過去動盪的七季中多次躲過 幾乎必死的局面——有時僅憑劇情需要——也無法聲稱自己是安全的；《古戰場傳奇》一直清楚的一件事是：時間終將帶走一切。 這樣的認知對於一個時空旅行扮演重要角色的故事來說是恰當的，但在《古戰場傳奇》中，總有更深層的含義。有歷史，更有在歷史字裡行間生活的人們。因此，最新的轉折自然涉及這對已婚靈魂伴侶從未共享過的人生，一個極大的可能性被提出：他們的第一個女兒費絲，兩人原本都以為她胎死腹中，不僅活了下來，而且正是年輕的芬妮（弗洛里·威爾金森飾）的母親。弗雷澤夫婦收養了芬妮，現在認為她可能是他們的孫女。 除了迫在眉睫的個人問題，還有美國獨立戰爭的問題，在劇集開場時仍在進行。傑米或許已經辭去了大陸軍的職務，但戰爭總有辦法打亂人們對平靜生活最美好的意願。自然，當傑米和克萊兒從戰鬥中返回他們在弗雷澤山脊的家時，暴力很快就來到了他在北卡羅來納州邊境地區的家門口。 這在許多方面都是尷尬的時機，而我們當今時代的動盪，很可能解釋了為何劇中明顯缺少了那些關於為自由而戰的愛國主義激昂演說。當那些身居最高公職的人正在剝奪整個族群的不僅是人權（這本身已是罪過），還有基本的生存手段時，看著這一切如何開始，以及為了確保未來所做的犧牲，可能會讓人感到格外苦樂參半。儘管這次核心夫婦可能堅定地站在歷史正確的一邊，並致力於美國的事業，但觀眾可能會對他們在效忠派陣營中的友誼和家庭紐帶抱持一種獨特的開放態度。 《古戰場傳奇》最終季中發揮作用的政治元素，讓這部劇既展現了其最壞的習慣，也展現了其最好的習慣。 | Starz 當然，殘酷並不限於任何邊界或國籍，有時《古戰場傳奇》為了追求真實的暴力而顯得冗長乏味，近乎難以觀看，其眾多惡名昭彰的性侵場面甚至讓一些粉絲都無法直視。但這部劇也冒著陷入另一個常見陷阱的風險：即情節發展淪為必須按部就班走過場的劇情點，只為了抵達最終結局。 對於這種可預測性，至少有一個很好的藉口，因為該劇最初的反派以一種必然造成傷害的方式回歸了。觀眾從一開始就知道，克萊兒在20世紀長期受苦的第一任丈夫法蘭克，長得和該劇的第一個反派、殘暴的英國軍官黑傑克·蘭道爾（兩者皆由托比亞斯·門基斯飾演）一模一樣，但傑米卻是第一次得知此事，伴隨著一本由法蘭克撰寫並預言了他死亡的歷史書的出版。 一切，似乎都回到了原點，包括那些令人不安的、預示著美國因其拒絕堅守其所宣稱的建國理想而將面臨的未來微光。在《古戰場傳奇》中，過去或許永遠不會消亡，這是一個非常貼切的概念，適合在我們最糟糕的一面持續侵蝕我們生活和政治的時代，作為潛在的結局。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《古戰場傳奇》第八季將於3月6日在Starz首播。新集數每週五播出。
43年後，一部被遺忘的日本科幻瑰寶獲得了大幅升級
東映 (SeaPRwire) – 大林宣彥的電影在日本電影界是一個特別令人滿意和驚喜的小众類型。他的電影作品以令人眼花繚亂的作品為首尾，這些作品將青春期的活力與對歷史痛苦的發現結合在一起 —— 從1977年的《鬼屋》開始，到2017年的《花之寺》和2020年導演去世後幾個月上映的《電影迷宮》結束。 在20世紀80年代，大林宣彥為娛樂集團角川製作了幾部科幻小說和旅行記的改編作品。精品藍光品牌Cult Epics現在以4K格式發行了《穿越時空的少女》，讓觀眾有機會發現一位與眾不同的導演的一部被低估的佳作，這部作品比細田守的作品更早。 《穿越時空的少女》上映時受到了怎樣的評價？ 1977年，大林宣彥以一部怪誕且充滿原創性的作品在年輕觀眾中獲得了早期成功，這是一部鬼屋電影，演員包括一群活潑且敏感的青少年，還有令人眼花繚亂的視覺效果。在80年代初，大林宣彥試圖在不失去其電影冒险精神的前提下，融入更具商業性的風格，他憑借穿越時空的浪漫愛情片《穿越時空的少女》（英文名也叫《征服時間的小女孩》）一舉成功。雖然這不是大林宣彥第一次改編流行的青少年文學作品，但却是他最成功的一次 —— 這部電影是1983年票房最高的日本電影之一，其主演、角川偶像原田知世也因此成為了明星。它一直很受歡迎，尤其是因為它以他的故鄉為背景。 為什麼現在要看《穿越時空的少女》？ 《穿越時空的少女》受益於大林宣彥更具實驗性的傾向。| 東映 在電影中，吉山和子（原田知世飾）和她的兩個朋友堀川吾郎（海老塚敏飾）和深町一雄（高柳良一飾）在下課後打掃衛生，她在學校實驗室吸入薰衣草香味的煙霧後暈倒。從那時起，這名年輕學生開始以異常的方式體驗時間 —— 一個超速行駛的騎車人在她面前飛起，在射箭課上，她的箭在射出之前就射中了靶心。 當整個一天重置到前一天時，和子在課堂上表現出色，因為她知道老師會突然考試，但她也擔心鬆動的瓦片和意外的地震會在事情發生之前傷到她的朋友。她與敏感、聰慧的深町走得更近，不知不覺地愛上了他，卻不知道他與她的時間流逝狀況有何聯繫。 大林宣彥的電影在豐富的情感譜系中跳躍 —— 他那強烈、活潑和認真的情感使他有能力涉足超現實幻想，並靈活地在喜劇和憂鬱的情調之間轉換。通過改編安達寬高1967年的流行小說，導演可以融入超現實、魔術般的剪輯以及荒誕的視覺和色度鍵效果。故事的核心是一個女孩的非正統發現之旅，過去與未來的碰撞故事反映在她周圍的世界中；尾道的狹窄街道、石階和瓦屋頂給人一種堅定的歷史感，但春天的花樹和五彩繽紛的薰衣草的突出呈現喚起了一種不斷更新和可能性的感覺。電影中引人注目的衝動式時間旅行形式非常適合角色度過青春期中更棘手的階段，而後來悲劇性的揭示表明和子最深刻的童年記憶被超自然地改變了，這巧妙地類比了我們在最缺乏經驗的歲月中處理個人情感時的不完美方式。 《穿越時空的少女》中的浪漫情節使其成為一部熱門影片。| 東映 安達寬高小說中的 “三角戀愛” 角度在最著名的改編版本中很突出：細田守2006年的動畫電影，它將故事帶入21世紀，作為小說的一個鬆散續集。 ，但由於英語配音和細田守作為導演的持續成功，它不斷吸引新的觀眾。 動畫版擴展了高中生真琴（仲里依紗飾）的關係和困境，她輕率地使用她的時間旅行能力來消除課堂上的失誤，為學校同學牽線搭橋，並再次享用美味的家庭晚餐。與大林宣彥的電影相比，它的氣氛遠沒有那麼引人注目，但有一個更加繁雜的關係情節，細田守玩弄改變過去的嚴肅和愚蠢理由的方式使得真琴的自我實現時而有趣時而嚴肅。然而，細田守努力工作以匹配大林宣彥輕而易舉就能喚起的強烈、壓倒一切的情感悲劇。 儘管《鬼屋》有邪典名聲，但大林宣彥的電影在國際上的傳播比細田守的要少，但這部《穿越時空的少女》的真人版是動畫版的一個引人注目的、自信的先驅，因為它能夠通過大林宣彥獨特的風格捕捉到神秘和科幻如何與青少年體驗相得益彰。 《穿越時空的少女》藍光版有哪些新特點？ 是直接從攝影底片進行的全新4K修復，有重新混音的日語音頻軌道和改進的英文字幕。Cult Epics為藍光發行委託製作了兩篇新的視覺論文，一篇由大林宣彥學者亞歷克斯·普拉特（他也錄製了一條評論音軌）撰寫，另一篇由他的傳記作者馬克斯·羅賓遜撰寫 —— 對於任何想深入了解他不可預測的作品的人來說，這是完美的入門介紹。還有大林宣彥的檔案採訪，以及關於主演兼音樂偶像原田知世的特輯。對於提前購買的影迷，Cult Epics提供了一份1983年電影發行時隨附的原創日本24頁紀念節目的複製品。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。
七王國的騎士第二季有哪些新角色？
HBO (SeaPRwire) – 正試圖加快節奏並縮小權力遊戲的規模。第一季完全聚焦於一場比武大會，但卻永遠改變了維斯特洛的歷史進程。現在，的製作已經展開，而多虧了其原著素材誓言之劍，我們已經對它相當了解。 根據，七王國的騎士已選定三位新演員，加入彼得·克拉菲飾演的高個鄧肯爵士，以及戴克斯特·索爾·安塞爾飾演的伊耿·「蛋蛋」·坦格利安。露西·波頓將飾演冷壕堡的羅翰妮夫人，又名紅寡婦；巴布·塞賽將飾演褐盾的班尼斯爵士；而彼得·穆蘭將飾演河灣地堅定堡的尤斯塔斯·奧斯格雷爵士。但這些角色究竟是誰？以下是您需要知道的一切。 羅翰妮夫人 露西·波頓將飾演泰溫·蘭尼斯特的祖母，羅翰妮·威博夫人，她獲得了紅寡婦的稱號。| Jamie McCarthy/WireImage/Getty Images 露西·波頓可能是這次公告中知名度最高的演員，而她的角色也同樣重要。羅翰妮夫人是冷壕堡令人敬畏的女主人，她與鄰居發生了水源權的爭議。她以眾多丈夫都在可疑情況下去世而聞名，並且她與鄧克本人之間產生了一些化學反應。 在誓言之劍的事件之後，羅翰妮夫人成為了泰陀斯·蘭尼斯特的母親、泰溫·蘭尼斯特的祖母，因此也是詹姆、瑟曦和提利昂·蘭尼斯特的曾祖母。 褐盾的班尼斯爵士 班尼斯爵士是鄧克的老闆便士樹村的阿蘭爵士的老朋友。| HBO 褐盾的班尼斯爵士是一名流浪騎士，與鄧克有著深厚的淵源：當鄧克還是便士樹村的阿蘭爵士的侍從時，兩位騎士曾受雇於同一份工作，班尼斯那時就認識他。與鄧克不同，班尼斯爵士並不太在意榮譽。事實上，正是他傷害了羅翰妮夫人的一名工人，使這場鄰里糾紛達到了沸點。 堅定堡的尤斯塔斯·奧斯格雷爵士 黑火叛亂。| José Daniel Cabrera Peña from The World of Ice & Fire/Bantam 堅定堡的尤斯塔斯·奧斯格雷爵士是維斯特洛最悲慘的騎士之一。他在第一次黑火叛亂中支持戴蒙·黑火，並在紅草原之戰中失去了他的三個兒子。他的女兒艾莉珊被帶到君臨作為人質，叛亂失敗後，她發誓成為靜默姐妹，甚至在父親探望她時也不說話。在失去所有孩子後，尤斯塔斯爵士的妻子自殺了，雖然他被賢王戴倫赦免，但尤斯塔斯爵士的名譽從未恢復，還被班尼斯取了「無用爵士」的綽號。儘管如此，鄧克和班尼斯都是他的誓言騎士，為他的家族效力。 如果這一季能像第一季一樣忠實改編，那麼這些應該就是我們劇情的主要角色——不幸的是，這意味著再也沒有邪惡的坦格利安家族成員在各地金髮陰謀算計了。但現在我們已經愛上了鄧克和蛋蛋，即使是最小的爭端仍然會令人興奮。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 七王國的騎士現已在HBO Max上線。
Temuera Morrison 打破沉默談論 Boba Fett 的未來
Lucasfilm (SeaPRwire) – 每朵玫瑰都有它的刺，而對於星際大戰全新小螢幕宇宙的粉絲來說，那根刺就是《波巴·費特之書》。該系列開播時潛力無窮，被定位為《曼達洛人》每週冒險故事的精簡、更兇悍、更黑暗的對應作品。它還準備深入探討一個深受喜愛（但大眾對其了解不多）的角色內心世界，這更被視為額外的紅利。但《波巴·費特之書》既不是眾人期望的地下犯罪劇，也不是深入的角色研究——反倒更像是與丁·賈林（佩德羅·帕斯卡 飾）及其夥伴古古的《曼達洛人》延伸劇集。粉絲們完全有理由感到失望，演員特穆拉·莫里森也是如此，他自此一直希望有另一個機會，讓波巴·費特真正成為焦點。 可悲的是，「曼達洛宇宙」似乎正朝著沒有這位元祖曼達洛人——波巴·費特本人的方向繼續發展。儘管丁·賈林和古古的故事將透過一部大銀幕史詩作品延續，該作品旨在串連起《曼達洛人》、《波巴·費特之書》和《亞蘇卡》的劇情線，但莫里森在2024年曾表示他「仍在等一通電話」。自此情況並無太大改變：在為宣傳其最新電影《The Bluff》接受《Inverse》採訪時，莫里森證實波巴·費特仍然「被擱置在架上」。 據報導，這位演員在告訴粉絲要「大聲疾呼」爭取在2025年看到更多波巴·費特的內容後，受到了Lucasfilm的一些指責。「我只是在開玩笑。我在一個粉絲見面會上，說了些蠢話，」莫里森告訴《Inverse》。「然後我就接到[Lucasfilm]打來的電話：『聽著，波巴·費特已經被擱置了。我們可能晚點再打開罐子。』」 波巴·費特或許被擱置了，但莫里森對於能在星際大戰銀河中扮演如此重要的角色感到「榮幸」。 | Prime Video 這感覺苦樂參半，但莫里森仍深情地回顧他在《波巴·費特之書》片場的時光。「這對我來說是件大事，」他繼續說道。「當你參與像《波巴·費特》這樣的劇集，並與溫明娜合作時，我開始想，『老兄，就是這樣了。我要起飛了。第二季、第三季、第四季。』但到頭來，我們度過了一段美好時光。我很榮幸在過了這麼久之後能被找回來。」 莫里森與星際大戰的淵源可追溯到《星際大戰二部曲：複製人全面進攻》，他在片中飾演強格·費特，此後所有複製人士兵都是以他為藍本。他的形象已深深融入這個系列的織錦中：「我是強格。我是波巴。我是科迪指揮官。我是所有複製人。我是雷克斯上尉……名單還很長，所以我真的沒什麼好抱怨的。」 幸運的是，自《波巴·費特之書》第一季結束以來，莫里森一直忙於其他動作片。他在《Chief of War》和《The Wrecking Crew》中與他在《水行俠》中的搭檔傑森·摩莫亞重聚，並在冒險驚悚片《The Bluff》中與同為紐西蘭人的卡爾·厄本合作。莫里森飾演強壯、沉默的軍需官李，與厄本飾演有點古怪的康納船長形成對比：當後者竭盡全力追捕他的一名前船員（琵豔卡·喬普拉 飾 厄塞爾）時，李是唯一照顧剩下船員的人。 莫里森在海盜驚悚片《The Bluff》中與卡爾·厄本聯手。 | Prime Video 「我發現自己沒那麼壞，」莫里森開玩笑說。《The Bluff》激發了這位演員更柔和、更細膩的表演，但導演法蘭克·E·弗勞爾斯在殘酷的動作場面上也毫不吝嗇。這部電影提升了傳統海盜故事的賭注，呈現出更接近《捍衛任務》而非《神鬼奇航》的感覺。這只是莫里森眾多令人興奮的項目中的最新一個——但這位演員仍然希望有朝一日能回歸那個遙遠的銀河系。 「[我]被擱置了，就這樣，」他補充道，「就像一罐桃子。當罐子真的被打開時，我會變得更甜美，親愛的。」 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 The Bluff現正於Prime Video串流播出。
91年後，這部經典恐怖片續作迎來了無人期待的重塑
(SeaPRwire) – 很少人記得，那位名為「新娘」的角色，僅在詹姆斯·惠爾的最後幾分鐘登場。即便在那時，她也未曾真正說過一句話，只是在見到她那怪物新郎時，發出了一聲震耳欲聾的尖叫。被唯一同類拒絕而心碎的科學怪人，在毀滅自己與新娘之前宣稱：「我們屬於死亡。」然而，儘管銀幕時間如此短暫（勉強只有五分鐘），艾爾莎·蘭徹斯特飾演的新娘，以其觸電般的髮型和圓睜的凝視，卻留下了深遠的影響。她一直是許多重啟與重新構想的主題（包括由斯汀和珍妮佛·比爾斯主演的），但沒有一部能像瑪姬·吉倫荷的《新娘！》如此激進——或者說，如此令人失望。 《新娘！》是一部奇怪的後設鬼故事、科幻恐怖續集，同時也是一部1920年代的黑幫驚悚片。它是一鍋充滿狂野想法和大膽嘗試的大雜燴，你不得不為此感到欽佩。但它同時也是個在基調和風格上的巨大混亂。 如果科學怪人與他的新娘是邦妮與克萊德呢？這是個有趣的設定，但並不如你想像的那樣持久。| Warner Bros. 《新娘！》以瑪麗·雪萊本人（潔西·伯克利飾）一段詭異的獨白開場，她哀嘆自己的早逝使她無法為《科學怪人》創作續集。但被困在一個奇異的煉獄中，雪萊發現她可以親自演出這部續集，方法是附身於1920年代的黑幫情婦艾達（同樣由伯克利飾演），並啟動她被兩名芝加哥黑幫分子謀殺的命運——而這一切發生的時間點，恰逢科學怪人（克里斯汀·貝爾飾，現稱弗蘭克）來到鎮上，請求古怪的尤弗洛尼厄斯博士（安妮特·班寧飾）為他製造一個伴侶。弗蘭克和尤弗洛尼厄斯挖出艾達的屍體並順利將她復活，儘管她失去了所有記憶，且偶爾會帶著英國口音引用文學作品，顯得有些古怪。但她擁有的是對生命無盡的熱情，這導致弗蘭克和他的新娘在芝加哥陰暗的地下世界展開一場縱慾狂歡。當這場狂歡不可避免地以流血告終時，兩人逃遍美國，成為邦妮與克萊德式的亡命鴛鴦，意外地掀起了一場革命——並捲入一樁涉及謀殺艾達的同一夥黑幫的刑事案件。 如果聽起來這部電影內容很多，確實如此。《新娘！》是一部塞得滿滿的拼貼作品，擁有如此多的故事線和參考指涉，以至於有滿溢（或者更貼切地說，爆炸）的風險。而身兼編劇與導演的吉倫荷，確保了電影風格與之匹配。作為對咆哮二十年代的一次極致致敬，《新娘！》抓住了「如果科學怪人和他的新娘活在1920年代會怎樣」這個點子並加以發揮，將詹姆斯·惠爾原版電影中蒸汽龐克風格的造型與1920年代的享樂主義奢華結合。其結果是一種龐克風、時代錯置的視覺與製作風格，不斷地張揚其前衛性。 尤弗洛尼厄斯博士和她的助手幾乎沒有什麼戲份。| Warner Bros. 這種挑釁性的前衛感體現在新娘本身的設計上。身著亮橙色飛來波洋裝，頂著一頭醒目的白髮，嘴唇和臉頰上有一抹精心設計的血跡，伯克利飾演的新娘彷彿是專為影迷穿著進戲院觀影而設計的造型。這甚至被融入電影情節中，當新娘點燃一場激進的女權革命，女性們紛紛塗上相同的血跡，向社會要求改變（具體是什麼改變？電影似乎對此不感興趣）。也許這只是對艾爾莎·蘭徹斯特飾演的科學怪人新娘所留下的文化遺產的巧妙指涉，她啟發了無數虛構與真實的女性以她的形象塑造自己。又或者，這是在諷刺某個精心設計的臉部塗抹竟引發了一場革命。 從某些方面來看，《新娘！》像是一部根據片廠指示逆向工程製作的電影，問題是：如何像《芭比》那樣吸引觀眾進入戲院，提供現成的服裝讓情侶們穿著去觀看《新娘！》。這或許就是為什麼這部電影感覺更像是服裝藝術而非藝術本身；它是一個憤世嫉俗地精心設計、充滿指涉的大雜燴，旨在抓住當代觀眾迅速減退的注意力。 這並不是說電影中一些大膽的嘗試毫無趣味。《新娘！》經常穿插超現實的音樂橋段，這要歸功於弗蘭克對日場偶像龍尼·里德（傑克·吉倫荷飾）的痴迷。但即使是這些精彩奇異的音樂劇片段也讓人感到憤世嫉俗——其「心靈劇場」的框架感覺像是直接從《小丑：雙重瘋狂》借來的，考慮到本片與陶德·菲利普斯的兩部電影共享攝影指導勞倫斯·雪爾，這很有可能。此外，讓科學怪人表演舞蹈橋段，感覺像是明確地向梅爾·布魯克斯的《新科學怪人》致敬；弗蘭克和新娘甚至跳起了「Putting on the Ritz」！ 《新娘！》風格時尚、炫目，但過猶不及。| Warner Bros. 《新娘！》或許本可以憑藉其全明星陣容取得成功。貝爾飾演的弗蘭克確實出色，呈現出與科學怪人最佳描繪一樣痛苦且令人同情的表演。但伯克利，在她可能贏得奧斯卡獎的前夕，卻給出了或許是她職業生涯中最糟糕的表演之一——喧鬧、刺耳、炫目，卻沒有她過去表演中所展現的情感複雜性。這與伯克利和吉倫荷上次合作、也是吉倫荷的導演處女作《失去的女兒》相比，是一次令人失望的退步。那部2021年電影中所有情感層次豐富的細膩之處，都被拋棄，取而代之的是挑釁性的炫技，壓倒並掩蓋了才華洋溢的演員陣容；即使是班寧、彼得·賽斯嘉和潘妮洛普·克魯茲——後兩者參與了電影中老套的黑幫驚悚副線——的表演也顯得單薄如紙。 《新娘！》來的時機頗為尷尬。瑪麗·雪萊的創作近年再度受到關注，像尤格·藍西莫帶有科學怪人影子的《可憐的東西》和吉勒摩·戴托羅的電影接連上映。在這兩部備受讚譽的電影之後，《新娘！》已經顯得陳腐而平庸。它對《科學怪人》及其新娘的前衛重構，感覺像是在真空中構思的，或者在我們已經擁有了這個故事的，或是這個怪物的之前時代構思的。它還有什麼可說的嗎？《新娘！》的失敗就在於此：它如此迫切地想要新穎和挑釁，以至於忘記提供任何實質內容。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《新娘！》將於3月6日在戲院上映。