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(SeaPRwire) –   在阿諾·史瓦辛格兌現他「我還會回來」的承諾六個月前，好萊塢便以黑色喜劇、恐怖片和老派的巫術融合，為觀眾吊足了胃口，這部電影就像是中世紀版的《魔鬼終結者》。

《Warlock》其實早在1989年就在國際上映，但由於New World Pictures的財務困境，它被困在美國發行地獄，直到35年前的今天才終於登上大銀幕（這也解釋了為何電影中Mann’s Chinese Theater仍在播放《Frantic》）。幸運的是，Trimark Pictures看到了它的潛力，讓美國觀眾有機會欣賞兩位英國演員最誇張的表演。

這部意外催生出系列電影的作品，成敗全繫於朱利安·山茲（Julian Sands）和理查·E·格蘭特（Richard E. Grant）的演技，前者飾演決心要「毀滅人類」的邪惡巫師，後者則飾演誓要阻止他的獵巫者。兩人都似乎理解了劇本的要求，他們的表演融入了那個時代穿越時空劇情的荒謬感，但又沒有走向過於刻意或諷刺的模仿。

導演史蒂夫·邁納（Steve Miner）毫不浪費時間在鋪陳或鋪墊上，立刻將觀眾帶入他們17世紀的恩怨情仇的死亡結局。但就在千鈞一髮之際，撒旦救了Warlock免於即將到來的絞刑，並將他傳送到現代洛杉磯，而格蘭特飾演的Redferne也迅速跟隨而至。

不幸的是，對於名叫Kassandra（蘿蕊·辛格 Lori Singer 飾演）的自由奔放的女服務生來說，她因一句粗俗的髒話（「真是個十足的混蛋」）而惹上了麻煩，兩人突然出現在她的公寓裡。Warlock起初被誤認為是個喝醉的狂歡者，闖進了她的客廳，隨後她的室友Chas（凱文·歐布萊恩 Kevin O’Brien 飾演）被砍斷了無名指和舌頭。如果這還不夠血腥，他還在一位靈媒進行惡魔附身時，挖出了她的眼睛，同時也揭示了他的邪惡任務：找到一本名為《The Grand Grimoire》的撒旦聖經的三個獨立部分，倒著唸出其中的神聖名字，從而永遠毀滅世界。

就像阿諾那個兇狠且並不那麼精瘦的戰鬥機器一樣，Warlock為了完成任務不擇手段，甚至活剝了一個未受洗男孩的皮以獲得飛行能力（他對男孩說：「我不需要掃帚就能飛。」，語氣帶著完美的邪惡預兆）。是的，這是一部毫不猶豫殺害兒童的電影，儘管對於曾執導過前兩部《魔鬼終結者》續集的導演來說，死亡人數卻出奇地少。

令她極度恐懼的是（「沒有什麼比這更糟了！」），Warlock還詛咒Kassandra每天老20歲，讓她有在幾天內死於衰老的風險（儘管辛格的年老妝容和Warlock明顯是動畫特效的能量射線一樣令人難以信服）。Redferne最終也出現在她的廚房，藉助一個永遠指向他宿敵方向的精巧指南針，來幫助拯救人類。

就在這裡，《Warlock》開始加速前進，他們在美國鄉村地區奔波——一個為超自然入侵做好充分準備的門諾派社區是其中一個特別的亮點——展開他們復仇的追尋，建立起80年代流行的那種不匹配的搭檔組合。「看看這個，」Kassandra在收到一些不請自來的路途建議後宣稱。「一個17世紀的人教我怎麼開車。他們學得真快！」

雖然其他電影可能會更依賴於「魚離開水」的設定，《Warlock》卻避開了顯而易見的套路。它的英雄和反派都出人意料地適應了20世紀的生活，輕鬆駕馭了汽車收音機，甚至汽車本身，並且從未偏離目標（儘管Redferne確實難以理解航空旅行的安全性）。他們不像《魔鬼終結者》那樣無敵——Warlock最終被一瓶鹽水擊敗——但他們幾乎同樣專注。

而Kassandra雖然不是，但她絕非普通的待救少女。她在與Redferne令人驚訝的肢體接觸中表現出色，用一把神奇的釘腳趾的錘子展現了她的機智（電影在建立其神話世界方面尤其出色），甚至在被扔進湖裡後還能重新出現，完成那致命的、拯救世界的最後一擊。

當然，最令人著迷的還是兩位主演。格蘭特操著濃重的蘇格蘭口音，讓Redferne看起來像是從同樣愚蠢的《The Evil Dead》中逃出來的，他擁有最棒的台詞，無論是輕蔑地對待熱心的空姐（「我死也不會讓你這麼做」），還是以一種輝煌的古老方式威脅計程車司機（「除非你想讓耳朵和臉被撕爛，否則往西開」）。而山茲則留著引人注目的金色馬尾辮，一身全黑的裝扮，似乎很享受扮演這個極度邪惡的反派；值得一提的是，他是唯一一位回歸了其無關聯的1993年續集的演員。

與《魔鬼終結者》不同，《Warlock: The Armageddon》（以及1999年沒有山茲出演的《Warlock III: The End of Innocence》）未能延續其前作的低成本樂趣。但原版《Warlock》仍然是《魔鬼終結者》最令人愉悅的模仿者之一。