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Legendary/Warner Bros(SeaPRwire) -   預告海報和新預告片都以同樣的方式描述《沙丘：第三部》：「史詩般的結局」。對於 Frank Herbert 最初六部《沙丘》小說的長久粉絲來說，這句話如果照字面意思理解，聽起來令人震驚。在花了兩整部電影改編 1965 年的首部《沙丘》小說後，第三部作品是否會將第二至第六部小說，包括大約 5,000 年的未來歷史，都塞進一部電影中？簡短的答案是：不會。《沙丘：第三部》根據新發布的角色海報和剛發布的預告片，改編自 1969 年的第二部《沙丘》小說《沙丘救世主》。但是，由於這部電影被宣傳為「結局」，這感覺就像電影的基調已經在兩個重大方面改變了原著。由於 1976 年的《沙丘之子》的存在，將任何版本的《沙丘救世主》稱為「結局」有點像假裝《帝國反擊戰》是《星際大戰》傳奇的結局。事實上，將這部電影稱為「沙丘三部曲」的結局可能預示著與原作素材的巨大轉變。或者不是呢？讓我們稍微深入沙丘來釐清一下。解析《沙丘：第三部》預告片《沙丘 3》的預告片與我們預期對《救世主》的直接改編有幾處不同。首先，預告片中有很大一部分聚焦於保羅在銀河系的聖戰細節，這場聖戰主要發生在《沙丘》和《沙丘救世主》之間，大部分是場外發生的。換句話說，《沙丘 3》顯然正在實時向我們展示書中未發生的事情。此外，《沙丘 3》的時間線也相當混亂。預告片中，艾莉亞（Anya Taylor-Joy 飾演）以成年人的形象出現，這直到《沙丘之子》才發生。這使得《沙丘：第二部》已經造成的連續性難題更加複雜；艾莉亞在那部電影中甚至還沒出生，但在《沙丘：第三部》中，她已經長大了。這部電影到底會經過多少時間？在小說《沙丘救世主》中，艾莉亞還是個青少年。話雖如此，預告片確實暗示了幾件為了讓電影能夠改編《救世主》的主要情節而必須發生的事件。保羅和琪妮討論了他們孩子的名字：迦妮瑪和雷托二世。同時，鄧肯·艾達荷以 ghola 複製人海特（Hayt）的形式回歸，他是最初被殺死的鄧肯的複製人，保留了第一部《沙丘》的記憶。儘管如此，如果《沙丘：第三部》不觸及《沙丘之子》的元素，而僅改編《沙丘救世主》，那麼這意味著它在兩個方面偏離了原著：時間線現在非常不同，並且它斷言前兩本書的事件是構成「沙丘三部曲」的唯一內容。這一切似乎都像是褻瀆神聖。除非，當然，丹尼·維勒納夫有什麼絕招。《沙丘 3》是否秘密改編了《沙丘之子》？鄧肯·艾達荷在《沙丘 3》中以海特的身分回歸。| Legendary/Warner Bros.《沙丘：第三部》能夠真正稱自己為「沙丘三部曲」的結局的唯一方法是，如果這部電影偷偷融入《沙丘之子》的元素，並將它們與《沙丘救世主》的故事融合在一起。奇怪的是，這是有一個非常堅實的先例的。2003 年的 SyFy 頻道迷你影集《法蘭克·赫伯特的沙丘之子》就是這樣做的：迷你影集的第一集講述了《救世主》的濃縮版，而其餘部分則改編了《沙丘之子》本身。除了艾莉亞的年齡，以及保羅的故事在《沙丘救世主》中並未真正結束這一事實，第二本書也是法蘭克·赫伯特原著《沙丘》系列中最薄的一本。在預告片的結尾，保羅宣稱他「還」沒有到該死的時候。好吧，劇透一下，他直到第三本書《沙丘之子》才真正死去，這將讓那些熱衷於香料的粉絲們同意，也許，只是也許，《沙丘 3》實際上是一部電影改編兩本書。而且，如果《沙丘 3》同時改編了《救世主》和《沙丘之子》，它將與第一部三部曲小說相符，是的，許多人仍然稱其為真正的「沙丘三部曲」。《沙丘：第三部》將於 2026 年 12 月 18 日上映。香料必須流動Amazon - 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Marvel Studios(SeaPRwire) -   大約一年前的2025年3月27日，Marvel透過一場長達五小時、折磨人的直播（畫面中只有一堆椅子），宣布了《復仇者聯盟：末日》（Avengers: Doomsday）的27位演員名單。每隔15分鐘左右，鏡頭就會向右搖，露出一個新名字。這算精采嗎？可能不算，但Marvel粉絲們當天還是一整天都在討論這件事。如今，類似的手法被用在《蜘蛛人：全新一天》（Spider-Man: Brand New Day）的預告片上。這是漫威電影宇宙（MCU）的第四部蜘蛛人電影，也是首部由《尚氣》（Shang-Chi）導演德斯汀·丹尼爾·克雷頓（Destin Daniel Cretton）執導的作品。以下是關於這支獨特預告片釋出方式的所有資訊，包括你何時能看到完整版本。在社群媒體上傳的一支影片中，蜘蛛人主演湯姆·霍蘭（Tom Holland）宣布，《全新一天》的預告片將由不同粉絲帳號一鏡接一鏡釋出。截至撰稿時，僅釋出了四支片段：一支是蜘蛛人救援平民（呼應蜘蛛人首本漫畫的封面），一支是彼得看起來沮喪並癱倒，一支是蜘蛛人奔跑並從建築物躍下，還有一支是他透過蜘蛛絲飛行。「我要把這件事交給粉絲們，」霍蘭說：「這一切都是關於社群，都是關於團結。所以我們開始吧。」如果你不想整天一點一滴拼湊預告片，放心，完整預告片即將登場。不過，完整版本要等到3月18日才會釋出。據傳《蜘蛛人：全新一天》的基調將與前三部電影不同。| Marvel Studios這種緩慢釋出的方式並未阻止粉絲們猜測。為何在第二支片段中彼得會癱倒？他是否感染了什麼？呼應首本漫畫封面是否暗示這部電影會更貼近漫畫原著？上一次我們看到彼得時，他用魔法徹底隱藏了自己的秘密身分，因此《全新一天》對他來說確實是全新的開始。正因如此，這部電影會如何描繪他，目前還不得而知。至少，要等到今天稍晚粉絲們慢慢拼湊完所有片段後才會揭曉。如果你等不及完整預告片，各大平台上有許多粉絲帳號會將所有片段集中整理。這些片段的釋出時間似乎毫無規律：前兩支相隔20分鐘，但第三支卻等了超過一小時才出現。不過，如果今天稍晚有像綠巨人（Hulk）或懲罰者（Punisher）這樣的意外角色登場，這段等待就值得了。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 蜘蛛人：全新一天將於2026年7月31日上映。

David Appleby/Warner Bros/Dc Comics/Kobal/Shutterstock(SeaPRwire) -   一種致命病毒蹂躪並惡化了社會。一名法西斯領導人統治著國家，他的爪牙讓街上的人們消失。深夜脫口秀主持人因公開反對政權而被噤聲。這一切描述的是《V怪客》（V for Vendetta）的劇情，但只要粗略閱讀一下最近的新聞標題，就不難理解為什麼這部改編自反烏托邦圖文小說的作品在上映 20 年後的今天，會讓人感到格外具有現實意義。然而，如果說《V怪客》預言了未來，那是不對的，它也稱不上是完全契合我們時代的完美電影。相反地，過去的二十年強調了一種情感，這種情感一直存在於這部 2006 年的電影中，但可能被埋藏在風格化的動作、標誌性的面具和對正義反抗的描繪之下。《V怪客》是非常悲傷的。傳奇漫畫作家 Alan Moore 在 80 年代末創作這部圖文小說時，並非打算讓《V怪客》反映 2020 年代的美國。它也不是為了反映 2000 年代的美國，或是對布希時代和伊拉克戰爭的回應，儘管這確實是華卓斯基姐妹（Wachowskis）的劇本所回應的內容。Moore 一向拒絕承認這部電影，就像他拒絕承認幾乎所有對其作品的改編一樣，他當時是對柴契爾夫人（Margaret Thatcher）統治下的英國感到憤怒，並想像了一個反烏托邦的英國未來，在那裡一名戴著面具的無政府主義恐怖分子與法西斯國家作戰。Moore 是著名的怪人——而且在大多數情況下，他的憤怒是有道理的——他可能不喜歡聽到一個美國人發現他近四十年前創作的故事的電影版本在今天如此具有相關性，畢竟他當時是為了非常特定的原因而創作這個故事。（他也可能對 HBO 正在開發的電視改編感到憤怒，儘管並不感到意外。）由 Hugo Weaving 飾演口才流利且致命的面具恐怖分子 V，Natalie Portman 飾演捲入他反對英國法西斯大總管（John Hurt 飾）行動的年輕女子，《V怪客》是超級英雄電影全面接管票房之前的漫畫改編電影。2008 年 MCU 的開始也是布希時代的結束，因此《V怪客》在詮釋 Moore 的圖文小說時，既發展了大片式的漫畫靈感動作戲，也探索了全球反恐戰爭的政治現實。現在重新觀看，這兩種本能產生了衝突，使主題顯得有些模糊。當 V 揮舞著匕首殺死爪牙時，他完全是一個強悍的英雄。V 是一個對抗邪惡並號召群眾投身崇高事業的好人。反派雖然是英國人，但被編碼為美國式的警世故事。說明性的對話反覆提到「美國的戰爭」如何導致各州崩潰，而一個極端保守的英國隨之崛起。這位暴力而正義的英雄可以代表自由主義，而反派則是新保守主義的「如果……會怎樣？」的誇張化身。在 2006 年，人們更容易將《V怪客》視為一個關於反烏托邦未來和拯救世界的面具人的故事。這在當時是非常天真的。在 2026 年，要保持天真就難得多了，部分原因是《V怪客》中 20 年前看起來更具幻想色彩的一些部分，實際上已經以某種形式成真了。在觀眾經歷了 COVID-19 疫情之後，電影中的聖瑪麗病毒（St. Mary's Virus）在視覺上變得更加可怕。去年秋天，在川普政府對節目內容提出異議後，Stephen Colbert 的 Late Show 被取消或 Jimmy Kimmel Live! 被停播，這些情況雖然不像《V怪客》中那樣極端——片中 Stephen Fry 飾演的脫口秀主持人在以班尼·希爾（Benny Hill）風格惡搞大總管後遭到毆打、綁架並被處決。儘管如此，其中的相似之處已經足夠明顯。街頭戴著面具的特工、政府大樓上裝飾著偉大領袖面孔的巨大橫幅、電視評論員警告那些威脅國家力量和團結的「異類」……這些累積起來，衝擊力非常大。當然，直到「現在」才被《V怪客》的共鳴所震撼，這在某種程度上說明了一個人的特權。20 年前，這個國家和世界就存在著不公正。對於所有在 2026 年觀看《V怪客》並被其奇幻的反烏托邦情節所吸引的幸運觀眾來說，已經有人過著與銀幕上描繪的冷酷社會極其相似的生活。這部電影在當時就知道自己在做什麼，並且展現得很好；只是在 2026 年，要否認這些相似之處是多麼明顯地露骨，變得更加困難。V 所對抗的腐敗、法西斯英國，與其說是我們前進方向的隱喻，不如說是對我們現狀的扭曲描繪。V for Vendetta was prescient, but it’s hardly the perfect movie for our times. | David Appleby/Warner Bros/Dc Comics/Kobal/Shutterstock諷刺的是，有一種方式讓《V怪客》在現在看來比 20 年前更不具相關性：那就是 V 所戴的蓋·福克斯（Guy Fawkes）面具。駭客組織「匿名者」（Anonymous）在電影上映後採用了這個面具，在 2000 年代和 2010 年代，他們發起了一系列針對山達基教會（Church of Scientology）、俄羅斯政府等目標的網路攻擊。這種駭客行動主義的正義性或有效性見仁見智，但他們使用蓋·福克斯面具幾乎可以被視為一種安慰：即《V怪客》的反烏托邦是一個虛構的未來，而在現實生活中，我們已經有了一個反擊的好人版本。Anonymous 現在仍然以某種形式存在，但他們遠沒有那麼無處不在，你也不常在新聞中看到蓋·福克斯面具出現——你只會看到 V 戴著面具時所對抗的那些事情。確實，今天有許多英雄在不需要蓋·福克斯面具的情況下對抗不公正。《V怪客》中最令人振奮、最樂觀的部分出現在結尾，那時平凡的普通人站了起來。考慮到現在觀看這部電影是多麼令人悲傷，這是一個充滿希望且至關重要的結尾基調。史詩般的部分感覺有些虛假，而令人不安的部分感覺更加真實。也許這就是它一直以來應該呈現的樣子：對法西斯國家生活的憂鬱描繪是《V怪客》作為電影力量的關鍵部分。電影沒有改變；只是我們更能認出它了。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 V for Vendetta 正在 HBO Max 上串流播放。

20th Century Studios(SeaPRwire) -   這是一場喧鬧的派對，慶祝犯罪首領 Sosa (Keith David 飾) 的得力手下 Jimmy Boy (Jimmy Tatro 飾) 出獄。香檳暢飲，男們吆喝著，Vince Vaughn 飾演的兇狠黑幫 Nick 正怒視著同夥 Mike (James Marsden 飾) 的後腦勺。他對 Mike 如此專注，以至於幾乎沒注意到他的妻子 Alice (Eiza González 飾) 走上來親了一下他的臉頰，並問他們是否要去派對的續攤，或是續攤之後的續攤。他給了一個模稜兩可的回答，不悅的 Alice 輕快地說她要去過女生之夜，並給了 Mike 一個充滿深意的眼神。就這樣，我們介紹了我們的三位主角，由於一點時光旅行的惡作劇，他們的夜晚即將以怪異和完全不可預見的方式脫軌。如果有一部電影能體現「荒誕」這個詞，那就是《Mike & Nick & Nick & Alice》，這是一部瘋狂的時光旅行漫遊片，徹底顛覆了科幻動作喜劇的類型。BenDavid Grabinski 編導了這部 Hulu 電影，它充滿了狂野的能量和荒謬的滑稽動作，感覺就像是在刻意對抗其直接串流發行的模式。至少，與人群一起觀看這部電影會讓它有趣得多。《Mike & Nick & Nick & Alice》跟隨我們的三人組，透過時光旅行的科幻轉折，變成了四人組。事情發生在 Mike 正準備酒店房間與 Alice 進行秘密會面時，他聽到了敲門聲，並看到 Nick 站在門外。但這個 Nick 穿著與派對上不同的服裝，而且似乎有一些只有 Mike 可以幫忙解決的緊急事務。他們開車去 Nick 的房子，那裡 Nick 命令 Mike 氯仿裡面的任何人。唯一的問題是：裡面的人是 Nick。經過一場激烈的打鬥後，屋內的 Nick 消失了，接近 Mike 的那個 Nick 揭示他來自未來。他從他們的債主之一 Symon（一個被完美利用的 Ben Schwartz）那裡發現了這台機器，並利用它回到了他後悔了幾個月的那一天：Mike 死去的那一天。原來 Nick 陷害 Mike 是讓 Jimmy Boy 入獄的告密者，使他成為 Sosa 怒火的目標。而 Nick 背叛朋友的原因很清楚——他剛發現 Mike 和 Alice 有外遇。但由於開始後悔他的決定，他回到過去以拯救 Mike 免受 Sosa 刺客的殘忍謀殺，而他需要 Mike、Alice，甚至是過去的 Nick 的幫助才能做到這一點。正如其標題所暗示，《Mike & Nick & Nick & Alice》的核心在於讓兩個 Vince Vaughn 到處跑並在彼此並非精心策劃的計畫中攪局的把戲，但這裡還有一個更令人印象深刻的魔術把戲。《Mike & Nick & Nick & Alice》儘管有其時光旅行的概念和有些複雜的設定，卻令人震驚地直截了當。它與其說是一部像《迴路殺手》那樣的科幻驚悚片，不如說是一部 Shane Black 風格的搭檔喜劇，其中一個搭檔實際上只是同一個人，出現了兩次。即使當 Alice 作為第四個搭檔加入小組時，電影也從未失去節奏，使其擁擠的演員陣容為其越來越荒謬的反轉和升級的賭注發揮作用。Mike and Nick and Alice hatch a plan. | 20th Century StudiosGrabinski 曾在 Netflix 的《Scott Pilgrim Takes Off》中磨練技藝，顯然是一位電影學生，也是一位毫不掩飾的千禧一代，他在劇本中堆砌了盡可能多的厚臉皮流行文化典故，同時使用了盡可能多的 90 年代龐克搖滾配樂。不足為奇的是，這部電影有明顯的艾德格·萊特影響，儘管您也可以看到其他受喜愛的男性導演同儕的影響：對話中有一些香恩·布萊克式的辛辣，交織著《廢柴聯盟》風格的元幽默，偶爾會陷入，恕我直言，喬斯·溫登式的節奏。笑話仍然有點粗糙，有一些片段——比如關於《吉爾莫女孩》中最佳男友的長篇爭論——持續時間有點太長，但電影在元喜劇方面較尷尬的嘗試被 Vaughn、Marsden 和 González 的才華和絕佳的化學反應拯救了。González 習慣於在這種時尚、高能的驚悚片中工作，她已成為蓋·瑞奇時尚演員陣容中的常客，但她無縫地過渡到了更具喜劇性的角色。在配角中，Tatro 也必須被提及為真正完美演繹電影特定交集——聰明的元幽默和愚蠢動作喜劇——的演員之一。然而，證明特別擅長平衡電影的冷幽默和華麗動作節奏的是 Vaughn 和 Marsden。電影的動作場面特別壯觀，Vaughn 和 Marsden 的第一場肉搏戰以如此令人滿意的速度和充滿力量的優雅進行，你開始想知道為什麼這兩位演員在此之前沒有拍過動作片。Vaughn 在這裡主要扮演堅忍的硬漢，多年來一直在證明他的戲劇和類型能力，但《Mike & Nick & Nick & Alice》感覺像是第一部完全實現 Marsden 動能力的電影，同時讓他展示他天生的喜劇才華。《Mike & Nick & Nick & Alice》有點混亂，儘管它努力使混亂成為一個特點，而不是缺陷。它的結構分為有力的章節（派對、續攤和續攤之後的續攤），並經常切入打斷動勢的黑白閃回。但儘管有一些複雜的停頓，《Mike & Nick & Nick & Alice》是一部輕快、充滿動態感的拍攝漫遊片，由其出色的演員陣容支撐。這感覺像是編導 Grabinski 的一個強有力的使命宣言。雖然這是他的第二部長片，但 Grabinski 證明了他是一個值得關注的人才，並希望隨著他的職業生涯的發展，他會變得更加精煉和無畏。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《Mike & Nick & Nick & Alice》於 3 月 14 日在 SXSW 首映。它將於 3 月 27 日在 Hulu 上線。

20th Century Fox Television/Kobal/Shutterstock(SeaPRwire) -   重啟熱潮席捲好萊塢，但並非每個案例都有症狀。有時候，電視網可能會大張旗鼓宣稱要將某個影集從冷宮中喚回，卻在最後一刻退縮，往往是在試播集已拍攝完成後。這種情況曾發生在2011年由艾卓安妮·帕里基（Adrianne Palicki）主演的《神力女超人》（Wonder Woman），2023年的真人版《飛天小女警》（Powerpuff Girls）系列，以及去年的性別互換重製版《別有洞天》（Holes）。如今，最新的犧牲者是《吸血鬼獵人巴菲》（Buffy the Vampire Slayer）。這部由喬斯·威登（Joss Whedon）打造的經典「每周打怪獸」影集曾有過轟動的重啟宣告，並宣布由年輕的《骷髏船員》（Skeleton Crew）主演萊恩·基拉·阿姆斯特朗（Ryan Kiera Armstrong）擔任新一代獵人。但莎拉·蜜雪兒·蓋勒（Sarah Michelle Gellar）近日在影片中透露，Hulu決定不繼續推進試播集。細節不多，但傳出的劇本洩漏讓我們得以窺見可能的內容。萊恩·基拉·阿姆斯特朗原定飾演新一代獵人，但Hulu決定不繼續推進試播集。| Rodin Eckenroth/Getty Images Entertainment/Getty Images據稱洩漏的《獵人》劇本「揭露一切」Reddit上流出的劇本聲稱是已取消試播集的草稿。雖然沒有證據證明其真實性，但現場流出的「吸血鬼週末」（Vampire Weekend）吸血鬼主題嘉年華照片與劇本描述完全吻合，因此至少這很可能是即將呈現的其中一版內容。劇本中，一名叫諾娃（Nova）的年輕女孩開始在「新太陽谷」（New Sunnydale）就讀。現今，太陽谷（Sunnydale）的吸血鬼名聲已成為觀光賣點多於實際威脅，而巴菲·桑莫斯（Buffy Summers）則被視為神話人物。和原版影集一樣，重啟版也有許多笑料，且主要針對Z世代觀眾。諾娃在展現新獵人能力時說：「我...終結了他（I...unalived him）」；當「大反派」（Big Bad）身份揭露時，他的動機之一是「因為保持覺醒太累了（because being woke is exhausting）」。甚至當諾娃初次嘗試獵人能力時還自嘲：「我一直忘記要講俏皮話（I keep forgetting to quip）！」《巴菲》重啟試播集據稱「巴菲最後才出場」但這部傳聞中的《巴菲》重啟最受詬病的是「巴菲」的嚴重缺席。她直到試播集最後一刻才現身，原來巴菲化名「安妮·桑莫斯」（Anne Summers），過著平凡保險業務員的生活。她沒有擔任諾娃的導師，而是完全獨立的存在，預計在後續集數中才會融入劇情。據稱洩漏的劇本中，巴菲·桑莫斯直到片尾才出現。| Mitchell Haaseth/UPN/ZUMA Press/Shutterstock這重複了串流電視常見的令人擔憂模式——節奏緩慢、懸念拖長以留住觀眾。由於一則病毒式推文，這種模式有了名稱：「衝浪德古拉」（Surf Dracula）。簡言之，傳統電視台的《衝浪德古拉》每集都會有德古拉衝浪，而串流平台的版本則要到最後五分鐘才會出現德古拉衝浪。這正是這部試播集的問題。巴菲僅是曇花一現，大部分時間都在介紹全新角色，對於首集印象來說，鋪陳太多。如果這真的是試播集劇本的其中一版，那麼對影集的經典地位來說，這或許是最好的選擇。儘管《巴菲》回歸令人興奮，但只有做得好才有意義。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《吸血鬼獵人巴菲》現正於Hulu串流。

Warner Bros. Pictures(SeaPRwire) -   在這一點上，可以公平地說，奧斯卡金像獎已不再是15或20年前的那個機構了。它當然無法避免一些與世隔絕的失誤，但你可以看到它做出了明顯的努力，重新界定什麼樣的作品值得獲得奧斯卡獎——《寄生上流》獲得最佳影片獎，提醒了全世界，除了美國和英語作品之外，還有許多非凡的故事；而2023年的《瞬息全宇宙》成為了令人驚訝的第一部獲得最佳影片獎的科幻電影（如果把吉列爾莫·戴托羅的哥特式浪漫電影《水底情深》算上，那就是第二部）。然而，令人清醒的現實是，在認可那些通常被忽視的群體的貢獻，以及主流品味塑造者所忽略的類型片的重要性方面，學院仍有發展空間。去年《罪人》的成功在第98屆奧斯卡金像獎上達到了頂峰，在那裡，庫格勒成為了第二位獲得最佳原創劇本獎的黑人編劇（第一位是喬丹·皮爾的《逃出絕命鎮》，另一封獻給類型片的情書）。乍一看，這部電影的歷史性成功似乎是突如其來，或者是學院評判突然轉變的結果。但昨晚奧斯卡上被打破的壁壘並非無中生有——相反，它們是一種模式的 culmination，這種模式可以追溯到2015年庫格勒的第一部獲得奧斯卡提名的電影，一種提升黑人敘事的模式，同時也尊重類型電影振奮人心、令人陶醉的力量以及逃避現實主義。如果沒有庫格勒職業生涯中的一切，就不會有《罪人》。 | Warner Bros. Pictures由於它只獲得了西爾維斯特·史泰龍的最佳男配角提名，很容易忘記第一部《奎迪》曾是多麼受評論界青睞和票房大賣，尤其是考慮到它與另一部更具爭議性的續集在同一年上映。這部電影的敘事並不是非常原創，事實上在很多方面與原版《洛基》相似，但它有意呈現的形象——一個孤兒黑人男孩決心在世界上留下自己的印記，在被故意遺忘後讓自己難以被忘懷——賦予了它如此的分量。體育電影（尤其是拳擊題材）並不像恐怖或科幻等其他類型那樣被忽視，但用這樣一個受歡迎的電影框架來講述一個關於黑人自我決定和遺產的故事，仍然有著令人難以置信的感人之處，它讓觀眾（和學院）第一次領略到了庫格勒的藝術風格。憑藉《黑豹》，庫格勒不僅證明了自己是一位渴望將民粹主義的逃避現實主義與真正的智力、文化和政治深度相結合的電影製作人（與他之前的約翰·卡朋特、斯皮爾伯格和諾蘭並無不同），而且他還成功地讓這部超級英雄大片獲得了主要獎項的關注，這自從十年前希斯·萊傑憑藉《黑暗騎士》獲得最佳男配角獎以來就未曾發生過。儘管這部電影沒有獲得最佳影片獎，但它所獲得的獎項同樣重要——最佳服裝、最佳美術設計和最佳原創配樂，證明了庫格勒和他的合作者所做的工作，他們將對瓦坎達的想象植根於非洲具體的文化特色之中，利用超級英雄類型的特性，作為重寫與非洲大陸相關的惡意刻板印象的一種方式。對瑞安和劇組來說，它從來都不只是一部「超級英雄電影」。 | Marvel Studios續集《黑豹2：瓦坎達萬歲》可能沒有第一部那麼受歡迎，但可以說它面臨著更艱難的挑戰。主演查德威克·博斯曼的去世是一個巨大的損失，不僅對漫威電影中的演員來說如此，對全世界的朋友、合作者和榜樣來說也是如此。很難想象庫格勒是如何將一部像超級英雄電影這樣被貶低的題材，轉變成一篇為一位英年早逝的演員寫的真正感人的頌詞——一篇情感真挚的頌詞，以至於安吉拉·貝塞特獲得了她的第二次最佳女配角奧斯卡提名。庫格勒在《罪人》中所展現的歷史豐富性和主題深度對他來說並不奇怪——這是他整個職業生涯一直在做的事情，因為他尊重並欣賞類型電影通過抽象和寓言來訴說我們的過去、現在和未來的能力。唯一令人驚訝的是，學院花了這麼長時間才認識到這一點，不僅是對瑞安，也是對無數通過恐怖、動作或科幻等視角對我們周圍世界進行驚人反思的電影製作人。希望《罪人》的歷史性成功（以及艾美·馬迪根憑藉《武器》中的表演意外獲獎）最終能向學院證明，在那些不太扎根於日常現實的電影中，有著如此多的價值和意義。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《罪人》在HBO Max上播放。

HBO(SeaPRwire) -   HBO 已協助 The Last of Us 網羅了一連串大牌演員。除了 Pedro Pascal 飾演喬爾（Joel）之外，我們還看到 Jeffrey Wright 飾演艾薩克（Isaac）、Catherine O'Hara 飾演蓋兒（Gail）、Nick Offerman 飾演法蘭克（Frank），同時原版遊戲的演員也以不同角色現身。隨著第三季即將到來，粉絲們都在好奇這部影集如何再創高峰，而我們現在可能有了答案。根據爆料者 Jeff Sneider 的說法，The Last of Us 第三季已增加了曾出演守護者（Watchmen）和水行俠（Aquaman）的演員 Patrick Wilson，但角色尚未公開。那會是什麼角色呢？考慮到The Last of Us 第三季預計將涵蓋其所依據遊戲的某個特定部分，有一個明顯的選擇。據傳 Patrick Wilson 已加入《The Last of Us》第三季。 | JEFFREY ALLRED/EPA/ShutterstockThe Last of Us 第二季聚焦在艾莉（Ellie，由 Bella Ramsey 飾演）失去如父親般的喬爾（Joel，由 Pedro Pascal 飾演）後，出發尋找殺害他的兇手艾比（Abby，由 Kaitlyn Dever 飾演）。考慮到該季的原始素材《The Last of Us Part II》將其視角分攤在艾莉和艾比之間，可以合理地推測第三季將會聚焦在艾比和她的背景故事上。那個背景故事的一個關鍵部分——事實上，也是艾比憎恨喬爾的唯一動機——就是她的父親傑瑞（Jerry）。當艾莉被放在手術台上，為了研究她對蟲草菌（cordyceps）瘟疫的免疫力而準備犧牲時，傑瑞是火螢（Fireflies）的外科醫生。在喬爾努力拯救艾莉的過程中，他開槍射殺了手術室裡的醫生們，使得艾比失去了父親，並一心一意想要復仇。艾比的父親傑瑞（Jerry）預計將在第三季扮演重要角色。 | Naughty Dog Studios這會是 Patrick Wilson 的角色嗎？這是艾比背景故事中的關鍵部分，配得上 Wilson 漫長且成就斐然的職業生涯，而且他與 Kaitlyn Dever 長相相似。The Last of Us 一直以來都是絕佳的配角表演舞臺——Nick Offerman 甚至憑藉在第一季中僅一集的演出贏得了艾美獎——而 Wilson 很有可能幫助延續這一趨勢。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 The Last of Us 現正於 HBO Max 串流播出。

Fox(SeaPRwire) -   或許沒有比《Firefly》更能代表2000年代粉絲文化的象徵了。喬斯·惠登（Joss Whedon）的科幻影集講述馬爾·雷諾茲船長（納森·菲利安飾）與《Serenity》號太空船的船員們漫游銀河系、展開西部風格冒險的故事。其全明星卡司包括莫瑞娜·巴卡琳、艾倫·圖代克與吉娜·托瑞斯，但這部影集僅播出一季就被取消。然而，其小眾粉絲群仍保持著熱情。非常、非常熱情。儘管有這樣的熱情，重啟的希望長期以來都顯得徒勞——距離影集播出已超過20年，2005年的續集電影《Serenity》似乎也為故事畫下句點。但最近的一則公告改變了一切。《Firefly》演員群在華盛頓特區AwesomeCon宣布消息後的合照 | Nathan Posner/Shutterstock納森·菲利安過去幾天在他的社群媒體帳號上發布神祕影片，似乎暗示上週末的AwesomeCon將有重大宣布。而結果確實如此：在《Firefly》的演員同事環繞下（包括艾倫·圖代克、西恩·梅爾、珠兒·史泰特、吉娜·托瑞斯、薩曼莎·格勞與莫瑞娜·巴卡琳），菲利安宣布《Firefly》的動畫重啟影集正在籌備中，許多原班人馬將回歸配音。我們已經得知相當多關於這部作品的資訊。粉絲們得以看到概念圖，菲利安也透露這部影集的時空背景設定在《Firefly》第一季與《Serenity》之間，本質上是講述原本未來季數會呈現的故事。菲利安甚至透露，他獲得了原創者喬斯·惠登對此專案的祝福。朗·葛拉斯於2016年去世，但其餘演員均回歸。 | Fox但《Firefly》的續作能獲得成功嗎？現在已不是2002年，市面上有許多科幻作品，無論是動畫或其他形式。《Firefly》播出時，常被拿來與經典動畫《Cowboy Bebop》比較，兩者都有「雜牌船員漫游銀河系」的類似前提。動畫版的《Firefly》重啟只會引發更多比較——而那些等待了20年的粉絲們是否會願意收看呢？儘管如此，對於那些耐心等待數十年、想再次看到《Serenity》號船員的粉絲來說，這是一份意想不到的禮物。更多「每週冒險」的劇集可以兌現當年《Firefly》展現的潛力；粉絲們長期以來都認為，2002年的世界還沒準備好接受《Firefly》，現在我們終於可以驗證他們是否正確。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《Firefly》正在Hulu串流播放。

The Washington Post/The Washington Post/Getty Images(SeaPRwire) -   長期以來，睡眠被認為是人類健康不可或缺的一部分，但在歷史上的大部分時間裡，科學家將其視為一種被動狀態——身體從清醒時的需求中恢復的休息期。近年來，這種觀點已發生了巨大變化。越來越多的研究顯示，睡眠是大腦功能最活躍且關鍵的階段之一。在睡眠期間，大腦會執行複雜的維護任務，這些任務在清醒時似乎無法完成——而這對記憶、認知和長期神經健康的影響至關重要。記憶鞏固的機制睡眠科學中最有根據的發現之一，是睡眠在記憶鞏固中扮演核心角色——這是將新獲得的資訊穩定並整合到長期記憶儲存中的過程。來自哈佛醫學院（Harvard Medical School）和馬克斯普朗克人類認知與腦科學研究所（Max Planck Institute for Human Cognitive and Brain Sciences）等機構的研究表明，不同睡眠階段對不同類型的記憶有不同的作用。慢波睡眠（又稱深度睡眠）似乎對陳述性記憶尤為重要——這種記憶儲存事實和事件。快速動眼睡眠（REM sleep，與做夢相關的階段）則似乎在程序性記憶和情緒記憶中發揮更大作用。使用多導睡眠圖和神經影像學的研究觀察到，清醒時形成的記憶痕跡會在睡眠期間重新激活，尤其是在海馬體和前額葉皮質。這種重新激活似乎會強化與這些記憶相關的神經連接。睡眠期間的大腦清除機制另一個重要的研究領域涉及類淋巴系統（glymphatic system）——大腦中的一組通道網絡，功能類似淋巴系統，負責清除清醒時積累的代謝廢物。2013年發表在《科學》（Science）期刊上的一項里程碑式研究發現，類淋巴系統在睡眠期間的活動量幾乎是清醒時的十倍。它清除的廢物之一是β澱粉樣蛋白（amyloid-beta），這種蛋白質會在與阿茲海默症相關的異常斑塊中積累。這一發現促使研究人員探討，慢性睡眠剝奪是否可能通過損害大腦有效清除這些廢物蛋白的能力，從而加速神經退行性過程。儘管人類中的因果關係仍是活躍的研究領域，但這一關聯已引起相當多的科學關注。睡眠剝奪與認知表現睡眠不足的認知代價已有充分記錄。研究一致發現，即使是適度的睡眠限制（連續數日將夜間睡眠縮短至6小時）也會導致注意力、工作記憶和執行功能受損，而個體往往無法準確自我報告這些問題。賓夕法尼亞大學（University of Pennsylvania）的一項顯著研究發現，連續兩週每晚僅睡6小時的受試者，其認知表現與被徹夜（24小時）保持清醒的受試者相當——但大多數人並未覺察自己有明顯損害。反應時間、決策準確度和調節情緒反應的能力是對睡眠不足最敏感的功能之一，即使僅短少一晚睡眠，影響就會顯現。睡眠階段的新興科學現代睡眠研究已超越快速動眼（REM）和非快速動眼（non-REM）睡眠的基本區分，更詳細地探討整夜睡眠的結構如何支持不同的認知功能。約90分鐘的睡眠週期在夜間反覆出現，隨著夜晚進展，深度睡眠與快速動眼睡眠的比例會發生變化。早期睡眠週期中慢波深度睡眠佔比較高，後期週期則包含更長的快速動眼睡眠階段。這種結構意味著，即使僅縮短1至2小時睡眠，也會不成比例地減少快速動眼睡眠，這可能對情緒處理和創造性思維產生特定影響。研究人員還在探討光照、溫度，以及睡眠時間與身體內部晝夜節律的關係等因素，如何影響各睡眠階段的質量。研究對日常生活的啟示儘管睡眠科學仍在發展，但已有若干結論有足夠依據指導日常決策。規律的睡眠和清醒時間似乎能通過強化晝夜節律來改善睡眠質量。睡前幾小時避免強光、保持睡眠環境涼爽，以及午後減少咖啡因攝入，都是有合理證據支持的干預措施。研究還強調，應將睡眠視為健康中不可讓步的部分，而非在日程緊張時可壓縮的變量。對於這一對記憶、認知和神經維護至關重要的功能，保護睡眠時間的理由比以往任何時候都更充分。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Danny Rothenberg/Summit/Kobal/Shutterstock(SeaPRwire) -   「一個導演一生只拍一部電影，」傳奇電影製作人尚·雷諾曾提出這樣的論點。「然後，他將這部電影打散，再重新拍一次。」很少有導演能像克里斯多福·諾蘭這樣完美體現這種充滿活力的再造循環。撇開他那粗糙（卻被Criterion典藏！）的處女作《跟蹤》不談，這位如今站在電影藝術頂峰的導演，在過去二十五年間，一直在重新打造他的突破之作《記憶拼圖》。諾蘭作品的明顯特徵在此表露無遺，從可被迷因化的元素（又一位死去的妻子）到令人難忘的特色（在時間上別出心裁的編劇手法）。但其迴響遠比這些明顯的標誌更為深刻。《記憶拼圖》提供了一把羅塞塔石碑，用以解碼他更大規模作品中更深層的意義，為我們打開一扇窗，窺見那些為他精心策劃的故事增添主題份量的複雜悖論。諾蘭的電影往往從熟悉的類型原型出發。在《記憶拼圖》中，蓋·皮爾斯飾演的李奧納·雪柏讓人想起黑色電影中疲憊的反英雄，但他的電影作品充滿了從超級英雄到歷史偉人等熟悉的人物形象。這些角色在那些刻意透過玩弄敘事時間線來迷惑觀眾的作品中，提供了必要的錨點，甚至在此更進一步顛覆了標準的因果原則——這個概念他在《天能》中再次使用，卻帶來了一些困惑。這些使命驅動的主角們都朝著一個明確的目標奮鬥。李奧納的目標是找到並殺死神秘的「John G」，他相信此人襲擊並謀殺了他的妻子。但諾蘭作品中男主角（是的，總是男性）真正的追尋，較少在於得到他們想要的東西，無論是《記憶拼圖》中對敵人的復仇、《頂尖對決》中戰勝對手，還是《星際效應》中人類的救贖。這些外在的驗證遮蔽了他們內在的渴望，即尋找諸如真理、平靜與寬恕等存在需求——這些需求常常體現為一個難以企及的家（《全面啟動》、《敦克爾克大行動》），或被擬人化為所愛之人（《黑暗騎士》、《星際效應》）。諾蘭的英雄們執著於他們的行動至關重要的想法。「定義我的不是我本身，而是我的所作所為，」他詮釋的蝙蝠俠一語道破他們統一的哲學。然而，諾蘭通常揭示出角色們相信自己能靠努力解決任何難題的信念只是一種錯覺。這正是古典敘事模式所承諾——也是幻想——的，而諾蘭的劇本透過調整敘事時間，持續削弱這種模式。努力並不總是能保證產出。李奧納·雪柏的執著追尋，為諾蘭後續的每一部電影設定了藍圖。| Danny Rothenberg/Summit/Kobal/Shutterstock在《記憶拼圖》中，李奧納對抗著創傷導致的失憶症，追捕殺妻兇手，儘管他心智的局限不斷阻撓著他。由於無法保留新資訊，他發現自己只能依賴寫在拍立得照片上和紋在身上的筆記來理解這個世界。他無法依靠反映自身行為後果的記憶，而是依賴一個即時的故事來理解自己的處境。諾蘭迫使他的觀眾，如同李奧納一樣，去解讀他們對事件的體驗，而不是將現實條件視為理所當然。《記憶拼圖》那急轉彎般的敘事結構，交錯剪輯了兩個匯聚的復仇尋找「John G」的實例，巧妙地掩蓋了敘事主觀性的轉變。在這兩個實例中，李奧納越接近找到目標，他就變得越不自信。在諾蘭的電影中，知識並不保證能帶來啟蒙。因為時間和視角是相對的，確定性是不可能獲得的。他們所尋求的客觀現實並不存在，所以這些英雄們最多只能找到自己在積極建構自身生命敘事中的角色。即使這涉及某種程度的謊言，如同李奧納在《記憶拼圖》中的旅程一樣，一旦他們投身其中，故事就能代表真相。諾蘭的作品整體表明，講故事不僅僅是像他這樣以此謀生的人的特權。它屬於歐本海默和史特勞斯，他們各自試圖扭轉敘事，拯救自己的名字免於成為歷史的腳註。它屬於《天能》中的主角，透過主張自己在故事中的核心地位，從演算法手中奪取時間線的控制權。它屬於從敦克爾克海灘撤離的士兵們，告訴自己光是存活下來就足以撐過剩餘的艱苦戰鬥。它屬於庫珀，相信他注定要成為墨菲的「鬼魂」，跨越維度與她溝通。它屬於 Dom Cobb，放棄他的陀螺，去享受與某個版本的孩子們團聚的時刻。它屬於布魯斯·韋恩，犧牲蝙蝠俠的安全，將哈維·丹特塑造成烈士。它屬於《頂尖對決》中的魔法師們，每個人都願意為了他們的舞台技藝而扮演分身，直到他們能將幻覺化為現實。而它最初屬於李奧納，對自己撒謊關於他的正義，只為了度過每一天。《記憶拼圖》可能是貫穿諾蘭電影作品的這條線索中最極端且最令人回味的一個實例。這位電影製作人將一半的片長交給李奧納講述薩米·詹金斯的故事，這是李奧納為了處理個人悲劇而虛構出來的寓言。對諾蘭而言，講故事不是奢侈品；它是人類生存的必要能力。「誰有奧德賽的故事，嗯？」強·柏恩瑟飾演的墨涅拉俄斯在諾蘭即將上映的《奧德賽》改編電影首支釋出的畫面中問道。在上映前數月，他對這部史詩的詮釋仍有許多未知，但敘事的核心地位幾乎可以肯定會是一個關鍵組成部分。諾蘭的奧德賽將成為李奧納·雪柏的自然轉世，又一個更像是敘事化產物（在古希臘口述文化傳統中尤為明顯）而非其行為成就的人物。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 Memento 正在 HBO Max 上串流播放。

(SeaPRwire) -   長久以來，《星際爭霸戰》的隱藏敘事利器一直是自我反思。學者們總是將聯邦與星際艦隊的理念視為理想典範，但弔詭的是，《星際爭霸戰》中最引人入勝且歷久彌新的故事，往往是在星際艦隊的利他主義理念受到考驗之際。無論是1987年《星際爭霸戰：下一代》開頭，Q（約翰·德·蘭西 飾）將全人類送上審判台，還是《星際爭霸戰：深空九號》裡的馬奎斯挑戰星際艦隊的殖民主義，《星際爭霸戰》系列總是喜歡講述好人被描繪成潛在壞人的故事。而在《星際艦隊學院》第一季最終集《盧比孔》（Rubicon）中，這個系列再次直白地將整個星際艦隊及其崇高理念，放在全銀河系面前接受審判。在經歷了近一世紀為了在「大崩毀」（Burn）這場浩劫中存活而採取的爭議性行動後，32世紀的現代星際艦隊在意識形態上已經更接近過去的星際艦隊。但努斯·布拉卡（保羅·吉亞瑪提 飾）與維納里·拉爾並不認同。這一季最終集中，努斯將整個星際艦隊送上全銀河系的審判台，不僅指控他們所謂的戰爭罪行，還包括疏忽職責。他的指控有道理嗎？而當《星際艦隊學院》將星際艦隊送上審判台之際，是否也同時將《星際爭霸戰》系列的核心理念送上了審判台？《星際艦隊學院》第一季的結局，堪稱經典的《星際爭霸戰》審判題材集數。 | Paramount+「我認為《星際爭霸戰》只有在被質疑之時才會變得有趣，」亞歷克斯·庫茲曼告訴《Inverse》雜誌。自2017年的《星際爭霸戰：發現號》以來，庫茲曼便是所有現有電視《星際爭霸戰》系列的執行製片，他深知如何拿捏《星際爭霸戰》的理念與實際執行之間的平衡。「我認為，對某個理念的盲目忠誠，最終會讓獨裁主義有機可乘。從創作的角度來說，有句老生常談：反派就是自身故事裡的主角。如果你真的貫徹這一點，那就意味著你必須理解，反派對於自己是誰、為何會走到這一步，都有著真實的想法。」最終，《星際艦隊學院》並沒有試圖讓觀者想要原諒努斯·布拉卡，但它確實鼓勵觀眾同時接納兩種想法：努斯既可以是邪惡殘酷的，但同樣為真的是，在大崩毀期間，納拉·阿克（荷莉·杭特 飾）也曾做出過爭議性的行為，這也讓安妮莎·米爾（塔提阿娜·瑪斯蘭尼 飾）對星際艦隊的不信任顯得合情合理。而根據《SFA》的節目統籌諾加·蘭道的說法，安妮莎能夠討厭星際艦隊，但最終仍願意將兒子交給他們信任，這正是故事主題的核心關鍵。「即便在本季倒數兩集開頭，她有十足的理由憎恨聯邦、不信任他們，認為他們是毫無誠意的對手，但透過這兩集的劇情發展，她終於體會到……他們的用意是善的，」蘭道解釋道。「她與納拉之間的療癒過程，對她來說至關重要，讓她能夠接受兒子凱爾布確實將在星際艦隊中過上不凡人生的事實。」亞歷克斯·庫茲曼與諾加·蘭道於2026年3月談論《星際艦隊學院》。 | Rodin Eckenroth/Getty Images Entertainment/Getty Images蘭道與庫茲曼都認為，《星際艦隊學院》第一季擁有一個「美好結局」，但他們也提醒粉絲，別期待第二季會是同樣類型的影集。說來更甚的是，第二季將會挑戰我們至今對這些角色與劇情的諸多既定假設。「「第二季將會導入一名新角色與數位新角色，這將會在我們的學員與學校內部掀起漣漪，」庫茲曼透露。「我們在第一季就承諾過，就像我們自己以及許多人就讀大學的經歷一樣，你一開始以為自己想做某件事，但後來才發現自己想要的完全是另一回事，而你將會在第二季開始看見這類情節的鋪陳。」目前《星際艦隊學院》第二季已經殺青，除了《星際艦隊學院》第二季與《星際爭霸戰：奇異新大陸》第五季之外，暫無其他《星際爭霸戰》影集新季度投入製作，因此有跡象顯示，串流平台時代的《星際爭霸戰》現有系列即將告一段落，這也意味著《星際艦隊學院》可能不會有第二季之後的季數。但事實真的如此嗎？第三季甚至更往後的季數是否有製作計劃？「當然有，」蘭道毫不遲疑地說。「我們還有非常多《星際艦隊學院》的故事要說。我們還有太多這個系列的劇情可以講述。」星際艦隊學院 於 Paramount+ 上架串流。《Phasers on Stun!: How the Making — and Remaking — of Star Trek Changed the World》Amazon - 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Michael Courtney/Disney General Entertainment Content/Getty Images(SeaPRwire) -   有些科幻電視劇的重啟版會成為傳奇，最終甚至超越其依據的原版劇集。最好的例子就是《Battlestar Galactica》，它在2003年迅速成為一部重啟之作，相比之下，1978年的原版系列反而更像是一個新奇事物。相反的例子則像是2007年版的《Flash Gordon》，它遠不及1930和1940年代的連載影片，如今基本上已被遺忘。而介於這兩者之間的，是2009年至2011年改編自1983年迷你影集及後續同名影集的《V》重製版。十年前，也就是2011年3月15日，由科幻迷最愛的莫蓮娜·芭卡琳領銜主演的新版《V》戛然而止。第二季的結局〈母親節〉，也成了整個系列的最終章。這一切值得嗎？《V》的重啟版是偉大？還是糟糕？或者，它或許都不是，而是某種更有趣的東西：一個連接兩個科幻電視時代的橋樑。以下有輕微劇透。與1980年代的同名系列作品一樣，《V》的重啟版始於相同的前提：外星人出現在全球各地的天空中，並以人類形態現身，自稱為「訪客」，承諾帶來一個充滿希望與繁榮的新時代。實際上，這些訪客是爬蟲類生物，大多意圖征服人類。芭卡琳在每一集中飾演訪客的女王暨領袖安娜，其表現都搶盡風頭。當時在科幻圈內，芭卡琳以《Firefly》和《Stargate SG-1》最為人熟知，但那是在她出演《Deadpool》、《Gotham》和《Homeland》之前。然而，《V》在很大程度上是在一個完全不同的層面上展示芭卡琳的才華，從某些方面來說，她再也沒有演出過如此能展現其能力的作品。對科幻迷而言，芭卡琳面臨著艱鉅的挑戰，因為她飾演的角色本質上是原版系列中貝德勒所飾角色黛安娜的全新重塑版。（貝德勒本人也在《V》重啟版中飾演了另一個版本的黛安娜，但這個版本希望與人類和平共處。）為期兩季的重啟版《V》遵循了一套可預測但尚算令人滿意的故事線。我們逐漸了解到訪客是邪惡的，儘管他們之中有許多人同情人類，因而產生了一個名為「第五縱隊」的抵抗運動。到了第二季，隨著抵抗組織對安娜發起最後一擊，試圖從訪客手中奪取權力，一切已處於爆發邊緣。問題在於，儘管抵抗組織中有像艾瑞卡（伊莉莎白·米切爾飾）和萊恩（《Watson》之前的摩里斯·切斯塔特飾）這樣令人同情的角色，但冷酷的安娜卻是我們從頭到尾支持的人物。因此，《V》是一部關於人類抵抗的奇特劇集，你基本上早已確信人類會失敗，並且在某種程度上，你對此並不在意。莫蓮娜·芭卡琳於2009年《V》首播中的劇照。 | Abc-Tv/Kobal/Shutterstock《V》於2011年5月被取消，那是在第二季結局播出幾個月後。在〈母親節〉的事件中，第五縱隊對訪客發動了最後一次大行動，最終導致安娜試圖對全人類使用她心靈感應的「極樂」能力。然而，她需要艾咪（塔妮莎·荷洛蒙飾）的協助，而該集基本上以全人類被洗腦，以及更多訪客艦隊抵達作結。假設存在的第三季，還能對這個基本概念做出多少不同的發揮？雖然該劇的鐵桿粉絲曾試圖讓《V》復活，但人們不禁要問，這難道不是這個概念一直以來最完美的結局嗎？壞人（也就是最有趣的角色）贏了，而我們留下了一個自H.G.威爾斯時代以來就充斥於無數科幻故事中的景象：外星人隨處可見，而我們卻無能為力。時至今日，隨著《Pluribus》以及即將上映的史蒂芬·史匹柏電影《Disclosure Day》的出現，主流電視和電影科幻作品在某種意義上似乎正追隨著所有版本《V》的腳步。這並不是說《Pluribus》第二季會有人長出蜥蜴尾巴的場景，或者《Disclosure Day》會聚焦於人們吃老鼠的情節。但是，在這部重啟版問世十年後，以及原版劇集超過四十年後，這種隱藏在眾目睽睽之下的外星入侵題材，依然有其引人入勝之處。而也許，我們得為此部分感謝《V》。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 V (2009-2011) 可在 Tubi 上串流觀看。

Warner Bros.(SeaPRwire) -   《魔鬼代言人》（The Devil's Advocate）改编自安德鲁·尼德曼（Andrew Neiderman）的小说，于1997年上映，拥有强大的演员阵容（基努·里维斯、阿尔·帕西诺、查理兹·塞隆）和巧妙的设定：如果魔鬼在地球上以一名位高权重的律师身份活动会怎样？《魔鬼代言人》巧妙地将颠覆性与智慧融为一体，把《糖衣陷阱》（The Firm）和《浮士德》（Faust）进行了混搭，还融入了大量的《失乐园》（Paradise Lost）元素。现在，Shout Factory为其带来了早就该有的全新4K升级，这部电影曾是一场华丽的电影怪胎秀，用华丽昂贵的包装掩盖了低俗的恐怖闹剧。里维斯饰演凯文·洛马克斯，一名佛罗里达的辩护律师。他冷酷无情却屡战屡胜的行事风格引起了纽约一家律师事务所的注意，该事务所由魅力非凡但道德存疑的约翰·弥尔顿（帕西诺饰）经营，这家律所代理的客户都有着可疑的背景。凯文和他的妻子玛丽·安（塞隆饰）搬到了曼哈顿一套豪华公寓，但随着玛丽·安努力适应新环境，而凯文在律所花费的时间越来越多，一系列奇怪可怕的事件让凯文开始意识到弥尔顿的真实身份以及他的目的。《魔鬼代言人》上映时的反响如何？在烂番茄网站上，《魔鬼代言人》的影评人评分是65%，观众评分是80%，上映时表现不错，多年来一直深受观众喜爱。当时的评论认为，影片143分钟的片长有点长，但影评人对影片的制作工艺、设定以及帕西诺夸张的表演都给予了关注。《娱乐周刊》的欧文·格利伯曼说：“你原本期待看到一个厚颜无耻、直白的邪恶形象，而我很高兴地说，你看到的正是这样。”《综艺》杂志的托德·麦卡锡则认为这部电影“充满了近乎歌剧般的荒诞和过度感”。大多数评论大致都在同一范围内，影评人要么欣赏这部电影毫不掩饰的风格，要么贬低它是一个肤浅的噱头。查理兹·塞隆加入了一长串在法律惊悚片中遭遇不幸的妻子行列。|华纳兄弟为什么现在观看《魔鬼代言人》很重要？在20世纪90年代中期，恐怖类型片并没有太多突出的作品，《魔鬼代言人》是个例外。这是一部预算适中、明星云集、概念新颖的惊悚片，旨在用大量的血腥、裸露和色情元素吸引成年观众（这绝对是一部R级影片），它介于更低俗、低成本的恐怖类型，如砍杀片和僵尸片，以及更优雅、高档的类型片，如《罗斯玛丽的婴儿》（Rosemary’s Baby）或《凶兆》（The Omen）之间。导演泰勒·哈克福德（Taylor Hackford，代表作《热泪伤痕》Dolores Claiborne）对影片不断变化的色调把控自如，将法律情节剧、黑色讽刺与恐怖特效融合在一起，《魔鬼代言人》甚至可能是2010年代和2020年代兴起的“升华恐怖”趋势的先驱。影片中还融入了一些代际创伤元素，因为凯文发现他与弥尔顿的关系比他所知道的更具家族性。正是影片将低俗恐怖与社会批判巧妙地结合在一起，才使得《魔鬼代言人》如此令人难忘。玛丽·安越来越看不惯律所顶级律师们那些追求物质享受的妻子，而凯文则违反法律为律所的一位顶级客户辩护，这位客户是一位类似特朗普的纽约房地产开发商，被指控谋杀了他的妻子和孩子（顺便说一句，特朗普在曼哈顿中城的现实生活中的镀金公寓扮演了这位开发商的住所）。所有这些，再加上弥尔顿极具吸引力的无道德观念，以及不断困扰玛丽·安和凯文的越来越可怕的幻象，让人感觉法律行业确实是撒旦操纵人类的最佳场所。里维斯奉献了他较为被低估的表演之一，而塞隆的表演令人心碎。但帕西诺主宰了整部影片。在他出演《忠奸人》（Donnie Brasco）这类较为内敛的作品，以及《闻香识女人》（Scent of a Woman）中夸张表演之间的这个时期，帕西诺在这里选择了后者，尽情抢镜，但也为我们塑造了电影史上最出色的撒旦形象之一。他对凯文关于上帝规则的结尾演讲（“看着，但别碰……碰了，但别尝！”）堪称经典。帕西诺，图为他较为内敛的时刻之一。|华纳兄弟《魔鬼代言人》4K蓝光版有哪些新特性？除了肯定会从原始底片对影片已经丰富的画面质感进行惊人升级外，Shout Factory发行的《魔鬼代言人》新4K超高清版没有包含任何新特性。不过，它保留了之前发行的一系列删减和加长片段，以及泰勒·哈克福德的评论音轨。新4K版本中也没有了影片最初影院放映和首次家庭录像发行时，在约翰·弥尔顿办公桌后面看到的那个原始的灵魂被石头困住的浅浮雕雕塑。在华盛顿特区的圣公会国家大教堂和雕塑家弗雷德里克·哈特起诉华纳兄弟侵犯版权之后（他们声称这个雕塑本质上是哈特的《从无到有》的抄袭品，该作品位于大教堂），在最初短暂发行了47.5万张DVD和录像带之后，电影的所有拷贝都通过电脑特效将雕塑替换为一个更模糊的图像，直到影片高潮时里面的人物开始移动。如果你有第一版的拷贝，留好它，因为它真的很稀有。与此同时，《魔鬼代言人》的终极收藏版仍然遥不可及，但这并不妨碍你再次欣赏这部恶魔题材的佳作。《魔鬼代言人》4K蓝光版Shout! Factory - 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

(SeaPRwire) -   邪典熱門片《Ready or Not》的導演 Matt Bettinelli-Olpin 和 Tyler Gillett 深知，儘管片中角色（除了那位不死的女主角——Samara Weaving 飾演的 Grace）幾乎都炸成了碎片，但大多數觀眾真的只想再看一次那部電影。而從某種意義上說，《Ready or Not 2: Here I Come》基本上就是那部電影的再現：更多富有的馬屁精變成了肉醬，一場新遊戲讓我們的英雄沐浴在鮮血中，而 Weaving 則在必要時釋放她那標誌性的尖叫。電影甚至以重現《Ready or Not》如今已成經典的結局開場，重新介紹 Grace 跌跌撞撞地走出她婆家那棟頹廢豪宅的模樣，婚紗浸透了他們的鮮血，終於能抽根菸，而一對驚呆的急救員在一旁看著。這是一個合適的開場方式，即使它明確地踏上了相同的土地。但在我們感到過於舒適之前，Bettinelli-Olpin 和 Gillett 用最瘋狂的方式對那個意象進行了「是的，而且」的延伸。在那個離別場景的無縫延續中，Grace 陷入了危急休克；一段令人眩暈的旋轉鏡頭跟隨她進入救護車後方，在那裡，我們透過快速而令人不安的閃回，重溫了她那折磨人的新婚之夜。如果說進入《Ready or Not 2》前還有一絲安全感，這部續集幾乎毫不浪費時間地將其全部炸毀。當然，這場遊戲本身變化不大，但隨著玩家數量翻倍，殺戮也加倍，自然，也帶來了更令人狂喜的魅力。對於 Samara Weaving 飾演的 Grace 來說，這是一場真正的家庭事務。| Searchlight Pictures即使《Ready or Not 2》精確地接續了前作結束的地方，中間流逝的歲月已將這個故事提升到近乎神話的規模。電影將 Grace 視為一種邪教英雄——考慮到她嫁入了一個崇拜撒旦的家庭，並在一場捉迷藏遊戲中差點被獻祭給「Le Bail 先生」，這種崇敬是完全合理的。Grace 基本上汲取了 John McClane 的精神才在 Le Domas 家族手中倖存下來，但她那超自然的磨難在現實世界中自然遭到了冷漠和困惑。就連她疏遠的妹妹 Faith（Kathryn Newton 飾）——她之所以趕來，僅僅因為她被列為 Grace 的緊急聯絡人——也不認為有任何乾淨的方法能擺脫這地獄般的處境。「你絕對會進監獄的，」她聽完 Grace 的故事後平淡地說，用另一劑恐懼削弱了她逃脫的刺激感。當我們得知 Grace 還有一場戰鬥要打時，這幾乎是一種解脫。Le Domas 家族只是九頭蛇的一個頭：還有一個完整的家族議會，當 Grace 贏得她的捉迷藏遊戲時，他們各自的浮士德式交易都陷入了危機。Le Domas 家族族長及其所有合格繼承人的死亡，使得「高位」空缺，這意味著四個倖存的家族——加上 Grace 和 Faith——必須爭奪它。誰贏了誰就控制世界，但如果 Grace 能活到黎明，這個席位將自動歸還給她。如果沒有人贏，Le Bail 先生將會「非常生氣」，而每個人都將迎來爆炸性的死亡。玩家數量翻倍，期待一場更爆炸性的捉迷藏遊戲。| Searchlight Pictures《Ready or Not》主要在 Le Domas 家族與魔鬼交易的謎團中展開，而其續集的任務則是將帷幕完全拉開。因此，一開始有大量的世界觀設定需要推進，但 Guy Busick 和 R. Christopher Murphy 的劇本處理得很快——幾乎只是為了讓 Grace 重新穿上她的婚紗和黃色匡威鞋，這段情節的展開幾乎像超級英雄再次穿上戰衣。（別擔心，她最終還是洗了澡。）Elijah Wood 飾演「律師」——Le Bail 先生在地球上的代表——的加入，讓所有這些說明性內容變得足夠順暢。新遊戲意味著一些新規則，但《Ready or Not 2》的真正好處在於引入了這麼多可鄙又古怪的家族，每個家族都有機會搶戲，並重申了「吃掉富人」的必要性。Grace 這次還得到了一些幫助，這在很大程度上讓這場遊戲感覺不同。由於她在過去24小時一直處於永恆的生存模式，沒有太多時間去了解她——但將 Grace 與我們從不知道她有的妹妹配對，為這場遊戲及其「最後女孩」帶來了新的維度。她們為生存而戰的過程，經常被 Faith 需要解決她們過去問題的衝動打斷：她怨恨 Grace 為了城市裡的舒適生活而拋棄了她，而這場爭論在她們逃命時斷斷續續地展開。Newton 那可靠的俏皮話（在《Lisa Frankenstein》和《Abigail》等電影中臻於完美）也是對所有末日和撒旦陰霾的理想解藥。《Ready or Not 2》有一種輕鬆感，是其精悍冷酷的前作不一定需要的，但重返這個世界需要一點糖分，而 Faith 無縫地提供了這一點。Elijah Wood 飾演的律師揭開了這個系列未曾見識的世界帷幕。| Searchlight Pictures在《Ready or Not 2》中，岌岌可危的不僅僅是一個席位——Bettinelli-Olpin 和 Gillett 深入挖掘了出賣靈魂的真正含義。Grace 無法像上次那樣靠蠻力闖出這場遊戲，尋找新的逃生之路意味著要與擁有無限資源的真正精神病患者鬥智。Radio Silence 團隊巧妙地讓 MacCaullay 姐妹對抗邪惡雙胞胎的活體化身——Ursula（Sarah Michelle Gellar 飾）和 Titus Danforth（The Pitt 的 Shawn Hatosy 飾）。Ursula 可能是這次行動的大腦，但 Titus 是整個事件中無法控制的黑暗力量。隨著夜色漸深，他成為可能從內部摧毀這場遊戲的威脅，而 Hatosy 的表演——部分誇張，部分真正令人恐懼——為一場真正的地獄之旅鋪平了道路。Radio Silence 從不害怕用超自然轉折「玩到那種程度」，但《Ready or Not 2》最令人興奮的時刻，是它終於為我們呈現了更多 Le Bail 先生和他那些魔鬼崇拜的爪牙。它理解觀眾的胃口，並給予他們 exactly 他們想要的東西——但它也找到了非凡的方式，讓所有那些「Hail Satan！」的呼喊感覺新鮮。為像《Ready or Not》這樣完美獨立的作品製作續集始終是一種冒險，但「加倍或一無所有」的策略，在這個如此美味黑暗的故事上帶來了巨大的回報。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 Ready or Not 2: Here I Come 於3月13日在 SXSW 首映。將於3月20日在影院上映。

Gary Miller/FilmMagic/Getty Images(SeaPRwire) -   對於一個拍了這麼多外星人電影的人，你可能會以為史蒂芬·史匹柏是個徹頭徹尾的錫箔帽信徒。但這位執導過《E.T. the Extra-Terrestrial》、《Close Encounters of the Third Kind》等科幻經典的導演，過去從未如此坦率地談論他對宇宙生命的看法。直到現在。週五，在西南偏南電影與電視節（South by Southwest Film & TV Festival）的主題演講中，為了宣傳他即將上映的科幻電影《Disclosure Day》，史匹柏透露他完全相信外星人就生活在我們之中。「我並不比你們任何人知道得更多，但我強烈懷疑我們現在在地球上並不孤單，」史匹柏說道。「而我拍了一部關於這個的電影！」那麼，是什麼讓他開始相信？又是什麼促使他拍出自《Close Encounters of the Third Kind》以來第一部真正的UFO電影？史匹柏透露，其實是2017年《New York Times》刊登的一篇文章，由Helene Cooper、Ralph Blumenthal和Leslie Kean撰寫，文章描述了一起事件：一架F/A-18戰機從USS Nimitz航空母艦起飛後，據目擊的飛行員表示，遭遇了一個「以前所未見的方式加速的物體」。這篇文章，以及它所啟發的關於類似無法解釋遭遇的紀錄片，促使史匹柏構思出《Disclosure Day》的故事，並將這個想法帶給他的好友兼長期合作夥伴David Koepp——Koepp曾撰寫過他多部備受讚譽的經典作品，如《Jurassic Park》和《War of the Worlds》。「他寫了一份劇本大綱，非常精彩且篇幅很長……非常詳細，」Koepp向《Inverse》雜誌回憶道。「然後他問我：『你覺得這個怎麼樣？』Universal PicturesSpielberg和Koepp花了兩年時間共同創作這個故事，Koepp形容這是「我與他合作以來最緊張的寫作經驗」。「我想，因為這是他的故事，而且他也知道自己以前就做過UFO相關的劇情，」Koepp說。「每一部的基調都截然不同。看看《Close Encounters》、《ET》、和《War of the Worlds》，這三部甚至屬於完全不同的類型。而這一部也不一樣，他希望它與眾不同，而且要做到完美。所以這是一個非常嚴苛的過程。」就在《Disclosure Day》的後製期間，另一則新聞讓Spielberg更加堅定了他的信念。2026年1月，前總統Barack Obama因宣稱外星人是「真實的」而引發熱議，Spielberg對此立即反應道：「Oh, my God, this is so great for 《Disclosure Day》！」他開玩笑地說。儘管Obama很快就收回了自己的言論，Spielberg仍然堅信外星人的確存在。「他後來改口，說他相信的是宇宙中存在生命——這當然是每個人都應該相信的，」Spielberg說。「因為沒有人應該認為我們是整個宇宙中唯一的智慧文明。所以我從小就認為我們並不孤單。這是不言而喻的。真正的問題是：Are we alone now？And have we been alone over the last 80 years? Have we been alone over the last few thousand years？」但儘管現在已是堅定的信徒，Spielberg表示他並不害怕外星人。「I have no fears about that whatsoever. I think our movie does take into consideration that social dislocation that could occur. If it was announced there is interaction [with aliens] that have been going on for decades, it’s going to cause a disruption in a lot of belief systems. But I don’t think it is a lethal disruption at all.」不過，他並不排斥真正的接觸，他開玩笑說：「I made a movie called 《Close Encounters of the Third Kind》 — I haven’t even had a close encounter or the first or second kind！」他說。「Why haven’t I seen anything? Half of my friends have seen UFOS or UAPs. Where’s the justice of that? If you’re listening out there...」本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《Disclosure Day》 opens in theaters June 12.

Netflix(SeaPRwire) -   《KPop Demon Hunters》是一場完美的文化現象風暴。它結合了現有的潮流（K-Pop）與奇幻情節，以及一些絕對令人難忘的歌曲。在Netflix上低調上線後，這部電影立即獲得了狂熱的追隨者，催生了劇院裡的集體歌唱場次、排行榜冠軍單曲，以及匆忙製作的萬聖節服裝。不久之後，問題就變成了HUNTR/X接下來會是什麼？續集似乎是理所當然的，但好萊塢的動作緩慢。幸運的是，在電影上線Netflix僅約九個月後，我們就知道了《KPop Demon Hunters》的未來。《KPop Demon Hunters》巧妙地將K-pop風格與受民間傳說啟發的奇幻故事結合。| NetflixNetflix宣布，《KPop Demon Hunters》的續集正式啟動，原導演Maggie Kang和Chris Appelhans將回歸。這個項目是他們與該串流平台多年合作協議下的第一個項目，因此很可能會有更多由他們製作的動畫電影推出。時機恰逢其時：《KPop Demon Hunters》獲得了兩項奧斯卡獎提名，並且是唯一兩部將在頒獎典禮上表演的「最佳原創歌曲」提名作品之一：Ejae、Audrey Nuna和Rei Ami將表演「Golden」，這首歌是第一首獲得葛萊美獎的K-pop歌曲。然而，不要期望這麼快就能看到重演。關於《KPop Demon Hunters 2》的初步報導指出，該項目目標是在2029年發布。創作熱門歌曲和製作精美的奇幻場景需要時間，但如果第一部電影是個證據，那麼等待是值得的。HUNTR/X的配音演員在演唱電影歌曲方面取得了成功，包括即將舉行的奧斯卡頒獎典禮。| JMEnternational/Getty Images Entertainment/Getty Images如果Netflix能夠兌現其初步計劃，那麼這可能僅僅是個開始。關於這部電影的早期傳聞聲稱，Netflix正在探索各種途徑來維持這股熱潮，包括電視衍生劇，甚至像目前的《怪奇物語》百老匯劇《Stranger Things: The First Shadow》一樣改編成百老匯音樂劇。甚至有傳言說要拍攝真人版，但Netflix澄清這並非可能性。如果我們要再次見到Rumi、Mira和Zoey，那麼應該是在一個能夠代表牠們在劇中和現實中受歡迎程度的宏大規模的項目中。粉絲們渴望更多，Netflix也想滿足，但倉促、平庸的續集可能會浪費迄今積累的任何好感。2029年可能看起來還很遙遠，但對於這樣的動畫音樂劇來說，這是相當標準的。近期歷史上最接近的類比是《冰雪奇緣》，而《冰雪奇緣2》花了六年時間才登上大銀幕。如果說有什麼不同，那就是Netflix正在為這部電影加速。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《KPop Demon Hunters》現正在Netflix上線。

Paramount Pictures(SeaPRwire) -   無可置疑，《Street Fighter》是史上最重要且最具影響力的格鬥遊戲系列——如果沒有1991年的《Street Fighter 2》，很難說整個類型是否會以相同的方式存在，或者維持生態圈活躍的龐大格鬥遊戲玩家社群是否會根本不會萌芽。然而，基於某種原因，它完全未能將國際成功轉化為電影或電視作品。除了少數原創動畫OVA和最初的《Street Fighter 2》動畫電影外，每次將該系列帶上大銀幕的嘗試都以失敗告終——尚-克勞德·范·達美主演的電影當時遭到評論家和粉絲的批評（儘管它後來成為某種邪典經典，主要是由於勞爾·朱利亞飾演M. Bison時的戲劇性表現），而2009年的《The Legend of Chun-Li》表現更差，經常被認為是史上最爛的電影之一。經過十多年的重新調整和研討新方法，Capcom和製作合作夥伴Legendary Pictures可能終於打破了常規，因為今年晚些時候將有另一部《Street Fighter》重啟版在影院上映。與以往的嘗試不同，導演Kitao Sakurai看起來盡可能緊貼原著，保留了遊戲以來為人熟知的充滿活力的極致風格——這種品質似乎為他贏得了一位非常重要的合作夥伴。官方《Street Fighter》遊戲賬號在Instagram上發布的一段最新片段顯示，《Street Fighter 5》和《6》的導演Takayuki Nakayama造訪了該電影的拍攝現場。Nakayama要接下來自2008年廣受好評的《Street Fighter 4》導演Takashi Tsukamoto的重擔（《Street Fighter 4》是1997年以來該系列的第一款主線遊戲），但《5》和《6》本身都是重大成功，自2020年以來Nakayama已成為該系列某種創意引導者。他被邀請造訪拍攝現場的事實，是明確的證據，表明Sakurai正盡最大努力尊重遊戲的傳奇地位，不像以往的改編作品明顯羞於原著的卡通化材質。在影片中，可見Nakayama與演員們在拍攝現場閒逛，並實際與他們一起玩《Street Fighter 6》，而Andrew Koji、Callina Liang、Cody Rhodes和Curtis「50 Cent」Jackson等不同明星熱情談及他們與該系列的個人情誼。Nakayama本人甚至稱讚這部作品，稱「導演和所有參與製作的人都熱愛《Street Fighter》」，並直言「這就是我所認識的《Street Fighter》」。If they left Guile’s ridiculous haircut as is, there’s no way they changed anything else. | Paramount Pictures由於該系列歷史中不乏顯著的失敗，社群有可以理解的憂慮，擔心像Ryu和Chun-Li這樣的角色永遠無法在銀幕上得到真正的妥善呈現。然而，該電影首支預告片的高能量趣味性表明，Kitao Sakurai並不羞於原著材質，並致力於複製讓該系列如此受歡迎的荒唐、週六清晨卡通般的活力。在獲得Takayuki Nakayama的祝福後，顯然至少Capcom的相關人士有信心，當今年晚些時候電影上映時，粉絲會感到滿意。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《Street Fighter》將於2026年10月16日上映。

DC Studios(SeaPRwire) -   我們正處於DC宇宙的新時代，這一次它將會持續下去。在詹姆斯·岡恩（James Gunn）的明智掌舵下，該系列憑藉Superman迎來了全新開端，並隨後推出了Peacemaker第二季以及即將上映的Supergirl。但事情不會就此停止——HBO將播出Lanterns，這是一部靈感源自True Detective的偵探劇。有一段時間，人們似乎認為這部劇或多或少會與Superman的劇情分開——至少目前如此——但看來DC Studios的跨界整合比我們預想的要早開始。據The Hollywood Reporter報導，Lanterns的主演亞倫·皮爾（Aaron Pierre）將出演Man of Tomorrow（《超人》的即將推出續集）。儘管我們還沒看過Lanterns，但這一消息揭示了關於該劇以及DC宇宙未來的許多信息。即將推出的Lanterns主演亞倫·皮爾將在Man of Tomorrow中重演約翰·斯圖爾特（John Stewart）一角。| TOLGA AKMEN/EPA/Shutterstock皮爾在Lanterns中飾演綠燈軍團（Green Lantern Corps）成員約翰·斯圖爾特，因此他參演Man of Tomorrow某種程度上是顯而易見的——因為我們從一開始就知道Man of Tomorrow將會讓超人與萊克斯·盧瑟（Lex Luthor）對上布萊尼克（Braniac），這位外星反派將由德國演員拉爾斯·艾丁格（Lars Eidinger）飾演。這個角色很可能會類似馬特·默多克（Matt Murdock）在Spider-Man: No Way Home中的客串。那部電影讓彼得·帕克（Peter Parker）陷入需要律師的境地，因此引入馬特作為他的辯護人——即使只是短暫登場——也是將電影與電視世界連結起來的絕佳方式。Man of Tomorrow處於類似的處境：地球即將受到外星力量的威脅，因此綠燈軍團具備獨特的資格提供協助並提供一些急需的信息。Lanterns甚至還未首播，但我們知道它將與Man of Tomorrow產生連結。| HBO但從長遠來看，這個角色可能意味著DC粉絲一直以來真正渴望的東西：一部正統的正義聯盟（Justice League）電影，一部類似Avengers風格的大型團結電影，其中包含已在其他作品中建立起來的角色。2017年的Justice League爭議極大，引發了粉絲運動，要求扎克·施奈德（Zack Snyder）發行導演剪輯版——結果該版本更像是一部四集迷你劇。也許這部電影是邁向真正正統、一開始就做對的正義聯盟電影的第一步。Superman證明了詹姆斯·岡恩對該系列的視角有多麼不同，因此一切皆有可能。但這仍然遙遠：兩個人不算「聯盟」，只是合作關係。但如果一個電視角色能出現在新的DC電影中，那麼一切皆有可能。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 Man of Tomorrow將於2027年7月9日在戲院首映。

A24(SeaPRwire) -   你注意到的第一件事是《undertone》有多安静；不只是在音频混音上，还在于拍摄方式——主要是稳定的广角镜头，缓慢地扫过空房间，让你的眼睛疯狂地扫描是否有异常。这是一种低调的电影制作方式，让电影的恐怖感更加强烈。而当那些恐怖场景出现时，它们会在你心中萦绕很长时间。这部电影讲述了伊芙（妮娜·基里饰）的故事，她是一个超自然播客的常驻怀疑论者，和老朋友贾斯汀（亚当·迪马科饰）共同主持。相信超自然现象的贾斯汀收到一封匿名邮件发来的奇怪音频文件，并在播客上实时分享给伊芙。这些录音似乎是一对夫妇，杰西（基安娜·林·巴斯蒂达斯饰）和迈克（杰夫·杨饰）的，他们在杰西开始在睡梦中神秘说话后，开始在晚上录制自己。但随着录音的继续，他们捕捉到的声音变得越来越邪恶，并开始以越来越威胁的方式影响伊芙的生活。《undertone》的核心构思——也是其强大之处——是整部电影中只有伊芙和她病重的母亲（米雪儿·杜凯饰）出现在屏幕上。伊芙搬进母亲的房子照顾她，母亲患有晚期疾病，她基本上足不出户，等待母亲离世。她在凌晨3点录制播客以适应贾斯汀在英国的时间表，这是她唯一的安慰来源。所有这些因素，加上一个偶尔打电话引诱伊芙出门的缺席男友，共同构成了让伊芙成为音频录音释放的恶魔诅咒下一个受害者的完美压力组合。起初，伊芙是彻头彻尾的怀疑论者。早期的录音显示杰西在睡梦中唱儿童歌曲，醒来后却不记得。伊芙解释说，杰西和迈克即将有孩子，所以孩子自然会在她的脑海中。但贾斯汀兴奋地将他们带入儿童歌曲倒放的阴谋论兔子洞，伊芙勉强跟随。当杰西开始说胡话时，事情变得更奇怪了，贾斯汀和伊芙发现这是召唤恶魔的倒序咒语。与此同时，伊芙家开始在夜晚出现异常。她几乎昏迷在床的母亲似乎在夜间移动。水龙头会自己打开。而房子里散落的数十件基督教圣器——伊芙的母亲非常虔诚——开始显得有点不对劲；一尊圣母玛利亚的小雕像不断出现在母亲的bedside table上，每次都有更多婴儿爬到她的长袍上。Undertone lingers on empty space, building up a sense of dread until your nerves are frayed. | A24公平地说，《undertone》在恶魔附身电影或甚至鬼屋电影方面并没有做什么新的东西——事实上，杰西和迈克的音频录音很像你只是在听《灵动：鬼影实录》。但和之前的《灵动：鬼影实录》一样，《undertone》感觉是恐怖电影的大胆新进化。由于编剧兼导演伊恩·图阿松的稳定指导和基里强大的中心表演——既坚定又脆弱——《undertone》以音频为中心的构思并不觉得是太多的噱头。它在需要的地方很简洁，并且很好地运用了惊吓场景——经常选择保留而不是走典型的惊吓路线。《undertone》中被诅咒的媒体文件从一个人传递到另一个人的核心想法会让人联想到《午夜凶铃》，但实际上，这部电影的保留性质与原版日本《午夜凶铃》最为相似，这部电影以慢慢积累恐惧直到最后几分钟达到致命高潮而著称。同样，《undertone》玩弄了任何经验丰富的恐怖电影观众的期望：浴室柜的镜子打开又关上却什么也没有，缓慢扫过房间只看到空角落。事实上，《undertone》最恐怖的部分是看不见的东西：可怕的高潮literally在电影切黑时发生，只有伊芙的尖叫和非人类的声音陪伴我们。这证明了电影卓越的音频制作（最好在杜比全景声中观看，或者更好的是，通过你自己的耳机），这样一个场景可以在屏幕上什么都没有发生的情况下如此恐怖和chilling。许多恐怖电影都试图重现阅读网络恐怖故事（一种通过4chan论坛黑暗角落或obscure YouTube链接传播的网络都市传说）的感觉。但《undertone》是罕见的能够抓住那种不小心点击错误链接或在数字兔子洞停留太久而偶然接触到纯粹邪恶的感觉的电影。这是一部为互联网时代打造的恐怖新惊悚片，在片尾字幕滚动后很久仍会留在你心中。Undertone 正在影院上映中。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Lucasfilm(SeaPRwire) -   當《曼達洛人》開播時，它看起來像是一個孤膽英雄在星系中四處遊蕩的完美故事。但到了第一季結尾，這被證明是一個誤導。《曼達洛人》實際上是講述曼達洛人丁·賈林（Din Djarin）和小格魯古（Grogu）的故事，格魯古原本是他的獵物，後來成為了他的族員，如今已成長為一名年輕的絕地學徒和得力助手。這就解釋了為什麼即將推出的電影衍生作品片名改為《曼達洛人與格魯古》，讓兩者都有了片名和角色地位。但即便格魯古可能升了級，也不意味著他就不再需要被拯救了。幸運的是，這正是《曼達洛人》最擅長的。在《曼達洛人與格魯古》的一張新圖片中，格魯古被關了起來。 | Lucasfilm《帝國雜誌》（Empire Magazine）最近公布了一系列《曼達洛人與格魯古》的圖片，其中一張圖片裡，尚未命名的“帝國軍閥”正在俯瞰一場重大活動，而格魯古則在籠子裡旁觀。但格魯古是怎麼到那裡去的呢？目前還不清楚，但可以做一些合理的猜測。我們知道這部電影將有一場星系間的角鬥士戰鬥，而這似乎正是那種能吸引這麼多人的活動。看到小格魯古被關在籠子裡固然令人難過，但這對這部電影的未來來說其實是個好兆頭。雖然看到丁·賈林和格魯古在一起很棒，但很多冒險故事往往都是從丁把格魯古交給能照顧他的人開始的。而最精彩、最刺激的情節往往是他們倆分開的時候。拯救格魯古是少數能讓丁·賈林摘下頭盔、違背他“守望之子”誓言的事情之一。 | Lucasfilm例如，《曼達洛人》第二季第六集《悲劇》中，格魯古在泰松星（Tython）向任何可用的絕地發出求救信號後被綁架，劇情跟隨著丁展開。這是一個令人震驚的情節，但也正因如此才更令人難忘。丁可能是一名勇猛的戰士，但沒有什麼比拯救他的小綠兒子更能激勵他了——正是失去格魯古迫使丁在第二季違背誓言摘下頭盔，而在第三季與其他曼達洛人相遇後，他們之間的感情只增不減。無論我們在《曼達洛人與格魯古》中看到什麼，那種扣人心弦的緊張感肯定會回來。希望丁能把小格魯古從籠子裡救出來，但他可能不需要這麼做：一個簡單的鳥籠能困住一個年輕的絕地嗎？也許這次格魯古可以自己解決問題。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《曼達洛人與格魯古》將於2026年5月22日在影院上映。