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Netflix(SeaPRwire) -   曾幾何時，貶低《怪奇物語》或許是種褻瀆，但如今這部Netflix的旗艦科幻冒險劇已告完結，粉絲們的批評似乎也更加自由。其最終季留下了許多未竟之處，最主要的缺憾在於那種懷舊感不再顯得如此刻意。《怪奇物語》從一開始顯然就是對80年代科幻以及Amblin/Stephen King敘事風格的一封情書，但隨著劇集日趨成熟並追求更「史詩」的格局，那些致敬與回顧失去了其魅力和實質內涵。到了第五季，那種懷舊感淪為一連串隨意的歌曲插播、誤導性的時尚選擇，以及對真正在1989年風靡一時的流行文化現象的完全盲點。也許期待達菲兄弟能將這種拼貼風格貫徹始終是要求太高了，但無論如何，這種特定品牌的80年代懷舊現在感覺已經陳腐。相反地，達菲兄弟明智地將重心轉向一種非常不同的80年代致敬方式，一種頌揚在那個時代起步的演員，並將他們直接置入他們自己的《怪奇物語》式冒險之中。《The Boroughs》——Netflix最新的科幻喜劇——中的主角們，若在1980年代本應正值巔峰時期。然而，該劇背景設定在當代，講述一群X世代移民到新墨西哥州一個田園詩般退休社區的故事。雖然像Wally（丹尼斯·歐哈拉 飾）和Judy（阿爾佛萊德·伍達德 飾）這樣的退休人士非常樂意以「雞尾酒與混亂」度過餘年，但新近喪偶的Sam Cooper（艾佛烈·莫利納 飾）則以大量的懷疑眼光審視這片更綠的牧場。他還沒準備好放棄他過去享有的自由，或者說，他的過去本身。生命可能即將走到盡頭這個想法，是他尚未能接受的真相，而自從搬進The Boroughs後，他所經歷的那些奇怪、超自然的幻覺更讓他難以承受。《The Boroughs》看起來很像發生在養老院的《怪奇物語》。Sam與Wally和Judy聯手調查他們新社區的內部運作，而像Renee（吉娜·戴維斯 飾）和Jack（比爾·普曼 飾）這樣的變數則提供了關於日益擴大的陰謀的可疑情報。對於這個過去二十年來一直聚焦於80年代小孩對抗外星人的類型來說，這是一個令人耳目一新的視角。《The Boroughs》的創作者Jeffrey Addiss和Will Matthews明智地認識到，這個題材的源泉已經枯竭——如果不是因為像《E.T.》這樣的經典之作，那肯定也是在《超級8》（技術上背景設定在1979年，但仍是同類）、《怪奇物語》及其所有模仿者之後。達菲兄弟擔任該劇監製，這暗示了他們的劇集與《The Boroughs》之間存在某些聯繫。後者正逐漸成為《怪奇物語》的精神續作，理想情況下，只是沒有了那種已經過時的懷舊感。《The Boroughs》將於5月21日在Netflix上線。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Marvel Studios(SeaPRwire) -   沒有詭計之神，你能拍一部關於多元宇宙的電影嗎？曾經，也許可以——但在《洛基》第二季的事件之後，這種失誤似乎是不可能的，更不用說適得其反了。該劇讓我們對漫威的多元宇宙及其所有古怪的運作有了最深刻的理解。雖然它不再像康 the Conqueror 是其最終反派時那樣對多元宇宙傳奇至關重要，但忽視《洛基》將是極其愚蠢的。畢竟，該劇的同名反英雄（由湯姆·希德勒斯頓飾演）在劇集結束時基本上「成為」了多元宇宙，犧牲自己為漫威無數的時間線帶來穩定。他現在可以說是史上最重要的角色了。無論洛基的結局有多酷，對於一個本應走向確定毀滅的系列來說，這也是一個奇怪的選擇。在《復仇者聯盟：終局之戰》及其續集《秘密戰爭》中，多元宇宙將被打破並重新組合，那麼洛基將何去何從？希德勒斯頓自然無法透露他在即將上映的《終局之戰》中的角色，該片將是他與復仇者聯盟——以及最值得注意的是，他的哥哥索爾（克里斯·漢斯沃飾演）——七年來的首次重聚。然而，在最近接受 The River 採訪時，這位演員暗示了他的回歸值得所有的期待。《終局之戰》可能不會給我們任何預料之中的東西——但這可能是一件好事。| Marvel Studios「《復仇者聯盟：終局之戰》將是宏偉的，並且會打破你所有的期望，」希德勒斯頓透露。「當我讀劇本時，它打破了我的期望。我心想：『這將是驚人的。』」希望希德勒斯頓對《終局之戰》劇本的反應也意味著這部電影將會善待洛基。詭計之神總是處於劣勢，尤其是在復仇者聯盟方面。誠然，他是他們最早也是最兇猛的對手之一，所以有人可能會說他應得他所得到的一切。但隨著 MCU 的成熟，洛基不斷失敗，這種論點越來越難以辯護——這是一個《洛基》一開始就解決的情節線。該劇努力為這個角色帶來了更深的層次和更引人入勝的目的。在很大程度上，它也讓他獲得了平靜。這使得他即將在《終局之戰》中的回歸有些令人緊張：過去的復仇者聯盟電影有一個壞習慣，就是為了給索爾帶來情感打擊而破壞洛基的發展。但考慮到希德勒斯頓關於打破期望的評論，有一種感覺是，《終局之戰》不會以這種方式重蹈覆轍。洛基在劇集中的結局非常完美，但在 MCU 中，沒有什麼能永遠保持不變。不過，樂觀地說，當《終局之戰》來臨時，我們可能會迎來更宏大、更好的東西：風險已經很高，但這個團隊合作電影還有很大的空間讓我們驚喜。《復仇者聯盟：終局之戰》將於 12 月 18 日在影院上映。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Toei Animation(SeaPRwire) -   Netflix 最強大的優勢之一是能夠將在其本國已是熱門的國際影集推廣，並將其打造成全球現象。例如，《Old Enough!》這部可愛的隱藏攝影機節目，跟隨幼童獨自完成跑腿任務。該節目在日本長期以來一直很受歡迎，但在 Netflix 上線後便擄獲了國際觀眾的心。也許 Netflix 最大的國際成功案例是《One Piece》，這部極受歡迎（且規模龐大）的動畫系列，在過去 27 年中已發布超過 1,100 集。Netflix 的真人改編版將蒙其 D. 魯夫的海盜冒險介紹給了一群全新的粉絲，現在它透過一個精簡、風格化的重製版，讓動畫本身變得不那麼令人望而生畏。早在 2023 年，Netflix 就宣布了《The One Piece》，這是一部與 Wit Studio 合作的動畫重製版，Wit Studio 是《Attack on Titan》前三季的動畫工作室。但除了幾張角色草圖外，我們從那時起就很少聽到這個項目的消息。現在情況有所改變，Netflix 發布了第一張預覽圖，並透露了粉絲們可以期待該系列上線的時間：2027 年 2 月，不到一年時間。Netflix《One Piece》重製版的第一張預覽圖。| NetflixNetflix 的聲明稱，這張圖片「捕捉了故事主角蒙其 D. 魯夫童年時期的風車村的一個瞬間。畫面顯示魯夫與來訪的紅髮海賊團船長傑克、副船長班·貝克曼以及酒吧老闆瑪琪諾在酒吧 PARTYS BAR 一起愉快地度過時光。」這個版本的審美風格完全不同，帶有更多水彩風格的影響和不同的角色設計。我們也對這個新版《One Piece》的格式有所了解。該動畫的第一季只有七集，這可能會讓那些等待多年才看到它的粉絲感到失望。但也有好的一面——這七集總時長為 300 分鐘，相當於原動畫約 15 集（去除片頭、片尾和總結後）。Netflix 已經將《One Piece》真人化改編。| Netflix在真人劇集首播後，《One Piece》獲得了粉絲，但開始看動畫可能會讓人卻步。節奏可能非常緩慢，尤其是在開頭，而龐大的集數會讓人感覺根本沒有進展。這次重製版將把原動畫的前 50 章濃縮成七集，使其成為一個更好的入門點。粉絲們可以從頭開始，不必擔心要追趕數十年的背景故事。所以，無論您是期待這個永恆傳奇的全新視角而興奮的長期粉絲，還是正在尋找一種更輕鬆的方式來接觸真人劇集原作的新粉絲，請開始倒數二月。然後，是時候啟航了。《The One Piece》將於 2027 年 2 月在 Netflix 首播。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

NetEase Games(SeaPRwire) -   儘管漫威對好萊塢和觀眾幾乎擁有長達 20 年的主導地位，但令人驚訝的是，過去十年來我們一直沒有推出以 Marvel Cinematic Universe（MCU）為主題的遊戲。雖然詹姆斯·岡 recently 談到了正在 DC 重啟後的電影宇宙中所做的遊戲開發工作，但 MCU 自 2016 年的《樂高 Marvel 復仇者聯盟》以來，就再也沒有推出過正式的授權合作遊戲。如果樂高版本不算的話，那最後一部作品就是 2013 年的《鋼鐵人 3：官方遊戲……》，這是一款 Android 和 iOS 平台上的《Temple Run》 clones。但在 MCU 之外，漫威的各種 IP 已經連續幾年推出了廣受好評的遊戲，包括史克威爾艾尼克斯的《星際異攻隊》這款意外爆紅的作品，以及 2K 遊戲的《午夜之子》。2023 年，我們迎來了 Insomniac 推出的極度成功的《蜘蛛人 2》，這款遊戲頻頻出現在年度最佳遊戲名單上，並在短短 24 小時內售出 250 萬份，成為有史以來 fastest-selling 的 PlayStation Studios 遊戲。自那之後，NetEase Games 的開發團隊也為漫威帶來另一款重量級產品——《Marvel Rivals》，這款免費英雄射擊遊戲如今已重新回到 MCU 時間軸，為《復仇者聯盟：終局之戰》做鋪墊。僅僅兩年時間，《Marvel Rivals》已成為最 consistently played 的線上多人遊戲之一。| NetEase Games4 月 30 日，《Marvel Rivals》推出了基於 2012 年同名電影的全新遊戲模式，一種不對稱 PvP 玩法，其中一名玩家控制強化版的洛基，對抗由 MCU 最初的六位復仇者組成的隊伍。除了獲得大幅提升的生命值外，洛基的 gameplay 也經過重新設計，靈感來自於他在電影中使用心靈權杖的能力：他可以 manipulation 其他玩家攻擊自己的隊友，並召喚來自 alternate-universe 版本的復仇者協助作戰。此新模式的推出是「Path to Doomsday」活動的一部分，將透過 gameplay、事件和獎勵的方式，再現電影中的特定場景。《Marvel Rivals》長期以來一直以 alternative character skins 向 MCU 致敬，但這無疑是自遊戲發布以來，最能喚起電影記憶的重大活動，而且這個構想非常 clever。作為一款持續更新的 live-service 遊戲，《Rivals》提供了一個 perfect 方式去呈現《Doomsday》將會是什麼樣子——既是對經典的 nostalgia trip，也是對未來的全新嘗試。Doctor Doom 一直在遊戲獨特的 lore 中佔據重要位置，毫無疑問地 timed 到另一個與電影聯動的 in-game 活動。Victor Von Doom 在 MCU 和《Marvel Rivals》的背景中 lurking。| NetEase Games至於正式的 MCU 授權遊戲，漫威（直到最近，DC 也是如此）之所以放棄這種做法，有多種原因。迪士尼旗下的 Marvel Games 如今幾乎不再進行內部開發，而授權遊戲對外部開發商的要求更加 rigid——他們必須遵守既有的 canon、創造出符合 current actors 的角色形象等等。《Spider-Man 2》和《Marvel Rivals》之所以受到 praise，部分原因就在於它們能展現這些經典角色的獨特性格，而這正是因為它們不受 MCU 框架限制才能實現。不過隨著 DC Studios 再次表達對授權遊戲的興趣，我們總是可以期待 Marvel 的 licensed tie-in 回歸，尤其是如果《Doomsday》和《Secret Wars》真的能為整個系列帶來 creative reset 的話。在此之前，《Marvel Rivals》將透過其獨特的視角，帶領玩家回顧 MCU 二十年來的 storytelling。《Marvel Rivals》是一款免費遊玩的遊戲，支援 PlayStation 4、PlayStation 5、Xbox Series X/S 和 PC 平台。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

ANGELA WEISS/AFP/Getty Images(SeaPRwire) -   好萊塢的頂級明星，以及其最具影響力的製片廠，正大力推崇AI整合是不可避免的觀點。像Matthew McConaughey和Sandra Bullock這樣的演員聲稱，我們幾乎無力不接受這項新技術；鑑於Steven Soderbergh和Darren Aronofsky等導演已經將生成式AI融入他們的電影製作中，他們似乎是對的。然而，那些關心其他任何事情（例如AI對環境的有害影響，或者我們自身的認知意識）的人，還沒有準備好讓科技完全取代過去一個世紀以來一直在製作電影的人類。某些形式的人工智慧確實有其用處，至少在視覺效果等技術密集型領域是如此。但有些地方絕不應該允許AI存在——特別是如果使用者想贏得奧斯卡獎的話。上週，美國電影藝術與科學學院（Academy of Motion Picture Arts and Sciences）調整了其針對少數幾個類別的指導方針和規定。在國際影片類別的更新中，獎項將頒發給導演而非資助影片的國家，此外，影藝學院已永久禁止任何AI生成的表演獲得奧斯卡獎資格。只有「在電影法律片頭中列名，並經人類同意後明確表演」的表演角色，才能被考慮角逐最佳男主角或最佳女配角等獎項。抱歉了，Tilly Norwood！深度偽造（Deepfake）表演已取得長足進步，但它們永遠不會有資格獲得奧斯卡獎。 | Lucasfilm影藝學院對生成式AI的打擊，也像是對圍繞著As Deep as the Grave爭議的直接回應。這部即將上映的獨立電影，以AI生成的方式重現了已故的Val Kilmer。這位演員於2021年被選中出演該片，但因與喉癌搏鬥而無法拍攝任何場景。他於2025年去世，但他的形象在Kilmer遺產管理委員會的合作下，透過最先進的技術得以復活。「這是Val想要的，」導演Coerte Voorhees最近告訴《Variety》雜誌。無論這是否屬實，這部電影都可能完全被禁止參與任何奧斯卡獎的競選活動。這並非生成式AI被禁止的唯一類別：從今以後，只有「人類創作」的劇本才有資格角逐奧斯卡獎的劇本獎項。影藝學院保留要求提供更多關於劇本創作背景以及AI在其中所扮演角色的權利，因此這個類別可能存在一些彈性空間。此外，目前還沒有任何規則禁止生成式AI用於視覺效果或音效等類別——這很可能是有充分理由的。在這些領域中，技術的使用要模糊得多，影藝學院可能需要努力完善其措辭。儘管如此，令人欣慰的是，最脆弱的電影製作領域正在獲得某種形式的保護，以防範剝削。那些執意將AI整合到其製作中的人無法被完全阻止，但影藝學院的新規定確保了欺騙演員或編劇的行為不會獲得任何獎勵。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Marvel Animation(SeaPRwire) -   當《X戰警：97》第一季於兩年前結束時，正是因為一個震撼的結局而落幕。這場宇宙間的史詩級戰鬥為一場時間旅行的驚險轉折拉開序幕，最終將主角 mutant 團隊分散到不同的時間線中。隨著《X戰警：97》準備回歸第二季，部分 X-Men 被困在古代，其他成員則生活在未來，還有一部分堅守在現代。大多數人（或說希望如此）都認為這種變動意味著新 mutant 隊伍即將誕生——這些隊伍早已是漫畫 fans 們熟知並熱愛的經典組合。然而漫威一直對《X戰警：97》保持沉默，幾乎沒有提供任何更新資訊。不過，一些官方授權的商品或許已經透露了關鍵線索。透過 Amazon Prime 上推出的新款服飾，我們終於首次看到《X戰警：97》第二季中不同 mutant 團隊的模樣。雖然用商品來透露動畫消息的方式有些特別，但在目前缺乏官方動態的情況下，這無疑是個令人欣喜的消息。它也證實了眾人的猜測：X-Factor 和 X-Force 確實會回歸這部動畫系列。透過官方 X-Men 97 商品，我們首次看到 X-Force 登場。| Marvel第一季結尾時，X-Men 被分成了四個時間線的隊伍。Professor X、Magneto、Rogue、Beast 和 Nightcrawler 與 En Sabah Nur（即 Apocalypse）一同出現在古埃及。Cyclops 和 Jean Grey 則來到了公元 3960 年——一個地球已被 Apocalypse 征服並摧毀的時代。Storm、Wolverine 和 Morph 下落不明，只剩下 Jubilee、Sunspot、Forge、Cable 和 Bishop 守護著當下的世界。然而第二季將帶來幾位熟悉英雄加入陣營。Cable 確實正在組建 X-Force，招募 Jubilee 和 Sunspot 加入團隊，同時還有 Psylocke 和 Archangel 等新角色參與其中。對於不熟悉該團隊的人來說，X-Force 就像是 X-Men 更激進、更不講理的哥哥。他們為了保護 mutant 世界可以不擇手段。接著來看 X-Factor。在漫畫中，這個團隊最初是由 Xavier 的第一代 mutant 英雄所創立，希望能做出比 X-Men 更多的貢獻。然而在《X戰警：97》中，X-Factor 似乎有了新的起源。第一季短暫提及他們是 Forge 過去的 team，是他過去的重要組成部分。儘管兩人多年未見，但 evidently 他們似乎找到了重新集結的理由。從目前已公開的商品圖中可以看到，Forge 並未出現在 X-Factor 隊伍裡，目前隊內成員僅有多重人格的 Multiple Man、Polaris、Havok、Wolfsbane、Strong Guy 以及 Val Cooper（後者是新加入的成員），或許他能在接下來的季數中回歸隊伍。X-Factor 將在 X-Men 97 第二季重組。| Marvel此次漫威推出的新品也包含許多令人驚訝的新細節。一張 featuring Cyclops、Jean Grey、Storm、Wolverine 和 Morph 的新設計圖幫助我們進一步了解「廢土」時間線的設定；另一張則是古代 Egypt 時期 mutant 隊伍的首次亮相，其中甚至出現了穿越時空而來的 Bishop。儘管這些線索看似微小，卻足以重新燃起 viewers 對 upcoming season 的期待。截至目前為止，第二季尚未公布正式上映日期，但可以確定的是，越早回歸，就越能滿足大家的好奇心。《X-Men ’97》現正 streaming on Disney+。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Marvel Studios(SeaPRwire) -   漫威（Marvel）讓許多粉絲感到驚訝，因為它續訂了其最新（也許是最好的？）系列《萬能之人》（Wonder Man），在 Disney+ 上推出第二季。《萬能之人》能延續到第一季之後是非常罕見的，只有《洛基》（Loki）和《猛禽小隊：小丑女大解放》（Daredevil: Born Again）真正符合這個預期。大多數英雄在登上 Disney+ 後就會轉向其他地方發展——要么進入另一部全新劇集（例如《女巫阿加莎》（Agatha All Along）），要么走向大銀幕，就像《驚奇少女》（Ms. Marvel）的卡瑪拉・汗（Iman Vellani 飾）與《旺達幻視》（WandaVision）的莫妮卡・藍勃（Teyonah Parris 飾）在《驚奇隊長2：萬聖節特別篇》（The Marvels）中的表現一樣。許多人原本預期西蒙・威廉斯（Simon Williams，由 Yahya Abdul-Mateen II 飾演）也會走上這條路，這主要是基於他在漫威英雄力量譜系中的位置。正如我們在《萬能之人》最後一集所學到的，西蒙能夠控制離子能量，再加上他超乎常人的力量以及飛行能力，使他成為任何打擊犯罪、守護地球的 agencies 的「強大資產」。簡而言之，他 definitely 是復仇者聯盟（Avengers）的人選——而且他極有可能出現在《復仇者聯盟：終局之戰》（Avengers: Doomsday）或其他團隊合作的電影中。不過目前為止，西蒙仍在漫威宇宙（MCU）中穩固地佔有一席之地，而他的冒險故事可能不會太久就會在《萬能之人》第二季中繼續展開。根據 Andrew Guest 的說法——他是《萬能之人》的聯合創劇人之一，與曾執導《尚氣與十環傳奇》（Shang-Chi）及《蜘蛛人：新宇宙》（Spider-Man: Brand New Day）的導演 Destin Daniel Cretton 共同擔任此職——《萬能之人》第二季的劇本已經開始進行。Guest 於四月時在美國《好萊塢報導》（The Hollywood Reporter）的前哨論壇上確認了這項消息。《萬能之人》遲早會回歸，但也不會在一夜之間變成另一種風格。| Marvel Studios雖然本季目前還在初期階段，但知道它已經正在製作中仍令人感到欣慰。如果製作進度順利，我們或許能在 2027 或 2028 年再次看到西蒙・威廉斯與他那意想不到的摯友特雷弗・史萊特里（Trevor Slattery）登場。但無論如何，至少我們得知還有更多《萬能之人》的內容即將問世，而且它會繼續沿用當初讓這部作品成為驚喜之作的原有主題與基調。「喜歡這部劇且欣賞它獨樹一格的觀眾將會獲得回報，」Guest 表示。「而那些認為這部劇會突然轉型成其他類型的觀眾，我很遺憾地告訴你們，事實並非如此。」Guest 很可能是在回應那些期待《萬能之人》變得更具漫威風格的人們。這齣劇集與其說是一部典型超級英雄劇，不如說是一部關於擁有超能力之人的真實人物研究。它不炫目、不依賴爆炸性的動作場面，也沒有出現復仇者聯盟或其他熟悉的角色。某種程度上，正是這種差異化讓整部作品格外有趣——基本上，它就像是設定在 MCU 背景下的 buddy comedy（兄弟喜劇），但在處理日常瑣事方面卻比《無敵浩克》（She-Hulk）等同樣以洛杉磯為背景的劇集更加自信。儘管西蒙距離實現自己作為萬能之人的潛力又近了一步，但第二季應該不會強行將他推向完全不同的敘事路線。正如 Guest 所說，这部剧仍然「聚焦於兩名藝術家及其所在的產業」，這樣的親密視角會讓等待變得 worthwhile。《萬能之人》第一季現正於 Disney+ 串流平台播放。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Lucasfilm(SeaPRwire) -   《星際大戰：馬勒—暗影之王》最終集已經登場，除了重新介紹可能是史上最著名的星際大戰角色之外，本集基本上也為第二季留下一個懸而未決的結局。這部作品是否在打一場長期戰？我們是否能在即將推出的星際大戰系列作品中看到某些在本劇集中登場的角色以截然不同的方式回歸？《星際大戰：馬勒—暗影之王》第二季必須解決以下重大正史（canon）問題，並解釋為何或許真的有一個更大規模的計畫正在展開。以下內容包含劇透。德文的未來充滿謎團。| Lucasfilm星際大戰向來喜歡為那些早已定案的結局增添新的故事。從四分之一個世紀前的前傳三部曲開始，在兩部正傳三部曲之間插入全新的銀河遠方故事，如今已成為星際大戰創作的主流模式。從《安道》、《奧比萬·肯諾比》、《絕地敗家子》到《義軍崛起》，這些大量的星際大戰電視正史都發生在《西斯大帝的復仇》與《新的希望》之間。老粉絲們所感受到的張力也顯而易見：如果在這類故事中引入了新角色，那麼我們勢必會好奇這位角色後來的命運究竟如何。這可以稱為「阿索卡之謎」：在《克隆人戰爭》系列一開始，粉絲們就不得不接受一個事實——在《西斯的復仇》中根本沒有人提到過阿索卡，暗示她可能遭遇了某種致命事件。雖然阿索卡的命運已被或多或少地解釋和探索——甚至遠遠超出後前傳時代的時間線——但另一位前絕地 apprentices 的命運卻仍然充滿不確定性。在《暗影之王》第一季最後一集「黑暗之王」中，前絕地 apprentices 德文·伊扎拉在導師達基被維德的光劍殺害後，內心燃起憤怒之情，促使她更加接近成為馬勒的新學生。需要強調的是，馬勒已不再是真正的西斯，他也永遠不會真正想成為西斯。但他確實看到了利用德文的能力，將她打造成自己事業中 powerful enforcer（執行者／打手）的機會。很顯然，《星際大戰：馬勒—暗影之王》第二季將會探討這段 budding Dark Side partnership（ nascent dark side partnership）。但鑒於我們知道馬勒在《義軍崛起》時代的結局，現在我們必須提出一個問題：德文將會發生什麼事？《星際大戰：馬勒—暗影之王》第二季需要更多德文德文 vs. 馬勒。《星際大戰：馬勒—暗影之王》第一季結束後，他們是親密盟友。| Lucasfilm由於德文在馬勒門下接受訓練將會是《星際大戰：馬勒—暗影之王》第二季的重要內容，因此也很有理由相信她在馬勒 syndicate（犯罪組織）中的角色，能夠解答關於這位角色的最大疑問：為什麼我們從未聽說過她的存在？簡短答案是：最簡單的答案可能是——德文不會活著走出《星際大戰：馬勒—暗影之王》第二季。但星際大戰 franchise（宇宙）也有機會做出更有趣的安排。如果德文能夠 surviving beyond《星際大戰：馬勒—暗影之王》第二季，那麼我們就有可能在 future live-action Star Wars projects（未來的真人版星際大戰項目），包括《安道》第二季中看到一位 aged version of the character（年長的她）。嘿，難道 adult Devon 有可能以一名 wielding a red lightsaber（手持紅色光劍）的 crime lord（犯罪頭目）身份出現在 upcoming film《曼達洛人與小歐比王》之中嗎？盧卡斯影業到底有多麼井井有條？（請回憶一下：雷伊在《最后的絕地武士》中的 Force-healing power（原力治癒能力）首次是由 baby Yoda 在《曼達洛人》第一季中展示的。）但無論戴夫·費里納奇和他的團隊對德文有什麼樣的 plans（計劃），她的 future（未來）顯然都是《星際大戰：馬勒—暗影之王》第二季必須 unravel（解開）的謎團。如果德文最終被某個赫特 bounty hunter（赫特賞金獵人）殺害，那將是 easiest way out（最簡單的方式）。但鑒於《星際大戰：馬勒—暗影之王》花了大量時間塑造這個角色，這種結局似乎極 unlikely（不太可能）。《星際大戰：馬勒—暗影之王》第二季播出日期《星際大戰：馬勒—暗影之王》第二季已由 series star Sam Witwer（主演山姆·威特沃）和 Lucasfilm 確認推出。目前還沒有確切的 release date（播出日期），但在2027年某個時候 seems very likely（很可能）。《星際大戰：馬勒—暗影之王》現已在 Disney+ streaming。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Erik Pendzich/Shutterstock(SeaPRwire) -   出色的科幻角色需要符合其角色分量的告別場面。歐比王·肯諾比在《曙光乍現》中有著脫下長袍的史詩級名場面，達斯·維達在《絕地大反攻》中摘下面具道別，路克·天行者則在《最後的絕地武士》中以星體投影的方式上演絕唱。如果一個重要角色只是因為在霍斯星染上重病，或是不小心絆倒摔下懸崖就喪命，真的會讓人非常掃興。（唯一的例外是尤達：他已經活了將近一千年，所以可以因為自然原因離世。）由於這種慣例，粉絲不會期待英雄在風險較低的場景中落敗，這也催生了《星際大戰》問世近50年來最惡名昭彰的內部梗之一：帝國風暴兵的準度超級差。我們的主角可能會和這些戴著頭盔、不露臉的爪牙來回交火，但幾乎從來不會被他們擊中，因為那樣觀眾一點都不會買單。現在，又有一部新片要在更大的場面中重複這個惡名昭彰、其實完全可以避免的老套設定。 在《曼達洛人與格洛古》的全新片段中，曼達洛人與格洛古騎著「雞型步行機」。| LucasfilmLucasfilm為星戰日活動揭開序幕，將《曼達洛人與格洛古》的全新片段上架到Disney+。（該片段未於公開網路發布，僅可在Disney+觀看。）片段中，丁·賈林召喚他的兒子格洛古登上AT-ST步行機，此時一群駕駛AT-AT步行機的帝國風暴兵正試圖擊毀他們。儘管風暴兵的火力強得多、人數也遠超對手，他們還是沒能擊中這台步行機，再次延續了風暴兵準度極差的老梗。這向來是《星際大戰》中的經典長青梗，但為什麼會有這種設定呢？可能和視力有關：在《曙光乍現》中，路克表示他偽裝成風暴兵穿著裝甲時視線受阻；在《反抗軍起義》的某一集中，前複製人士兵雷克斯也做了同樣的偽裝，卻發現他一貫精準的槍法因為戴了頭盔而完全走鐘。不過這可不只是粉絲圈內的玩笑，也是星戰宇宙中眾所周知的事實。在《曼達洛人》第一季第8集中，兩名風暴兵斥候閒來沒事進行射擊練習，結果一次又一次都脫靶。這個場景裡看起來可以把準度差歸咎於設備故障，但很明顯這是整個帝國都存在的通病。這就是《星際大戰》永遠會存在的經典設定之一：風暴兵的準度就是得很差，因為我們需要看到丁·賈林身處險境，但又不能真的讓他戰敗。很明顯這個片段出自《曼達洛人與格洛古》的開頭，所以如果他們真的有人一槍重創丁，後面根本就沒故事可講了。話雖如此，憑藉他的曼達洛裝甲，他本來就能挨好幾槍還毫髮無傷，但他可能不知道自己擁有所有虛構作品中最強大的護甲：劇情護甲。 《曼達洛人與格洛古》將於2026年5月22日在院線上映。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Phil Bray/Walt Disney/Walden Media/Kobal/Shutterstock(SeaPRwire) -   Netflix，這家以在家觀看電影的概念為基礎的公司，對於探索戲院發行越來越得心應手。先前，像《羅馬》(Roma) 和《愛爾蘭人》(The Irishman) 等少數幾部電影曾進行過非常有限的戲院發行，以使其有資格獲得獎項提名。之後，《鋒迴路轉：玻璃洋蔥》(Glass Onion) 和《科學怪人》(Frankenstein) 等電影獲得了稍為廣泛的發行，然後在 2025 年，《KPop Demon Hunters》改變了一切。該片最初在串流平台上發行，但在戲院透過對唱和特別放映獲得成功，證明粉絲願意為了對的故事而前往戲院。現在，Netflix 最受期待的電影之一正透過串流平台前所未有的發行策略，加倍投入戲院發行——這意味著我們都將再等一等才能看到它。Greta Gerwig 的《納尼亞》電影將獲得比以往任何 Netflix 電影都更廣泛的發行。 | Lisa O'Connor/January Images/ShutterstockNetflix 最近宣布，由 Greta Gerwig 改編 C.S. Lewis 的《魔法師的外甥》(The Magician’s Nephew) 將是預計八部《納尼亞》改編系列的第一部，將於 2027 年 2 月 12 日進行「全球事件式發行」，比原定的 IMAX 獨家發行日期 2026 年 11 月 26 日晚了約三個月。之後，該片將於 2027 年 4 月 2 日在串流平台上線，這將是 Netflix 第一部擁有 45 天廣泛且獨家的戲院窗口期的電影。IMAX 在一份聲明中表示：「該片延遲至 2027 年，為《納尼亞》提供了擴大、廣泛發行和完整的戲院窗口期的機會；我們支持 Greta 和 Netflix 追求這個機會，並很高興 IMAX 能夠協助促成。」然而，Deadline 則提出了不同的延遲原因：有傳言稱一名演員受傷導致製作延誤了六週，這意味著該片原本就會錯過 2026 年感恩節的發行日期。Netflix 的《納尼亞》改編將以《魔法師的外甥》開頭，而不是更廣為人知的《獅子、女巫和魔衣櫥》。 | Walt Disney Pictures/Walden Media/Kobal/Shutterstock除了讓電影更容易在戲院觀看之外，此舉也可能對其他系列產生連鎖反應。《復仇者聯盟：末日之戰》(Avengers: Doomsday) 目前的 12 月中旬發行日期迫使其與已獲得所有 IMAX 銀幕的《沙丘：第二部》(Dune: Part Three) 競爭。隨著《納尼亞》從備受追捧的感恩節檔期移開，我們可能會在幾週後看到復仇者聯盟的集結。Gerwig 已經透過以時間順序上的第一本書，但也是 C.S. Lewis 在系列中寫的第六本書《魔法師的外甥》開頭，讓她的《納尼亞》改編與其他電影區分開來。現在，它透過與傳統大片相媲美的真正戲院窗口期，與所有其他 Netflix 獨家電影區分開來。《芭比》(Barbie) 證明了 Greta Gerwig 可以將一個受人喜愛的文化偶像變成電影界的轟動大片；她能否利用《納尼亞》引領 Netflix 進入戲院主導的時代？《納尼亞：魔法師的外甥》將於 2027 年 2 月 12 日在戲院上映。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Dark Horse Comics/Jon Foster(SeaPRwire) -   1999年，《魅影危機》上映時，達斯·摩爾曾一度被定位為達斯·維達的繼承人。但在《第一集》結尾，歐比王·肯諾比似乎將摩爾送入了原力，摩爾作為下一任維達的生涯也似乎就此結束。這意味著摩爾和維達從未在光劍對決中正面交鋒——直到2001年。在一本非正史的漫畫選集系列《星際大戰：傳奇》中，摩爾和維達在西迪厄斯設計的一種黑暗面考驗中被對決。這場決鬥發生在Dark Horse Comics出版的《傳奇》第九期，無論是當時還是現在，這場戰鬥都未能真正描繪兩位達斯之間一場真正的正史對決。但現在情況改變了。在《星際大戰：摩爾——暗影領主》的結局中，達斯·維達和摩爾之間一場正史的戰鬥終於發生了，而且非常精彩。劇透警告。在第九集「奇異的盟友」中，摩爾和他的追隨者與勞森、萊莉、兩靴、達基大師和德文結成了一個不穩定的聯盟，他們幾乎被絕地武士的審判官——第十一兄弟和馬洛克——逼入絕境。但這些揮舞著光劍的惡棍還不是他們最大的麻煩。因為在那一集的結尾，達斯·維達出現了。正如在《反叛者》中所確立的，並在《歐比王·肯諾比》中更深入探討的，維達協調並控制著審判官，這意味著他就是最初派審判官追蹤摩爾的人。在《暗影領主》的結局中，摩爾陷入了困境。| Lucasfilm至關重要的是，在第十集「黑暗尊主」中，《暗影領主》的結局，摩爾對維達一無所知，並恐懼地說：「你是誰？」他和達基大師似乎都懷疑維達是一位前絕地武士，但他們沒有明說。奇怪的是，在成為達斯·維達之前，安納金·天行者在《複製人戰爭》的事件中從未與重生的摩爾交手過，這意味著，儘管摩爾肯定知道安納金——畢竟他與阿索卡很熟——但摩爾從未與安納金交手，直到這一刻。由於《暗影領主》發生在17 BBY（比雅文戰役，即《新希望》）到13 BBY之間，維達在此時已經掌管審判官一段時間了，儘管這比他在《歐比王·肯諾比》事件中與他昔日師父對決（大約在10 BBY）還要早幾年。有趣的是，儘管摩爾對銀河系非常了解，但他對維達的存在和影響卻一無所知。《暗影領主》第一季結局解析在《暗影領主》的結局中，德文正走向黑暗面。| Lucasfilm顯然，在《暗影領主》中，摩爾和維達都不能殺死對方，因為維達需要在後來的正傳三部曲、《反叛者》和《俠盜一號》中活下來。摩爾也將活下來，成為犯罪集團中的重要領導者，並在很久以後的《反叛者》中才會死去。在傳奇故事中，維達通過將自己的光劍刺入對手的身體，擊敗了摩爾的幻影。這裡沒有發生如此戲劇性的事情，但看到摩爾和維達終於正面交鋒是《星際大戰》正史中的一件大事，因為這在某種程度上完成了摩爾的轉變。在「黑暗尊主」中，摩爾沒有繼續與維達決鬥，而是明智地退出了戰鬥，因為他知道這將導致維達殺死達基大師。而當維達殺死達基時，摩爾得到了他想要的一切。德文因她 fallen 的師父而充滿憤怒，現在比以往任何時候都更願意學習黑暗面的方法。最終，摩爾未能對維達造成太大傷害。但現在，就像維達和帕爾帕廷一樣，摩爾有了自己的學徒。問題是，在這之後，德文在《暗影領主》和《反叛者》之間發生了什麼？《暗影領主》第一季正在Disney+上播出。第二季正在前期製作中。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Disney+(SeaPRwire) -   星際大戰：複製戰爭因其動畫劇集為喬治·盧卡斯的前傳三部曲增添了更多深度而廣受好評，並自此與許多星戰系列的真人劇集緊密連結。戴夫·費洛尼（Dave Filoni）所創作的這部系列劇在品質上參差不齊，但最具突破性的貢獻莫過於對複製人士兵的描繪——正是由於德·布萊德利·貝克（Dee Bradley Baker）出色的配音表現，這些士兵才得以各具特色。過去，詹戈·費特（Jango Fett）的相同克隆人被描繪成沒有情感的棋子，但《複製戰爭》則深入探討了這些被培育來效命於絕地領袖、最終卻被迫背叛他們的悲劇性人物。《複製戰爭》的結局僅 briefly 提及了 clones 在命令 66 後的未來，但真正將此主題作為核心焦點的，是評價雖不高卻極具深度的外傳作品《絕種部隊》。該劇集設定在前傳事件之後，五年前的今天正式登場，其主角們正面臨法西斯主義的沉重壓力，並努力做出微小卻有意義的改變——這一主題後來也被真人版《星際大戰》宇宙中的《安道爾》（Andor）所延續。這部三季長的系列不僅是星戰動畫中最黑暗的一部，更代表了銀河遠方所需要的雄心壯志。絕種部隊是一群因基因突變而擁有獨特能力與鮮明個性的克隆人。沉穩老練的隊長 Hunter、精通機械技術的 Tech、神槍手 Crosshair、孔武有力的 Wrecker，以及 formerly 屬於第501軍團的 Echo，原本受命在複製戰爭期間執行秘密任務，但他們具備自我意識的結果，就是不再盲目效忠銀河帝國。雖然《絕種部隊》最終成為反抗軍同盟的入口，但整部作品主要聚焦於那些已失去原有 affiliations 的英雄們。星際大戰與越南戰爭之間的 parallels 向來不言而喻——喬治·盧卡斯始終堅稱越共啟發了反抗軍同盟。由此延伸出的比喻認為，風暴兵就如同美國派往參與不正義戰爭的士兵，而《絕種部隊》正是探討了 veterans 返回家園後卻發現自己再也無法理解為何而戰的困境。該系列首集便讓絕種部隊得知共和國「獲勝」，然而當軍備競賽不斷升級時，勝利 itself 也開始動搖。Echo 自第一季以來就是《複製戰爭》 fans 的最愛，而其他四位絕種部隊成員則是在2020年透過 Disney+ 發布的四部曲故事 arc 中首次登場。儘管當時他們看似只是扁平化的 caricature，但在自己的 series 中卻逐漸 fleshed out 為獨特的 outsider。Hunter 的領導才能因 hero complex 而受到 subversion，他必須放棄 self-sacrifice 的傾向，轉而 mentoring 年輕女 clones Omega（Michelle Ang）。Wrecker 與 Tech 則是專門 engineered 用來執行特定功能的 soldier，他們清楚意識到 Republic 已不再需要他們。最令人心碎的是 Crosshair——他被帝國洗腦 turned against his squad，變成一個毫無 remorse 的 assassin。帝國讓 rogue clones 的處境更加艱難。| Disney+《複製戰爭》曾透過暗示 clones 只是為了 brothers-in-arms 而戰，來 undermining the inherently militaristic ideals of the Republic，但《絕種部隊》揭示了絕地在被處決後，他們如何被剝奪 individuality。Crosshair 那句 defeated remark：「我曾以為好 soldiers 會服從命令」，不僅適用於任何被 institutions 背叛的星戰角色，尤其貼切於那些 solely created for combat 的 clones。從1977年起 questioning destiny 就是這個 universe 的核心課題；絕種部隊承襲了達斯·維達（Darth Vader）、路克·天行者（Luke Skywalker）、卡西安·安道爾（Cassian Andor）與魁剛·忍（Kylo Ren）等角色的腳步。從美學層面來看，《絕種部隊》相較於《複製戰爭》是一大進步——它忠實反映了 original trilogy 那種 worn-down 的風格。絕種部隊 traveling through 的外環星球都已被戰爭摧殘，唯一乾淨 sleek 的設計 only 來自 newly refurbished 的帝國 establishments。少數 reintroduced 的老角色，例如 Cas Bane 與 Asajj Ventress，雖未淪為 pure nostalgia bait，卻仍 fulfilling 必要的 narrative purposes。有時這些 recognizable faces 甚至被 recontextualized 得非常 inventive——從 ex-soldiers 的 perspective 看來，從未獲得 real authority，皇帝 palpatine 只 appeared as a hologram 不斷 broadcast propaganda。若當代星際大戰最大的問題在於 artificially heighten stakes 的 attempt，那麼《絕種部隊》 succeeded by getting personal。即便只是一小群 clones，即使他們擁有 extraordinary powers，也未必能 overthrow an Empire，但他們 still found purpose in protecting their brothers from Kamino，並以 Omega 激勵新一代。 often 才是 those small victories 才具有 deepest resonance，也正是這些 humanistic qualities 讓《絕種部隊》能在 saga 最黑暗的 timeline 中找到 hope。The Bad Batch 現正 streaming on Disney+。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Netflix(SeaPRwire) -   近年來，電視節目流行一種趨勢，講述一群青少年在沒有任何成年人的荒野中，努力求生並重建社會的故事。首先是《地球百子》。接著是《新社會》。再來是《荒野求生》。最後是《黃蜂》，目前正在拍攝其第四季也是最後一季。這些節目都有一個共同點：它們都源於威廉·戈爾丁1954年的小說《蒼蠅王》，該小說講述一群英國學童漂流到荒島上，在爭奪權力的同時努力求生的故事。儘管這本書具有巨大的文化影響力，但此前從未被改編成電視劇。現在，Netflix最新熱門劇集背後的一位主創，將這個故事提升為一部精緻、風格化的迷你劇，進一步突顯了故事最初的寓意。《蒼蠅王》由傑克·索恩（Jack Thorne）開發和編寫，他也是《青春期》的幕後主腦，這部一鏡到底的迷你劇成為Netflix最受好評的節目之一。他再次以這個關於數十名英國男學童在一個陌生島嶼上的故事，回歸到年輕男性心智的主題。它的四集每一集都聚焦於一位倖存者，從尼古拉斯（Nicholas，大衛·麥肯納飾）開始，大家都叫他「小豬」（Piggy）。小豬是團體中的知識分子，他遇到的第一個倖存者是拉爾夫（Ralph，溫斯頓·索耶斯飾）。他們一起用海螺召集了其他男孩，並一致推選拉爾夫為領袖。然而，在他們求生的過程中，他們建立權力等級的嘗試分崩離析，導致混亂甚至謀殺。從第一集開始，就很明顯這部改編作品不懼怕展現創意。當我們看到男孩們聚集在海灘上時，鏡頭不斷切換到他們臉部的特寫，幾乎就像是一種直接的介紹。導演馬克·蒙登（Mark Munden）是英國最偉大的電視導演之一，其作品履歷從邪典熱門劇《烏托邦》到朴贊郁的《同情者》不等，他在這部劇中運用了所有技巧，使其成為一幅展現童真活力和鬱鬱蔥蔥景色的華麗畫卷。此外，作曲家漢斯·季默（Hans Zimmer）也全力以赴，他擺脫了宏大的管弦樂電影配樂風格，轉而採用更具器樂感的配樂，其生動程度如同成群的青少年追捕一頭豬。由於島上許多男孩都屬於合唱團，因此還巧妙地運用了合唱音樂，讓事件顯得幾乎帶有神話色彩，這對於一個最初是英國殖民主義寓言的故事來說，非常貼切。這部劇的導演、配樂以及年輕演員的表演都讓它大放異彩。 | Netflix這類節目通常非常依賴選角，因為年輕演員通常很難找到，但這部劇在這方面表現出色。大衛·麥肯納（David McKenna）將主演Netflix即將推出的《納尼亞傳奇》電影，他飾演小豬的表現是這部新電影迄今為止最好的宣傳。洛克斯·普拉特（Lox Pratt）是另一位脫穎而出的演員，飾演邪惡的金髮傑克，他應該習慣這個角色，因為他將在未來幾年於HBO的《哈利波特》系列中飾演邪惡的金髮跩哥·馬份。我在觀看這四集時唯一感受到的缺點是，我知道這些我在短短幾個小時內就開始關心的年輕男孩，最終會互相殘殺，導致致命的後果。但這只會讓那些最終的時刻更加令人心碎。無論你是否在中學讀過這本書，或者從未接觸過——這部快速的迷你劇都會像蒼蠅被吸引到被切斷的豬頭一樣，將你深深吸引。《蒼蠅王》現已在Netflix上線。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Archive Photos/Moviepix/Getty Images(SeaPRwire) -   2026年，少女們在恐怖電影方面的選擇比以往任何時候都多。最近，《Forbidden Fruits》就是專門為這個曾經被忽視的族群製作的，正如我在《Inverse》對該片的評論中所提到的。但在「女孩恐怖」成為Diablo Cody眼中的靈感閃現之前十年，有一部恐怖電影在各地喜愛巫術的少女心中獨占鰲頭。《The Craft》於1996年5月3日上映，大多數男性評論家對其反應冷淡。然而，它在票房上成為一匹黑馬，並建立了一群死忠粉絲，1997年夏天以VHS和DVD形式發行後，粉絲群體進一步擴大。我第一次接觸《The Craft》是在90年代末的一次睡衣派對上，看完電影後我們嘗試玩「輕如鴻毛，硬如木板」的遊戲。沒人像電影中的Rochelle（Rachel True）那樣飄離地面幾英尺，但我敢發誓，隨著我們不斷吟唱，我感覺朋友的身體變得越來越輕。是我的手指麻木了嗎？也許吧。但無論如何，那感覺很神奇。這就是《The Craft》如此特別的原因之一：電影中的睡衣派對場景（其中包含一個著名片段，Robin Tunney飾演的Sarah使用魅力魔法將頭髮從赤褐色變成金髮）激發我們重現螢幕上的畫面，而電影中描繪的儀式也成為了有抱負的巫師的入門指南。透過一位擁有神秘學商店的朋友——位於洛杉磯市中心的Lirio’s Occult Shop，電影中幾個場景顯示女孩們在那裡瀏覽——導演Andrew Fleming請Dianic女祭司Pat Devin協助處理電影中的魔法元素；身為前少女巫師的她同意了。由於Devin的參與，《The Craft》實際上相當準確地描繪了90年代中期威卡教（Wiccan）咒語和儀式的樣子，但有一個重大例外：Mannon並不是真實的威卡教神祇。（Devin曾表示，她不希望「成群的青少年跑到海灘或森林裡召喚任何真實存在的神祇」。）All sleepovers end this way. | Peter Iovino/Columbia/Kobal/Shutterstock在互聯網的早期，這類資訊更難尋找，尤其是在那些沒有自己的神秘學商店的小城鎮。這為電影增添了一層魅力，儘管激勵想成為哥德女孩的人過著最詭異的生活並不是吸引青少年觀眾的唯一原因。《The Craft》給年輕觀眾的另一個慰藉是它描繪了許多青少年（即使是那些不熱衷於巫術的人）經歷的痛苦成長儀式：朋友群體的破裂。儘管大多數高中壞女孩沒有女巫團領袖Nancy（Fairuza Balk）那樣的破壞力，但當你的朋友突然決定不喜歡你時，感覺就像那樣，這使得電影的超自然恐怖情節紮根於真實世界的情感。為什麼多代青少年都能與這些角色產生共鳴是有原因的：當你感覺與同儕不同時，你擁有的朋友就是一切。如果那樣的關係消失了，感覺就像這部電影的高潮一樣戲劇化。Rachel True in 2023. | Arnold Turner/Getty Images Entertainment/Getty ImagesRochelle這個角色特別有影響力。儘管1996年她被排除在電影的宣傳活動之外，但Rachel True對一位擁有力量的年輕黑人女巫的描繪——以及她對自己作為演員在好萊塢面對種族主義經歷的坦誠——使她成為巫師和少數族裔恐怖粉絲中的偶像。作為現實生活中的修行者，她甚至在2020年推出了自己的塔羅牌《True Heart Intuitive Tarot》。所有這些因素結合在一起，賦予《The Craft》一種魔法氛圍，此後許多以巫師為主題的電影和電視劇都試圖重現這種氛圍。偶爾，它們會成功。但如果你想要一部整個女巫團都能欣賞的電影，仍然沒有什麼能比得上《The Craft》。《The Craft》可在Prime Video和其他數位平台上租借。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Universal/Kobal/Shutterstock(SeaPRwire) -   1930年代初期好萊塢的恐怖電影熱潮催生了該類型中一些最受喜愛且具影響力的電影。儘管城裡的每個製片廠都嘗試過拍攝恐怖片，但身為傳奇怪獸之家的Universal，卻將這種模式變成了自己的特色。每個人都知道德古拉、科學怪人、木乃伊等角色。但在這些怪物之中，還隱藏著許多珍寶，比如1934年的黑貓。它是那個時代最好的電影之一。而1941年的重拍版呢？就差強人意了。改編自愛倫·坡的短篇小說，黑貓原版電影講述一對充滿好奇的美國新婚夫婦在匈牙利度蜜月的故事。他們遇見了過去充滿黑暗的精神科醫生Vitus Werdegast博士，並一起躲進了著名建築師Hjalmar Poelzig的房子裡——Werdegast對他懷有復仇計畫。當時這部電影被大力宣傳為Universal兩大恐怖巨星Boris Karloff與Béla Lugosi期待已久的對決，黑貓是一部令人意外的變態作品。它比同時代的許多電影黑暗得多，故事包含非法物質、綁架、酷刑和活人獻祭，最終以Lugosi活剝Karloff的皮收尾（這個場景完全以陰影呈現，卻反而更令人不安）。考慮到當時海斯法典（Hays Code）正迅速實施，通常不會允許如此瘋狂的內容未經審查就上映，黑貓能以這種形式發行實在令人驚訝。這部電影大獲成功，但隨著十年過去，海斯法典使得該類型難以保持所需的扭曲程度，恐怖片的人氣開始下滑。它們並未消失，但在法典和觀眾對市場過度飽和的疲勞之間，情況需要改變。在Paramount，高管們透過恐怖與喜劇的結合獲得了成功。1939年由Bob Hope主演的貓與金絲雀就是他們的一大熱門作品。Universal在這個領域也有一些經驗：1933年的隱形人既是恐怖片，也是一部包含大量黑色幽默和裸體笑話的滑稽電影。因此，該製片廠決定嘗試讓奇蹟再次發生，重複使用十年前讓他們獲得成功的坡的故事。他們還請回Lugosi擔任配角，以鼓勵觀眾建立跨製片廠的連結。1941年的黑貓幾乎不是坡的故事的改編版。愛貓人士Henrietta Winslow召集她貪婪的家人到她的莊園，以便處理遺囑。她的侄女、孫女及其配偶現在就想要錢，並會不擇手段來得到它。於是鬧劇開始了。當然，還有貓。《黑貓》幾乎不像坡的故事，更不用說比1934年那部好得多的原版電影了。 | Moviestore/Shutterstock這個版本的黑貓有一些有趣的想法，它玩轉了一些經典的戲劇套路和經典的恐怖房子場景。但劇本一團糟，是一部草率的急就章，感覺像是從未過渡到定稿階段。節奏緩慢，恐怖部分不夠嚇人，笑話也不好笑。它的每個不同類型元素都執行得很懶散，與Universal當時的能力相去甚遠。當大揭露如此倉促且令人不滿時，將恐怖喜劇變成謀殺懸疑片似乎是不明智的。唯一能讓這一切勉強支撐下去的是演員陣容，包括Lugosi、Basil Rathbone（當時因飾演福爾摩斯而聞名）、奧斯卡得獎者Gale Sondergaard，以及早期尖叫女王Anne Gwynne（同時也是Chris Pine的祖母！）。然而，拍攝這部電影對他們來說並不是一件愉快的事。Sondergaard後來承認她「討厭做這件事，這對我來說太掉價了。」評論肯定也同意這一點。在黑貓重拍的同年，Universal推出了Hold That Ghost，另一部由受歡迎的喜劇二人組Abbott和Costello主演的恐怖喜劇。這部電影取得了更大的成功，並催生了一系列該二人組與Universal怪獸（從科學怪人到隱形人再到傑克爾與海德）共同主演的系列電影。這些電影是為既定組合量身打造的明星車輛，有固定的搞笑套路，因此觀眾很容易喜歡它們。它們是圍繞著他們的才華打造的，而黑貓則感覺像是對無人感興趣的東西的明顯模仿。當喜劇與恐怖結合得當時，這是一個很棒的組合。看看Jordan Peele的電影、鬼玩人系列，或是Apple TV的新劇Widow’s Bay就知道了。從黑暗中尋找幽默，反之亦然，有大量的素材可以挖掘。Universal以前曾成功做到過，並在黑貓之後再次做到。遺憾的是，對於這部電影，製片廠沒有勇氣堅持其類型融合，最終結果是一部次要的Universal怪獸作品，與其真正怪誕的前作相比相形見絀。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

LMPC/LMPC/Getty Images(SeaPRwire) -   到了1961年，臭名昭著的艾德·伍德（Ed Wood）已經放棄了進軍好萊塢的雄心，前一年他翻拍的《罪惡的衝動》（The Sinister Urge）的失敗，促使他轉向了更能發揮他獨特才能的剝削電影界。也許是意識到市場上對粗製濫造、無視邏輯的類型片存在需求，臨時演員科爾曼·弗朗西斯（Coleman Francis）轉任導演，拍攝了一部融合了冷戰間諜、怪物恐怖和核抗議電影的怪誕作品，讓伍德看起來都像是個稱職的導演。事實上，《玉卡平原的野獸》（The Beast of Yucca Flats）的名字來源於一個真實的輻射區，但它很快就讓觀眾感到困惑。在正式的開場戲中，我們得知蘇聯，一個以其不 shy and retiring 的本性聞名的國家，竟然一直對他們搶先美國登陸月球的事實保密。而他剛剛投靠了他們最激烈的對手，他們頂尖的「著名科學家」約瑟夫·賈沃斯基（Joseph Javorsky，由Tor Johnson飾演）現在正被克格勃追捕，以免他洩露這個令人難以置信的秘密。隨之而來的是一段無休止的追逐戲，從他機場著陸開始，一直延伸到內華達沙漠的中心。儘管缺乏令人擔憂的標誌或安全措施，這裡恰好是核設施的所在地。而在一場令人震驚的倒霉事件中，賈沃斯基恰好在他們最新的試驗爆炸成充滿輻射的煙霧時抵達。隨後，《玉卡平原的野獸》誕生了。你可能會注意到，到目前為止，沒有一個角色說過話。事實上，這部54分鐘的電影要到大約三分之一的時間，才有一個角色開口。即使那也是在鏡頭外。弗朗西斯顯然像拍攝無聲電影一樣拍攝了這部電影——儘管有傳言說他只是丟失了原聲帶——但他沒有能力或意願將配音與畫面匹配。結果，所有的對白都只能在畫面外或遠處聽到。這並不是說《玉卡平原的野獸》是一部安靜的電影。它有一個侵入性的管弦樂配樂，很少與銀幕上的動作相符。同樣的說法也適用於那個不斷出現提供背景說明的預言式旁白，但他的生硬謎語——聽起來像是經過 Google 翻譯來回處理的結果——讓你更加困惑。「來自尚未被進步的旋風席捲的城市男孩們。給口渴的豬餵蘇打水。」這只是其中一個脫離現實的無關緊要的句子。「月亮上的旗幟。它是怎麼上去的？」這是另一個。約瑟夫·賈沃斯基變身野獸的樣子。| Cinema Associates當然，在冷開場時就奠定了視聽錯亂的總體基調。在這裡，一個侵入性的時鐘滴答聲響起，一個身份不明、衣著暴露的女人在汽車旅館房間裡被一個神秘的襲擊者勒死。令人驚訝的是，這起謀殺案（以及暗示的食屍癖）與電影的其餘部分毫無關聯，也再未被提及。在好萊塢傾向於邊緣化和剝削女性的公然例子中，弗朗西斯只是想要一個能展現裸露胸部的吸引眼球的場景。其他女性角色的待遇也好不到哪裡去。吉姆（Jim，由Bing Stafford飾演）的妻子，兩名負責抓捕變異體的無能的槍法警察之一，沒有名字也沒有台詞，卻得到了她穿著暴露睡衣起床的特寫鏡頭（而且，在電影海報上最顯眼的位置，這是一種公然的虛假廣告）。而那個被野獸殺死的人被留在路邊腐爛，他奄奄一息的妻子的屍體卻被抬上山去，原因不明。在弗朗西斯偶爾不對女性進行性化描寫的時候，他也在描繪她們的無能。在加油站弄丟兩個孩子的母親，大部分時間都在面無表情地哭泣，而不是去尋找她們。不過，至少她們避免了差點被殺的命運，不像她們更活躍的丈夫，他被誤認為是野獸，不得不逃命，而這個誤認來自於該地區的槍法如麻的「基斯通警察」。 「先開槍，後問問題。」這是少數幾句有意義的旁白之一。野獸與電影中眾多描寫不當的女性之一。| Cinema Associates幸運的是，在差點冷血地擊斃一位無辜的父親後，警察意識到這個像《神奇四俠》中的石頭人（The Thing）的廉價版本一樣的巨大身影，更有可能是那個輻射源，並將火力對準了正確的方向。野獸慢慢地死於傷勢，但在那之前，他懷裡抱著一隻偶然走進鏡頭的野兔，這是約翰遜一次靈感的即興發揮，與賈沃斯基被描述為一個「善良的人」的形象相呼應。是的，這部電影唯一真正詩意的時刻完全是偶然的。約翰遜，一位來自瑞典的前職業摔跤手，曾出演過幾部艾德·伍德的「經典」作品（《外太空九號計劃》、《怪獸新娘》），是這部電影中最出色的部分，僅僅因為他只需要（無聲地）咆哮並顯得有些威脅。但儘管這位未來的「巨石強森」決定這是他的電影告別作，弗朗西斯和他的製片搭檔安東尼·門多薩（Anthony Mendoza）卻繼續拍攝了兩部同樣荒謬的冒險片（《跳傘者》、《紅色地帶古巴》），組成了60年代初期最受詬病的系列電影。然而，《玉卡平原的野獸》無疑仍然是他們最糟糕的作品。《玉卡平原的野獸》現已在 Tubi 上線。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Hulton Archive/Moviepix/Getty Images(SeaPRwire) -   正宗的《厄夜叢林》（The Blair Witch Project）是無法被複製的。這與電影本身關係較小，更多是因為時代的變遷：在社群媒體和即時事實查核的時代，認為觀眾會前來觀看一部虛構恐怖片並相信它是紀錄片——這在該片最初院線上映期間確實發生過——的想法是荒謬的。但在 1999 年，網路普及程度尚不高，控制電影的敘事要容易得多，尤其是像《厄夜叢林》這樣突然冒出來的小成本電影。人們也很容易忘記，《厄夜叢林》開創了現今在現代尋獲佚失（found footage）電影中無處不在的「晃動鏡頭」風格——更不用說它基本上發明了尋獲佚失片這個類型！簡而言之，這是一部具有獨特影響力的電影，重新翻拍需要對這個概念有全新的視角。《哥吉拉大戰金剛》導演亞當·溫高德（Adam Wingard）曾在 2016 年嘗試過，基本上是用 2010 年代的更新攝影器材重拍了第一集的劇情。那次嘗試並不理想，所以現在另一次嘗試正在進行中。其中一張「失蹤」傳單，曾幫助說服部分戲院觀眾相信《厄夜叢林》是真的。1999 年是一個不同的世界。 | William Thomas Cain/Hulton Archive/Getty Images這部最新的《厄夜叢林》重拍版由 Blumhouse 和 Lionsgate 共同合作，最初於 2024 年的 CinemaCon 上宣布，作為 Blumhouse「重新構思」Lionsgate 一些熱門恐怖片產權的一系列交易的一部分。這引起了一些小風波，因為原版電影的主角海瑟·唐納修（Heather Donahue）、約書亞·李納德（Joshua Leonard）和麥克·威廉斯（Michael Williams）在接受 Variety 採訪時表示，Lionsgate 沒有人告知他們關於重拍的事，更不用說諮詢他們的意見了。這三人還向製片廠發出了一封公開信，要求支付過去和未來的剩餘收益——他們在原版電影的利潤中被排除在外是出了名的——並要求對未來的任何項目進行「有意義的諮詢」。這場衝突顯然已至少得到部分解決，因為昨日 The Hollywood Reporter 報導，李納德和威廉斯已加入這個「新願景」擔任執行製片人，原版導演團隊愛德華·桑切斯（Eduardo Sánchez）、丹尼爾·麥瑞克（Daniel Myrick）和葛瑞格·海爾（Gregg Hale）也一同加入。在這場本應皆大歡喜的重聚中，海瑟·唐納修明顯缺席，她曾與兩位男主角共同簽署了給 Lionsgate 的公開信。1999 年的約書亞·李納德。 | Getty Images/Hulton Archive/Getty Images唐納修於 2008 年退出演藝圈並改名為 Rei Hance；然而，最近她開始以原名出現在動漫展和見面會上。她也對 2016 年的重啟版表示了祝福，因此她並未完全脫離《厄夜叢林》的範疇。鑑於她同樣沒有分享到原版令人咋舌的利潤，且在事後承受了男主角們未曾遭遇的嘲笑，如果她沒有得到某種補償，那真的很遺憾——除非這一切都已經私下解決了，如果是那樣的話，海瑟，請享受妳的平靜。除此之外，我們對於這部新《厄夜叢林》的拍攝手法了解不多。導演狄倫·克拉克（Dylan Clark）將憑藉此片完成他的長片處女作；克拉克年僅 22 歲，是近期從 YouTube 崛起的一波電影製作人之一，如《執迷》（Obsession）的柯瑞·巴克（Curry Barker）和《後室》（The Backrooms）導演凱恩·帕森斯（Kane Parsons）。他還簽署了開發協議，將他的兩部短片改編成長片——其中一部《上帝的肖像》（Portrait of God）在該平台上的點閱率已達 960 萬次。克拉克是該系列的粉絲，正如他在 2024 年接受媒體 Little Black Book 採訪談論他的短片時所說：「[我的] 第一部 [短片] 就是這種尋獲佚失風格、仿效《厄夜叢林》的電影，是我和朋友們 11 歲左右在我家附近的森林裡拍的，」他說。「非常簡陋、糟糕，但卻是一個巨大的熱情計畫。」簡陋和熱情讓原版《厄夜叢林》走得很遠，所以或許這對克拉克也會奏效。我們將在今年秋天重拍版開拍時揭曉答案。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Aaron Rapoport/Corbis Historical/Getty Images(SeaPRwire) -   多年來，《Tales from the Crypt》（《魔界奇譚》）一直是串流媒體界的「聖杯」。這部HBO恐怖選集劇集及其主持人「墓穴看守者」——一個外表像木乃伊、說話像波希特喜劇演員、愛玩雙關語的傀儡角色——在90年代對流行文化產生了巨大的影響，催生了多部大銀幕衍生作品、大量周邊商品，甚至在1994年還發行了一張《墓穴看守者聖誕專輯》。但在1996年最後一集播出後，這個墓穴便關閉了。而且一直保持關閉狀態。儘管該劇在HBO播出，但《Tales from the Crypt》從未在HBO Max上提供串流，甚至在其還叫HBO Go時也沒有。該劇全部七季曾在2000年代發行了DVD，其中幾季在2010年代初以該格式重新發行，但至今尚未推出藍光升級版。M. Night Shyamalan也曾試圖在2016年將《Tales from the Crypt》復活為一部10集的優質有線電視限定劇集，但這筆交易在2017年告吹，時任TNT總裁凱文·萊利稱之為「非常複雜的底層版權結構」。（具體細節尚不清楚，但這與劇集所有故事都基於原版EC Comics的《Tales from the Crypt》有關，每個故事都有其各自的版權持有者。）自此之後，普遍的共識是這部標誌性劇集已經「死亡」。所以，當串流服務Shudder幾週前宣布已獲得《Tales from the Crypt》全部七季的獨家串流版權時，可以想像我們的驚訝。理清所有這些劇集的版權想必花了數年時間，而這筆交易證明了Shudder時任（現已離職）收購部門資深副總裁薩姆·齊默爾曼的奉獻精神，他在前往Blumhouse-Atomic Monster擔任開發新職位之前，為該服務爭取到這部劇集的串流版權，作為某種離別禮物。這一切都是在同樣以恐怖為主題的Overlook Film Festival上揭曉的，配音演員約翰·卡西爾參與了一場關於該劇歷史和背景的小組討論。（台上分享的有趣事實包括：卡西爾說他/墓穴看守者想出了「這不是電視，這是HBO」這句標語。）如果你有興趣，可以在上方觀看完整內容。即使它不是你懷舊的最愛，《Tales from the Crypt》也是一部經典劇集，非常值得你花時間觀看。與《Creepshow》系列電影一樣，它是「EC Comics」風格的經典範例，這種風格在《Late Night with the Devil》或《Trick ‘r Treat》等恐怖片中也能看到，結合了毛骨悚然的轉折和滑稽的黑色幽默，創造出扭曲的道德寓言，讓惡人得到應有的報應。在《Masters of Horror》出現的十年前，以及在「優質電視」打破電影與電視之間壁壘的很久以前，《Tales from the Crypt》就已經吸引了知名演員和導演：羅勃·湛米基斯（《Back to the Future》）、李察·唐納（《Superman》）、湯姆·霍蘭德（《Fright Night》）和華特·希爾（《The Warriors》）都執導了多集，而托比·胡柏、威廉·弗萊德金、湯姆·漢克斯（！）、凱爾·麥克拉蘭（！！）和阿諾·史瓦辛格（！！！）則各執導了一集。同時，從黛咪·摩爾和布萊德·彼特到丹·艾克洛德和「肉塊」（Meat Loaf）等眾多明星都曾作為客串明星出演。《Tales from the Crypt》第一季將於5月1日在Shudder首播，之後每週將推出新一季。第一季的每一集都非常出色，但如果你在尋找進入該系列的最佳起點，不妨看看《And All Through the House》，這是一個真正令人毛骨悚然且出奇暴力的聖誕恐怖故事，講述一位家庭主婦保護兒子免受一名自以為是聖誕老人的逃脫精神病患傷害。正如墓穴看守者會說的那樣：它將為你開啟一個充滿「嚇人」尖叫恐怖故事的「鬼」世界！啊哈哈哈哈哈哈！《Tales from the Crypt》第一季現已在Shudder上串流播出。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Universal Pictures(SeaPRwire) -   每個人都會記得自己看的第一部恐怖電影。對多數人來說，那甚至本來就不是一部刻意設計的恐怖作品——也許是Chitty Chitty Bang Bang裡的抓童者，或是The Dark Crystal裡的斯克西斯，又或是Coraline裡的另一個媽媽。但對一大群90年代長大的孩子來說，他們第一次體驗到恐怖感，就是來自Casper，這部1995年的電影圍繞友善幽靈卡斯帕展開，用90年代頂尖的CGI技術呈現，故事講述卡斯帕面對自己的死亡、他三個惡劣的叔叔，還有他對人類女孩凱特（Christina Ricci 飾演）的暗戀。這原本定位是家庭電影，但它的調性確實比Casper過去在卡通裡的登場更黑暗。現在，Casper即將回歸，而且是以更黑暗、篇幅更長的形式回歸。Casper改編自友善幽靈卡斯帕，這個最早在1945年登場的動畫與漫畫角色。| LMPC/LMPC/Getty Images根據Deadline報導，一部Casper真人影集正在Disney+開發當中。這部影集由同樣在該串流平台推出的另一部90年代復活作品Goosebumps的主創團隊打造，甚至由Steven Spielberg擔任執行製作，他正是透過自己的公司Amblin Entertainment製作了1995年的原作電影。由於目前還處於開發非常早期的階段，我們對這部影集的了解不多，但報導指出它將沿用原作電影的真人/CGI混合製作模式。據報導，它也會從另一個從90年代電影改編為串流影集的企劃獲得靈感：星期三Wednesday。這對Casper來說是完美的參考範本，因為就像星期三Wednesday一樣，它的原作就是年輕時期的Christina Ricci主演、帶點陰森氛圍的家庭電影。1995年《Casper》由Christina Ricci飾演凱特，這名年輕女孩讓友善幽靈卡斯帕對她一見傾心。| Universal Pictures但和星期三Wednesday不同，Casper不需要煩惱角色年齡增長的問題。《星期三Wednesday》的故事設定在全新的宇宙，星期三和亞當斯一家其他成員全都更換了全新演員，而Casper影集理論上可以直接作為原作電影的正統續集。因此，雖然《星期三Wednesday》找來Christina Ricci飾演一個完全不同的新角色，她其實可以在這部新作品重新回歸飾演凱特。隨著《Yellowjackets》即將完結，她的檔期應該會空出來。《星期三Wednesday》一直是Netflix表現最頂尖的作品之一，但這不代表另一部由Ricci主演的超自然影集就一定能成功。《星期三Wednesday》還有Tim Burton、當紅恐怖女神Jenna Ortega，以及全明星陣容加持。也許你只需要一個能喚醒觀眾久遠記憶的懷舊IP和一個陰森故事，但如果Casper真的要照搬《星期三Wednesday》的成功公式，它就得使出全力拿出所有本錢。1995年版《Casper》可在YouTube、Apple TV 等平台租借觀賞。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Movie Poster Image Art/Moviepix/Getty Images(SeaPRwire) -   怪獸宇宙正在擴張。雖然《Monarch》第二季大部分劇情都聚焦在被稱為「泰坦 X」的海洋棲息怪獸身上，但第二季季終集的最後時刻，完全揭示了一個非常經典的怪獸回歸，這是自2019年《哥吉拉大戰金剛》以來，在怪獸宇宙中未曾再現的身影。然而，以當前怪獸宇宙的時間線來看，《Monarch》第二季的季終集〈Where We Belong〉揭示了拉頓的登場，時間點大約比他在《哥吉拉大戰金剛》中現身早了兩年。那麼，李·蕭與這個版本的拉頓有何關聯？這真的是《哥吉拉大戰金剛》中的同一個拉頓嗎？讓我們深入探討。以下內容包含劇透。Monarch 第二季結局解析李（寇特·羅素）和惠子（山本真理）在《Monarch》第二季季終集中。 | Apple TV《Monarch》第二季以金剛的紮實勝利告終，同時李·蕭（寇特·羅素）也從主流版本的 Monarch 和 Apex 中分離出來。由於一些時間旅行的把戲，年輕的李·蕭（懷特·羅素）得以向惠子（山本真理）道別，而這個事件，年長的他自己自然也記得。對於那些記得李將擁有自己背景設定於1980年代的衍生劇集的觀眾來說，這一刻似乎暗示著《Monarch》第三季將不會再包含任何年輕李和惠子的回憶片段，因為我們在本季中實質上是在向這個角色的年輕版本道別。此外，惠子現在生活在相對的現代，因此可能也不再有來自1950年代和1960年代的回憶了。隨著 Monarch 的核心團隊縮編，老李仍然積極行動中。這將我們引向了拉頓。在打發了一些可疑的同夥之後，李徒步登上了一座火山頂峰，那裡棲息著一隻有翼怪獸，那只能是拉頓。李說：「很快再見。」然後本集結束。那麼，接下來會發生什麼？拉頓對《Monarch》第三季可能意味著什麼1956年的拉頓。 | Toho/Kobal/Shutterstock就經典怪獸而言，拉頓是史上最偉大的怪獸之一。在1956年首次登場（僅在原版《哥吉拉》上映兩年後）之後，拉頓成為了《哥吉拉》宇宙昭和時代更廣闊怪獸譜系的一部分。作為這個圈子裡稍微沒那麼有名的飛行怪獸（摩斯拉可能更受歡迎），拉頓以其能夠超音速飛行並用翅膀產生音爆的能力而聞名。在2019年的怪獸宇宙電影《哥吉拉大戰金剛》中，拉頓在沒有直接觸碰任何東西的情況下，造成了大量的財產破壞。對於《Monarch》的第三季而言，這理論上意味著，劇集將要面對一個破壞力甚至超過哥吉拉、金剛和泰坦 X 的泰坦。話雖如此，在那部電影中，拉頓被描繪成在 Monarch 位於墨西哥的基地中沉睡，必須被喚醒才能造成破壞。由於《Monarch》第二季發生在2017年左右，這暗示李·蕭可能必須在第三季結束時讓拉頓再次沉睡。或者，這是拉頓物種中的不同個體，如果是這樣，那麼任何情況都有可能發生。無論如何，隨著拉頓的現身，《Monarch》回歸到了有史以來最優秀的原創怪獸之一，並可能為充滿著超出所有人承受能力的更多音爆的爆炸性第三季鋪路。Monarch 於 Apple TV 串流播出。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。